浅谈杜世禄的积墨写彩山水

创造意象 兴象抒情

——浅谈杜世禄的积墨写彩山水

邵大箴《 光明日报 》（ 2014年10月21日   12 版）

春暖处处（中国画） 杜世禄

中国画最宝贵的艺术特征是笔墨，中国画的民族性，非笔墨无以言谈。笔墨是构成我们民族绘画特殊语言风格的要素，这是我们民族绘画区别于其他民族绘画的最主要特征。

美术学教授、博士杜世禄从传统绘画中古老的、渐已消失的积墨画法、焦墨画法中发现它的内美，并予以发展。经过长期的研究探索和创作实践，在中国画坛形成独树一帜的杜世禄积墨山水画、焦墨山水画和简笔写意山水画，使这一高难度的艺术语言得以传承下来，在当今时代的中国画坛发出别样的光辉。

杜世禄重视传统绘画基本功的学习，以十年磨一剑的时间与精神临习大量先贤画迹，博采众家之所长。他临习古人技艺，意不在复古，是用心研究古人之法，借古以开今，为他作品风格的形成奠定了深厚基础。“为学日益”浸淫于传统，深涉广取；“为道日损”由博取精，去支离存高简。杜世禄具有西画绘画基础，他将传统笔墨和西画理念融化于自家笔墨之中，使作品既具传统理法又备现代审美意识，杜世禄的山水画作品具有时代感。

杜世禄以独到的理解，强调中国画兴象性和写意性的意义，观赏他的作品可以感受其丰赡的思想内涵，以及造理入神，妙得天趣之快意，非高人逸才不能达观自在。杜世禄深谙“山水媚道”，不惟一味游目山水，而是澄怀观象，含道映物。不为客体所缠缚，创画格为主观，以寄山寄水抒情达识，蒙养浩然之气以升华胸中丘壑。画家以“道法自然”“天人合一”观审视大自然，山水非眼中之山水，山水就是我；画不是单纯摹写自然，画即是我。杜世禄的山水画题材，并非选择名山大川或某一特定地域山水，他是从自然山水升华为自己的创作理念与自我笔墨语言以体现胸中丘壑。古人云：山性即我性，水情即我情，画乃画家之心印。他以自己精神气质的形象符号，借抒写山水形象而达到创造意象直至兴象的高度与深度，借山水形象抒发自己的思想情感与美学理想。

杜世禄山水画作品的主要特征是繁密。他的积墨山水、焦墨山水作品具有鲜明独特的个人艺术风格。杜世禄是位善于探索，富有开拓精神的画家，他认为物有常态，但艺术不能有定型，勇于树立不断自我否定、自我重塑的创作观念，这种否定实际上是不断自我提高的过程。他近年来创作的作品与十年前作品相比有明显变化，由繁入简，由具象趋于意象，更加注重作品的精神内涵。在这种变化中，呈现了乱而不乱，乱中有序，变化自然的笔墨抒写，主要体现在他的水墨、焦墨简笔写意山水。这种画法是出新意于法度，入乎规矩之中，又超乎规矩之外，不为理法所束缚，突破了传统皴法的规律和程式符号，是用笔用墨的解放，虽粗服乱发，却气韵生动，随机自然。他很敬佩黄宾虹衰年积墨、焦墨变法所取得的成就，从他作品风格的嬗变，体现了黄宾虹的影响和启迪，主要表现在乱而不乱、乱中有序、变化自然的画风转变。值得一提的是他的写彩，他把彩当作墨，层层叠染、点戳有加、彩墨相映，使他的积墨和写彩有机结合，使画面焕发出别样的图景，这是他在中国山水画创造性上迈出的重要步伐。

观赏杜世禄积墨山水作品，近观物象仿佛似是而非，似无物可寻，只见富有弹性和韧性的长短、粗细、浓淡、干湿形态各异的笔墨线条、点染交错纵横，在凌乱中翻滚、跳动，洒脱而自然，体现了中国画线条的意象美与韵律美。然而站在作品稍远些，物象井然明晰，葱郁叠翠之峻岭，孤峭崔嵬之雄峰，萧瑟旷朗之沟壑，落索挺拔之寒林，或欢畅或凝咽之流泉，或隐或现之云楼茅屋，领略静谧，苍苍莽莽，浑然一体，虚灵之气弥漫于整个画幅。观杜世禄积墨山水，使人有可居可游之感，久观其味弥深，回味无穷，爱不忍去。我欣赏他的繁体积墨山水，令我感动的是没有造型之功、没有书法之功、没有寂寞之耐功、没有学养之综合是无论如何创造不出来的。综观其旨，杜世禄山水在捍卫着中国传统绘画的民族性、正统性和学术性。杜世禄山水的出现，对传统中国山水画的继承和发展具有深远的学术意义。