【国画精赏】 

近现代 · 吴湖帆《云封南岳图》

虽然自董其昌以来，中国的文人山水画崇尚“南宗”绘画，即以王维为鼻祖，董源、巨然为实践领袖，而元代黄公望等四大家为宗师的脉络。这一派多用披麻皴的技法描绘江南丘陵缓坡、杂木丛生的风景，呈现出平淡冲和、淡泊宁静的风格。因此与所谓的“北宗”山水崇尚技法，以描绘形体为主，勾勒轮廓后填以青绿重彩的审美情趣大相径庭。吴湖帆服膺于董其昌的理论，并且在自己的创作中亦是步趋“南宗”的表现技法。不过，董其昌并未抛弃色彩的表现手法，他上溯文人青绿山水画的传统，作了大量仿张僧繇、杨升的作品，如《昼锦堂图》就是他青绿山水的代表。这一点同样影响了吴湖帆，他中年对青绿设色山水产生兴趣，并由张伯驹层层渲染的方法受到启示，发展出自己典雅精致的风格。

吴湖帆（1894－1968）名倩，本名万，又号倩庵，别署丑簃、翼燕，斋名梅景书屋，江苏苏州人。农工民主党党员，上海市政协委员，上海中国画院画师，中国美术家协会上海分会副主席，上海市文史馆馆员，上海中国书法篆刻研究会会员。西冷印社社员。山水画家，画风秀丽丰腴，清秀雅逸，设色深具烟云缥缈，泉石洗荡之致，在传统技法上有发展。初从清初四王入手，继对明末董其昌下过一番功夫，画风丕变，受到宋代董源、巨然、郭熙等影响，骨法用笔，渐趋凝重。