“悬想”想象

运用“悬想”手法的诗句

诗歌离不开想象。才华横溢的古代诗人们往往展开神思的翅膀，开拓出一片想象的天地，用想象的情景映衬现实的情景，以虚衬实，虚实相生，虚虚实实中产生一种让人浮想联翩的魅力。比喻、比拟等修辞手法是诗人们创造想象的常见手法，有时诗作者对某种情状或以后情景作设想或悬拟，这种创作想象的手法，这里称之为“悬想”手法，“悬想”手法在古典诗词中运用较广泛，大体上，有以下几种情形：

　　悬想以后情形。诗人在描写此时情景时，忽而神思飞越，想象以后情形，这种想象多为眼前苦况愁绪所激发的对未来欢乐的憧憬。这种悬想侧重时间转移，又兼有空间跨越。

　　南宋末年词人蒋捷在乘船漂泊途中，倦游思归时便想象着归家后与妻子欢聚的温馨：

　　“一片春愁待酒浇。江上舟摇，楼上帘招。秋娘渡与泰娘桥。风又飘飘，雨又萧萧。

　　何日归家洗客袍？银字笙调，心字香烧。流光容易把人抛。红了樱桃，绿了芭蕉。”（《一剪梅·舟过吴江》）

　　春意盎然，桃红柳绿，词人却因颠沛流离面黯然神伤。上片用跳动的笔墨描绘了舟过吴江的情景，触景生情，词人急欲归家与闺中人团聚。下片词人便驰骋想象，憧憬着回家后的温暖，洗净旅途穿脏的衣服，调弄起有银字的笙，点燃心字形的香，享受家庭生活的温暖。这里词有正是通过悬想，将倦游思归之情表现得如此浓郁。

　　羁旅于巴山蜀地的李商隐，夜深难寐，在淅淅沥沥、涨满秋池的雨声中，把读妻子询问归期的信，而归期无日。此时诗人的寂寞愁思似乎都随着这单调的雨声弥漫夜空。这是李商隐绝句《夜雨寄北》前两句所描述的情景，但后两句并没有继续描述这份寂寞愁苦、黯然神伤，而是从这深重绵长的愁思中生出异想，转出新境，遥想他日和妻子在西窗之下剪烛夜谈。那想象中的重逢给眼前的凄冷带来一些暖意，而这暖意又恰恰反衬出今宵的孤寂愁苦。

　　柳永的《雨霖铃》上片已将自己和恋人离别的那份缠绵悱恻表现得淋漓尽致，下片似难以为继，词人却独辟蹊径，着意描绘别后的情景：“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”，凄清的画面，将这份离情表现更是摄人心魄。

　　以梦境来悬想。梦境往往给人迷离惝恍之感，以梦的形式想象，虚虚实实之中，会产生一种哀婉动人的艺术效果。

　　南宋词人蒋捷作为南宋亡国历史的见证人，灵魂深处荡漾着南宋覆亡的哀歌，他的一些词往往就在迷茫奇幻的梦境中抒发那哀婉凄绝的亡国之痛。南唐后主李煜的《浪淘沙·窗外雨潺潺》用梦中的片刻欢乐跟眼前的凄凉对比，在对比之中诉说着肝肠寸断的亡痛之悲。

　　最让人泪下的梦境要数苏轼的《江城子·十年生死两茫茫》。妻子王弗去世已十年了，可旧情难忘，苏轼对妻子的思念随着时间的流逝反而愈加醇厚。然而生死殊途，没有地方能与妻子共话凄凉，上片词人已将凄怆之情表现得跃然纸上，下片陡然转入梦境之中：幽约不明之中，词人回到故乡，看到妻子正在小室的窗前对镜梳妆，那情态那容貌分明还是当年那年轻貌美的妻子，只是夫妻相顾无言，泪落如雨。哀婉悱恻的梦境表现了诗人对亡妻刻骨铭心的思念。

　　悬想对方情形。特定情境下，诗人在抒发自己某种情思时，却不直接从自身写起，而是想象对方此时此刻的情形，或先描叙自身情形，突然调转笔墨，描叙对方情形，以便更深一层地表达自己情感。这种悬想侧重于空间转移。

　　唐肃宗至德元年（756）七月，不幸为叛军解到长安的大诗人杜甫，望着“国破山河在”的长安月，思亲之情遽然而生，写下了千古名篇《月夜》。“今夜鄜州月，闺中只独看”，诗人看到的是长安月，但并没有从长安月着笔，却从妻小所在地鄜州落墨。诗人驰骋自己的情思，想象千里之外的情形：妻子独在闺中，仰望明月，思念着身处异地的丈夫。忧虑、惊恐、思念一齐袭来，不禁泪湿云鬓。夜已深沉，清辉之下，玉臂生寒，但妻子还是守望着那轮明月。诗人从对方设想，写妻子“独看”鄜州之月而忆长安，而诗人自己“独看”长安之月而忆鄜州已尽在其中，写妻子心焦丈夫，正是诗人牵挂妻子，这样就将离乱之痛、思亲之情抒发得更为深沉。

　　王维的《九月九日忆山东兄弟》与此有异曲同工之妙：正在长安谋求功名的少年游子王维，因重阳佳节思念家乡的亲人。诗的前两句，描叙了自己独在异乡、孤寂无亲的感受，抒发了“每逢佳节倍思亲”的思乡情怀。三四两句突然将镜头转换到故乡，出现了这样一幅画面：远在故乡的兄弟们今天登高时身上都佩上了茱萸，却发现少了一个兄弟（诗人自己）。故乡的兄弟们因佳节缺少一人未能完全团聚而遗憾。这里诗人写故乡兄弟们的遗憾也正是自己的遗憾，故乡的兄弟思念自己，诗人自己也正是如此地渴念着故乡的兄弟们。这里的悬想，使得普通的思乡之情抒发得曲折有致，出乎常情，诗歌在意境上也更深厚了。