作“词”的基本知识

陈敏 

“填词”基础知识（一）

一、关于“词”的名称

词又被称为“诗余”。可见，词与诗是有一定联系的。 词是在“律诗”产生以后，人们受到诗的“格律”的启发而产生的一种新的文学样式（文体）。而且，这种文学样式，又不像“律诗”那样只有四种变幻格式，而是有上百种基本格式和数百中“变体”，因此 ，有人把词看作是“律诗的花样拓展”，有人还干脆就把词誉为“花样律诗”——这充分说明了词与律诗的密切联系和某些相通之处。

 

二、词的起源与发展的大致情况

词最早产生于“宴乐” ——人们在宴饮、作乐时为助兴而演奏的乐曲——功能就像我们现代在饭店吃饭，想要唱点儿“kalaok”助兴一样。

艺人在演奏音乐时，还常常伴儿随着音乐唱一些有歌词的“曲子”，这些曲子中的词最初是固定的——一个曲配一篇词。后来慢慢演变为:演唱者可以根据宴饮者的心境，宴饮时的氛围、主题在原来的曲子里填上一些新词，以取悦于主人。

再后来，文人们发现：依曲填词——术语叫“倚声填词”是一种传情达意的好方式。于是，都开始效仿为曲子“填词”。所以，词，最早被称为“曲子词”，或“倚声”。

“词”在盛唐时既已出现，如李白有《菩萨蛮》、《清平乐》等五、六首词；中唐诗人白居易有《花非花》、《长相思》、《江南好》等等；晚唐、五代时，词已经完全成熟，并且出现了以西蜀的温庭筠为代表的风格柔媚、婉约，绮丽、香软 的“花间派”词人和以南唐二主李璟、李煜为代表的风格比较庄重、“雅正”的词人，以及大量的词作。其中，尤以南唐后主李煜的词对后世词人影响最深。他们把“诗言志”的“诗歌传统”引入到了“词”的创作中，酣畅淋漓地用词来抒发自己的情感意志，书写“家国之思”和“亡国之恨”，使词真正从“伶工艺伎”手里和“花间月下”、“闺房席间”解放出来，成为“士大夫”阶层“喜用乐见”的一种文学样式。这正如晚清词学大家王国维所言:“词至李煜，境界始大，感慨遂深，遂变伶工之词为是士大夫之词”。

词在宋代达到了鼎盛。两宋期间，在以晏殊、张先、欧阳修、柳永、秦观、周邦彦、 贺铸、李清照为代表的“婉约派”词人和以范仲淹、王安石、苏东坡、辛弃疾、陆游、张元幹、张孝祥、陈亮、刘克庄、刘辰翁等人为代表的豪放派词人的共同努力下，词坛名家辈出，作品如汗牛充栋，如:《全宋词》收录了2333位作者的近20000首词作，并且，无论“豪放派”和婉约派皆有登峰造极的“惊世佳作”问世使“词”成为标志有宋一代文学成就的特色文体。

在词的萌芽阶段，聪明的诗人们根据宴乐中节奏的紧凑或舒缓，为音乐配以长短不一、错落有致的句子，所以，词又称作“长短句”。最后，诗人们索性让“曲子词”与“曲子”分家，用律诗中的“平仄”来代替音乐旋律中音阶的起伏、升降变化。

由于“曲子词”有很多，因此，根据曲子演化来的“词的样式”也就很多。这些样式，人们不便都记住，所以，人们就把每首词的样式要求记录下来，制成样本。

这种“词的格式样本”，就叫“词谱”。 写作词时，可以直接“依谱填写”，所以，写词，也叫作“填词”；

由于词的格式有很多，人们为了区别开每种格式，就为这些格式分别取了名称，而这些“格式的名称”就叫“词牌”，或“词牌名”。

作词所要遵守的规则和依照的词谱样式的总称，叫“词律”。

那么，作词需要遵守哪些规则或要求呢？

一 、字数的要求

二、长短句格式的要求

三、用韵的要求和规则

四、平仄格律的要求。

五、对仗句的要求

六、词句节奏切分、停顿的要求

下面，逐条讲解一下：

一、字数的要求:

这条规则，比较明显，一目了然，也很容易遵守，因此不必赘述。只是我们应当知道:词根据每首字数的不同，可分为“小令”、“中调词”和“ 长调词”:57字以内为小令；57字以上—— 90字为中调 ；91字以上为 长调词。

二.长短句格式

这条规则也很明显，与第一条一样一目了然，所以很多人一看到“词”这种文学形式，就觉得“很简单”——字数、行数“明摆着的”——“谁不会呀”！于是马上就会产生一种“创作冲动”，立马“依样画葫芦”，填起词来。可想而知:这种结果一定是“贻笑于大方之家”了。

三.用韵:词的用韵规则比律诗要复杂得多，在如下四方面与律诗有所不同:

 1.声调:律诗要求全都用平声韵。

而词的用韵，有押平声韵的，也有押仄声韵的，还有专押仄声韵中的“入声韵”的。如:《鹧鸪天》、《水调歌头》押平声韵;《渔家傲》、《蝶恋花》押仄声韵;《念奴娇》、《满江红》押入声韵。

2.位置:律诗除首句入韵的以外，都是双数句入韵——隔句押韵;而词有句句押韵的，也有隔一、二句押韵的,或在此两种基础上外加固定位置押韵的，如:《渔家傲》、《蝶恋花》、《浪淘沙》就是“句句押韵”的，《水调歌头》就是“隔一、二句押韵”。

3.换韵:律诗必须“一韵到底”;而词有一韵到底的，也有“换韵”的;换韵有上、下阙不同韵的，也有在半阙之中就换韵的。如《清平乐》就是上阙用仄声，下阙用平声;如《西江月》就是在上、下各阙的最后一句，换了与前两句平声韵谐音的仄声韵。见如下:

西江月

明月别枝惊雀，

清风夜半鸣蝉。

稻花香里说丰年，

听取蛙声一片。

4.用韵数量:

换了和

四.用律句

五.对仗

六.节奏切分 在用韵上，词与律诗有四方面的不同:（1）声调、（2）换韵、（3）位置（4）数量 在用韵的声调上，每首词的要求不一样:有全用平声韵的，也有全用用仄声韵的，还有全用入声韵的；而律诗只用“平声韵”。

在能否换韵上，律诗必须是“一韵到底”；而词有“一韵到底”的，还有可以有换韵的，换韵的方式也挺多；有平声韵换成仄声韵的；也有仄声韵换成平声韵的；有在一阙内部换韵的；有在上、下阙之间换韵的。

在韵脚的位置上，律诗要求在（一）、二、四、六、八句位置上用韵；而词不一定是在二四六八等双数句用韵，韵脚的位置灵活多变。脚

四是各首词的韵脚数量也不一样，须根据词的长度和词谱规定来运用；不像律诗那样，只有四——五个韵脚。

律句要求词中的律句，基本上是按照律诗的四种平仄规律来写。 词中的对仗句与律诗不同：一是位置不一定是在三四或五六两句，二是对仗的方式有所不同，比较多样化，如：“扇面对”这种多句对仗的形式。 下面，举例说明一下： 1. 换韵 天高云淡， 望断南飞雁。 不到长城非好汉， 屈指行程二万。 六盘山上高峰， 红旗漫卷西风。 今日长缨在手， 何时缚住苍龙？ 上阕押仄韵，四个韵，下阕换平韵，三个韵。 2.对仗： 一般对仗句： 四海翻腾云水怒， 五洲震荡风雷激。 才饮长沙水， 又食武昌鱼。 扇面对：两两句相对，如： 惜秦皇汉武，略输文采， 唐宗宋祖，稍逊风骚。 ——毛泽东《沁园春*雪》 3.停顿、节奏切分的要求： 这种要求体现在一字逗、和三字顿上： 一字逗，如上面所举的“惜秦皇汉武”中的“惜”就须单独划出，在节奏上也要停顿一下，再如：

恰同学少年，风华正茂，

书生意气，挥斥方遒。

——毛泽东《沁园春.长沙》