你了解清朝的雍正皇帝吗？
有人说，他是宫斗剧里那个负心汉，凉薄无情。
有人说，他是历史上心狠手辣的四爷，九子夺嫡中隐忍不发直至成功。
有人说，他有个不成器的儿子乾隆，审美上比他差了一大半截。
图｜《故宫淘宝》微博
确实，雍正时代是清朝瓷器的巅峰，这离不开他在审美的追求和当时技艺的发展。
无论正史野史如何评价雍正，他的神仙审美可是毋庸置疑的，简直堪称屹立于审美巅峰的奇迹。雍正时期的单色釉瓷器，虽然没有华丽的纹饰和造型，却在简约中让人领略到朴实无华的美。
马未都曾说：“颜色釉是一种含蓄的表达，你必须具备美学素养才能够去体会。”
大美至简——单色釉
单色釉是一种自身釉色之外不假其他任何色彩装饰的瓷器，也被称为瓷器中的“大家闺秀”。古往今来，单色釉属于一种高阶的审美，更是跨越年代的极简美学。
作为最早出现的釉色品种，在相当长的历史时期内占据着瓷器生产的主流地位。
从原始青瓷追逐玉石和冰的质效开始，就注定了瓷器在出现之初就走了取法自然的道路，并且深深影响了后来三千年的瓷器生产。比如秘色瓷器'千峰翠色’为最上，传说中的柴窑是'雨过天青云破处’的色泽等等。
而明清两代的瓷器生产总体上看是一个世俗的时代，以更贴近生活而盛行的青花、釉里红、五彩、珐琅彩等占比最大。然而，单色釉却反世俗而动，以清新、质朴的特点成为明清瓷器的亮点。
明 弘治 嬌黃釉盤
明 宣德 嬌黃釉盤
清雍正 景德镇窑仿汝釉瓶
就连被嘲讽为“农家乐审美”的乾隆帝都十分珍爱单色釉。
清 乾隆 冬青釉八方茶葉罐
以文人审美来看，宋代因自然而不造作的特点成为高峰。
但从材料和技术的成熟度来看，明清时期的单色釉，则形成了另一次发展契机，主要集中在官窑，并且多是用于礼器、祭器等，生产数量小，传世量更少。
雍正时期不但恢复了前朝烧造的釉色，更积极推陈出新，又创制出一大批新颖独特的品种，其工艺技术水平和创意，就是比诸宋代五大名窑，也是有过之而无不及的。
下面我就来盘点一下雍正与他的——单色釉瓷器。
01
如桃花般明媚的
胭脂水粉
胭脂水粉，据说是雍正的最爱。这只胭脂水釉梅瓶，隔着几百年的时光，依然能感受到如三月桃花的明媚，欲说还休的娇媚。
用它来做器物，以小为美，内施白釉，外施胭脂水，还要以黄金为着色剂。灯光下，如晴朗天气的晚霞泛着金光。
图｜清 雍正 胭脂水釉花瓣式碗 动脉影-摄
02
红似朝霞的
豇豆红
豇豆红，绝美的红！又名美人醉、桃花片等，正如赞誉诗所述一般：“绿如春水初生日，红似朝霞欲上时”。
图｜清-雍正-豇豆红小盘 动脉影-摄
03
天空般湛蓝的
天蓝色
这是天蓝，和天青色不一样，蓝得轻浅，岁月柔和。
图｜清 雍正 天蓝釉葫芦瓶 动脉影-摄
图｜清 雍正 天蓝釉盘 动脉影-摄
04
优雅高级的治愈色
松石绿
这是松石绿，如山间草木，可可爱爱。让人感受到“碧水和蓝天”的气息，一种深沉的同情和疗愈的颜色，介于墨绿与孔雀蓝之间的绿松石的颜色。
仿佛原始森林中深穴的颜色，带有生命的力量与神秘的感觉。
图｜清 雍正 胭脂水釉和松石绿 动脉影-摄
清 雍正 松石綠釉茶杯
05
温润如玉的
粉青釉
这是粉青，粉青釉会呈现如玉般的油脂感和润泽感，并在油脂感中呈现淡淡的天青色；光线较弱时，粉青釉会呈现如雨后般的天青色，并且略带淡淡的玉润光泽，如此的呈色十分自然。
正所谓“雨过天青云开处, 这般颜色做将来”。
图｜清 雍正 青釉海水纹盘 动脉影-摄
清 雍正 青瓷蓮瓣紋長頸瓶
06
帝王的专属御瓷
黄釉
皇家必然少不了黄色，但雍正喜欢的黄，带点小清新，带点温厚。像这只黄色玻璃光素水丞，像一只萌萌的小梨，让人很想来一口。
图｜清 雍正 黄色玻璃光素水丞
清 黄釉杯
放到今天，这些瓷色便是活脱脱的马卡龙色。庄子说：“天地有大美而不言，四时有明法而不议，万物有成理而不说。”
雍正追求的瓷色之美，其实是纯粹自由。釉色的质感，是一种含蓄，色彩的无尽，是一种留白。
图｜清 雍正 斗彩竹纹碗 动脉影-摄
图｜清 雍正 青花八宝纹高足杯 动脉影-摄
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