中国写意花鸟画之青藤白阳

中国明代（公元1368--公元1644年）有很多画家追求宋代（公元960--公元1279年）的画风，明代中期文人画重新在南方苏州复兴，后来文人画更是向抒发情感发展。在“吴门画派”风潮的影响下，明代中期的绘画变得更有生气，在技法上也有许多突破，表现在花鸟画创作上，水墨写意大家应运而生，他们就是被后人合誉为“青藤白阳”的徐渭（自号“青藤居士”）和陈淳（自号“白阳山人”）。

徐渭《墨竹石榴卷》

徐渭（公元1521—公元1593年），汉族，绍兴府山阴（今浙江绍兴）人。初字文清，后改字文长，号天池山人，或署田水月、田丹水，青藤老人、青藤道人、青藤居士、天池渔隐、金垒、金回山人、山阴布衣、白鹇山人、鹅鼻山侬等别号。明代著名的文学家、书画家。与解缙、杨慎并称“明代三大才子”。他的著作有《徐文长三集》、《徐文长逸稿》、《徐文长佚草》、《南词叙录》、《四声猿》等。徐渭一生贫穷，他的写意花鸟注重人格内心情绪的抒发，他所独创的花鸟样式，对后来产生了极大的影响。现存作品有《杂花图》、《墨葡萄图》等。《墨葡萄图》，现在收藏在中国北京故宫博物院，画面藤条错落，葡萄晶莹透亮，真实生动的体现了文人水墨大写意花卉震撼人心的魅力。朱耷、石涛、郑板桥等名家对他十分佩服，郑板桥曾刻一印，自称“青藤门下走狗”。徐渭的水墨大写意，用笔狂放，墨法变化多端，出神入化，自成一家。徐渭还擅长行草，运笔一如泼墨花卉，不拘绳墨，腾挪多姿，为明代书法注入了鲜活的气息。

陈淳《兰草图》

陈淳（公元1483—公元1544年），长洲（今江苏苏州）人 。字道复，后以字行，更字复甫，号白阳，又号白阳山人。 少年作画以元人为法，深受水墨写意的影响。他的简笔水墨淡彩小写意在画坛占有重要地位。他的写生画，一花半叶，淡墨欹毫，自有疏斜历乱之致。与他的山水画相比，陈淳花鸟画的成就更高，他的没骨写意花鸟画，深具特色。从他现存作品中即可见风格和用笔，既能放得开，又能收得住。他于晚年创作的花卉长卷颇有特色，有时以四季为序，有时时空交叉，颇见水墨组合的视觉冲击力。上海博物馆所藏《墨花十二种图卷》，画了梅花、兰花、玫瑰、百合、月季、紫薇、秋葵、桂花、芙蓉、菊花、水仙和山茶，姿态各异，繁花烂漫，写意抒情，水墨淋漓。上海博物馆所藏《花果图卷》、《山茶水仙图》、《花卉图册》等也属陈淳水墨华章，令人驻足。其实，说陈淳的花鸟画贵于简笔水墨淡彩的小写意，这只是注重从沈周的水墨写生至陈淳的水墨写意的飞跃而言，实际上陈淳在晚年的花鸟佳作中已呈现泼墨大写意的体貌。陈淳的绘画当属文人隽雅一路的，即“白阳”一派画家。近代画家蒲华、吴昌硕、齐白石等，在诗文题画中，都对陈淳作出了极高的评价。

写意花鸟画赏析

亓官良《夏荷图》（指墨）

花艳《双栖图》

花正源《春》

曹伟《笑口常开》

李金江《傲骨》

华丽英《四季红》

何珊《诗情画意》

袁粮《妖艳》

张雁南《天韵》

杜江《福禄吉祥》

傅天生《吉利图》

李玲《山楂恋》

李广超《听雨图》

白英男《玉香》

何玉新《好梦一箩筐》

孙辉《映日图》

司笑萌《秋梦》

杨桂芳《秋艳》

史东丽《红海滩》

张若瑜《四时可赏》