第九讲 草本花及藤本、蔓本花画法
草本花画法
草本花与木本花根茎不同。其当年生者，多在春季播种，夏间发花，深秋结实后即枯萎；其二年或多年生者，根茎留地下过冬，来年春天再萌发新芽；其不耐寒的根茎，又需由人工收贮，翌年再种。
草本花卉从萌芽到枯叶，时间仅数月。比起木本花来，它枝干矮小，花叶脆弱，根柢浅薄，不能凌寒耐霜。菊花、水仙虽能在秋冬开放，但必须有适当的地理环境或培植在花房暖室中。
在温暖适当的地理环境下，—些多年生草本花卉能自然繁殖。如泰山之阳遍布山丹，武当山谷水仙丛生，岭南诸山兰蕙繁茂，都是得到了适宜的土地环境和适应的气候条件。
草本花之所以为草本，就是因为它的枝干是草质，不是木质，不坚实。含水分多，枝嫩叶薄，花冠轻盈，偃仰多姿。这是草本花的特征，画时要夸张这一特征。正因为草本花枝干纤细柔弱而又劲挺有韧力，所以临风则扶疏有致，更显露花枝的轻盈、婀娜、旖旎、招展之趣。表现时应在柔弱中又见新生、峭拔之气，方为上乘。
每种草花的特点、性格都不相同。一枝、一叶、一花、一蕊，都各有风致。如菊花虽为草本，但它在秋冷时才发花，有傲霜之姿。画菊花枝宜孤劲，以异于春花之和柔；叶宜肥润，以异于残卉之枯槁。
草本花卉种类繁多，不易掌握，学习时可采用分组归类对比的办法。如把山丹、百合、萱草、金针、水菖蒲、鸢尾（见右图）、蝴蝶花、唐菖蒲等分为一类，它们的花形有些相似，都是中型花，两轮，六瓣，三大三小。再仔细分，百合的花瓣圆中带方，萱草的花瓣就比百合长，金针的花瓣就更细长，唐菖蒲花柔软而有折皱。它们的叶子也有区别，萱花的叶子宽而软，向四面纷披，金针的叶子就细长，鸢尾、唐菖蒲的叶子如剑，水菖蒲的叶子更细长，呈狭线形。每一组重点研究一两种花，掌握了以后再逐渐扩展品种，这样比较容易找出它们的异同处。又如蜀葵、秋葵、锦葵、凤仙、罂粟、虞美人等，它们的叶子也各有特点，可进行类比对照。或叶薄多歧，或形如鸡距，或皱缩如剪绢，或叶还有火焰纹，或成齿缘边，大都构造繁复，区分细密。又如秋海棠、红蓼花，在初生或深秋，嫩叶为红黄色，筋脉如敷粉；玉簪花紫白分色，叶形大小不一，而菊花又千态万状，既有共同特征而又各具形态。
些花木初看样子差不多，但仔细观察就能发现许多不同的地方。如牡丹和芍药，一为草本，一为木本。牡丹花瓣密致而短扁；芍药花瓣多攒簇而尖长，牡丹叶子肥厚，生于嫩枝，芍药叶子纹披，细长多歧；牡丹老干杈丫，芍药宿根在土，年年萌发新枝。牡丹和芍药的花蕊，又因单瓣重瓣之分而形状各有不同。只有掌握得具体细致了，下笔才能符合造物，全其生意。
草本花卉在构图布局上也与木本花木不同。在分枝、布叶、着花等方面，要注意疏密、掩映、高低和向背。花要掩叶，叶亦要掩花。叶须偃仰而不乱，枝须穿插而不杂，根须交加而不排比。不能只画一面花，朵朵一样。花朵忌散乱，忌重复，忌无主宾层次。画时可先画花后画枝叶，也可在未画花叶前先确定枝叶位置。等花叶画完再画干。先画花后画叶，则花掩枝叶；先画叶后画花，则花藏叶间；画叶忌用笔无力，形如失水。枝叶应于柔弱中寓劲挺，婀娜中见峭拔。要不离形似，不拘形似，追求本质精神的表现，才能意趣横生。不要在一枝一叶的抑扬反正中取巧，贵在观照全图取势，要在色墨的浑融求气势，在用笔的纵横顿挫中求形似。枝叶的穿插，花朵的俯仰，既应本之于造化生成，又须依赖笔墨去表现，才能见其姿态风神。至于带霞、引风、垂雨、滴露，尤应于构图中加意经营。
一幅好的写意花卉，无论运用哪种表现方法都应注重墨骨，正如工笔花卉那样，洗去铅华，依然是一幅劲整有力的白描勾勒。虽属点彩方法，亦应加意用墨，用笔用墨到家，然后赋彩。墨借色彩，就愈显光华璀璨，色依墨光，就更能表现出花卉的质感。若纯以色彩为重，一味写其娇艳，便容易画俗，更难以表现其骨气。所谓以笔墨为筋骨，以彩粉为肌肤，是写意花鸟画技法的关键。（附图为郭味蕖作品，左图为《晓妆》，右图为《芙蓉花》局部）
藤本、蔓本花画法：
藤本花经常入画的有藤萝（紫藤，白藤）、凌霄、葡萄、爬山虎、金银花以及各种山藤、野藤。蔓本花经常入画的有牵牛、茑萝、葫芦、扁豆、丝瓜、黄瓜、南瓜、瓜蒌、爆竹花等。
藤本花和蔓本花都有长藤、长蔓，不同于木本花和草本花。其藤蔓或缠于乔木之上，或绕于山石之间；或依于柴篱、棚柱、屋顶、墙头，各具姿态。画垂藤，要有凌空垂下之势，不能与背景粘着一起，也不能使其无所依据；在水边画藤，要呈倒挂探水状；在枯树、湖石上画藤，要穿穴引蔓，牵延合理。藤蔓不可乱缠，要合乎物情，要于乱中取势，繁复而有条理。花、叶、枝、蔓来龙去脉要交待清楚。
画藤本花和蔓本花，—定要注意藤蔓在画面上的位置，要有意地把藤蔓作为主体来安排。画藤蔓又要注意它们各自的特征，如葡萄藤的老干苍劲而新枝柔弱，藤萝和凌霄不同，南瓜和丝瓜也不同，葫芦蔓粗壮而茑萝蔓纤细，只有掌握了这些特征，才能画出它们各自的意态。要善于发现它们本身的美，并有意识地去夸张它们的美。百尺柔蔓，轻风摇曳，绿叶披拂，幽花煌煌，皆别有一番风韵。
画藤本蔓本花，可先画藤蔓后画花叶，也可先画花叶后画藤蔓。可先藤后花，花后又画藤，又可先花后藤，藤后又着花，这要根据不同的题材和作者的立意而定。李复堂画藤萝，先画藤后画花，穗长花稀，穿插于藤条中，很有风敛；吴昌硕经常只画花朵叶片，然后以草书之法套画枝干。运用套画枝干的方法时要胸有成竹，一挥而就，才能显得生动有力。
画紫藤、葡萄等老干时可用墨或赭墨，嫩弱枝干可用赭绿及草绿，又可用苔点破墨法以增加浓淡变化。画蔓本花的蔓，除用赭绿草绿外，又可用浓墨、淡墨来画，墨上也可用套罩法赋以淡彩。
画藤花可以点彩，也可以勾勒。可先点后勾，也可先勾后点。一般说来，画叶和画花的方法要有所区别。我经常点花时勾叶，勾花时点叶。勾叶时可先点色，趁未干时勾勒叶边和叶筋。
李复堂画紫藤常用花青点花，也用石青点，或用花青合粉点，然后用渴笔再勒花形，则花穗疏落有致。赵之谦画藤花多以紫粉一色点成，风格浓郁、浑厚、古朴。任伯年则夸张了藤花花柄和花托的美，花叶各自集中，整体感强。吴昌硕画紫藤喜用洋红和花青错落点出，亦自成一体。齐白石画葫芦，晚年纯以石黄平涂，配以墨套花青叶。他画牵牛花，喜以洋红或石青点花瓣，是在师法自然的同时又加以夸张变化，给人以凝练厚重、古朴可喜之感。赵之谦画凌霄，以朱黄点花瓣，以朱 或洋红丝瓣纹，虽一色却层次分明。
总之，无论画草本、木本、藤本、蔓本花木，都要从现实观察入手，目验心识，然后再结合前人规律，融合变通，并通过亲手多次实践，才能生发新意，创造革新。
花鸟画创作技法 第十讲 蔬菜瓜果等
蔬菜瓜果画法
蔬菜瓜果是人民生活的必需品。画家们从很早以前就把蔬果选作画材，历代画家以蔬菜瓜果为内容组成美丽的画面，留下许多不同风趣的佳作。
蔬果从来都属于花鸟画科，花鸟画家应该在表现花鸟题材的同时，认真对蔬果进行观察研究，掌握其表现方法，推陈出新地去创作新的表现技法。
宋《宣和画谱》中“蔬果叙论”里说：“然蔬果于写生最为难工，论者以为郊外之蔬而易工于水滨之蔬，而水滨之蔬又易工于园畦之蔬也。盖坠地之果而易工于折枝之果，而折枝之果又易工于林间之果也。”
以上的话说明，在花鸟画中，蔬果是比较难画的。说画郊外的蔬菜容易，水滨的蔬菜次之，园畦的蔬菜最难。又说画坠地果容易，折枝果次之，林间果最难。这是因为野蔬水蔬人们不常见，既使画错了，也不会被发觉，而园中蔬菜是人们常见的，熟悉它的形象、色泽特点，稍有失真，则观者易于发觉。另外，坠地和折枝的果子，已是静物，在构图时可以随心布置。而表现林间未坠、未摘之果时，则要求作者随时掌握果实在枝上的欹、斜、抑、扬，掌握空间距离，注意主宾布列，照顾色光对比以及枝干的穿插构图等。又须注意时序变化的影响，要能画出风雨晦明的动态风色，因此就比较难。
总之，蔬菜瓜果因比较难于表现，故往往容易被花鸟画画家忽略。
用写意法画蔬果，不同于画花鸟，也不同于工笔写生。主要是以简练的笔法、熟练的技巧，恰当地控制水分，去较快地描绘出蔬果的形象色泽。要求形象概括生动，色彩明快洗练，达到活色生香的地步。
蔬菜包括山蔬、野蔬、水蔬、畦蔬，瓜果包括果实和根茎。蔬果的可食部分大半就是根茎叶和果实，画家们所取材的也就在这些方面。
经常见于画面的蔬菜瓜果有：白菜、芹菜、黄瓜、萝卜、茄子、南瓜、葫芦、丝瓜、辣椒、胡萝卜、花生、百合、荸荠、茨菇、菱角、藕、莲蓬、菌蕈、桃、杏、李、梨、栗、柿子、石榴、苹果、佛手、香橼、荔枝、柑橘、柚子、枇杷、橄榄、香蕉、椰子、甘蔗、西瓜、菠萝、核桃、葡萄、樱桃、山楂、番茄、甘蓝以及玉米、竹笋、葱、蒜、芥、姜、灵芝等。
由于蔬果各具特征，各有自己的生长规律，这就要求作者要抓取典型，掌握典型形象，了解一般规律，从而进入创作。
要特别注意表现蔬果质体的鲜嫩，着意表现它的满含水分，富有色、香、味、形的引人入胜的特质。无论用笔墨色彩如何简练，总要向观众传达其中的生活情趣，既具自然之妙而又生气勃然，意识到是不久才从畦里或树上采摘下来的，仿佛还凝结着露滴，散发着芳香。（附图为郭味蕖作品《蔬芗图》
明祝允明在题花果时说：“绘事不难于写形而难于得意，得其意而点出之，则万物之理挽于尺素间矣……物物有一种生意，造化之妙，勃如荡如……是意也在黄赤黑白之外。”
这主要是要求描绘出自然界花果的生意，这生意又不能单从形和色中去追求，要细心体会其本质精神，才能进一步表现出花果生机。
一般蔬果构图多取折枝或平列形式，也就是静物式的构图。这就要求散点陈列法要符合透视法则，上下前后要分清层次，注意表现出物象的深度和空间距离感。
作者应学会利用各种视线来取景，应避免平视和直视，以求把蔬果依次推远。写意蔬果构图更要注意画面物体的聚散、高低、前后、轻重的关系，色彩的对比和调合也应十分注意。
根据前人经验，蔬果的构图应以大小不等、形状各异的几组物体组成，如以大型蔬菜配以零星果物，有意避免等量均齐布列，物体间做到纵横交叉，注意叠压和掩映。若蔬果构图布列不当，蔬果便会悬空，或者两种物体贴在一起，分不出前后层次。
总的说来，一幅好的蔬果图，不仅要求形式正确，色彩对比鲜明，而且质感和立体感也要特别注意。若用笔柔弱，物体没有重量，就不能立体在画面上。写意画又不能皴擦出物体的外光，因此就要求作者以洗练的线条和纯熟的手法表达物体的形质。
画花卉蔬果除了单独取材于蔬果外，还可配以其他物体以构成画面。如画蔬果可配以花卉、禽虫，或配以文石；又可和筐、罐、瓶、盆、书砚、玩具等一块组合，如古人所作《岁朝图》、《清供图》等。
蔬菜瓜果的取材和构图，是至为广泛和多样的，可根据内容和表现形式的需要自由组合。画面要有主有宾，有变化有统一，既要有形有色，又要有笔有墨。
我国历代花鸟画画家所作的优秀的蔬菜瓜果作品很多，有不少留传了下来。五代徐熙善画花果，有《园蔬药苗图》传世。我们从宋人《果熟来禽图》、《枇杷绣羽图》以及墨笔花果长卷上可以看出宋人所作花果的精到。降至元季明世，钱舜举有《秋瓜图》，温日观、徐青藤善画葡萄，一脉相承，被推为大家。沈石田、陈白阳更以花果能手著称。清代石涛、八大山人也兼长画瓜果。石涛的《午瑞图》，便是以静物形式处理构图的典范。恽南田以没骨花果独步一时。黄瘿瓢、罗两峰也以写意之笔画蔬果。赵之谦有《瓯中物产卷》，以浓丽之色表现蔬果鳞介，尤称巨手。近代吴昌硕以篆籀之笔墨画蔬果，行笔老劲。齐白石以铁笔之法出简笔蔬果，画樱桃、竹笋、荔枝等精到老练，融会前人，独出机杼，堪称当代高手。
画蔬果首应热爱蔬果，要以劳动人民的眼光和态度来对待蔬果。白石老人曾说：“没种过白菜，对它不认识，是画不好白菜的。”我想，要画好蔬果，就应当好好体会他这句话，认真地观察自然界中的蔬菜瓜果，认识它，熟悉它，并创造技法将它表现出来。
清代张熊的《课徒画稿》中载有蔬果画法，所述甚详，可参阅。
谷豆棉麻画法
谷豆棉麻等粮食作物和经济作物是人民衣食所依。《诗经》中就有“中原有菽，庶民采之”、“彼黍离离，彼稷之苗”，“采菽采菽，筐之筥之”、“丰年多黍多禾余”等句。这里说的菽就是豆类，菽就是稻类。又有“麻麦幪幪”、“九月叔苴”和“女执懿筐，遵彼微行，爱求柔桑”的关于艺麻和采桑的诗句。唐宋以来，画家们多将它们取为画材，表现在绘画中，创造出《嘉禾图》、《瑞麦图》、《纯谷图》等佳作。
花鸟画创作中以农作物为表现内容历来不少见，应深入现实，体验观察，认真研究谷豆棉麻的具体形象和表现方法。
入画的菽类有大豆、豌豆、扁豆、蚕豆、豇豆、刀豆等，其中扁豆、豇豆、刀豆是常见的画材。豆类可以单独成幅，一般配以草虫组成有趣画面，或配以蔬果。稻麦蔬果又可与农具相配合，则更富有生活情趣。
扁豆一名沿篱豆，又叫蛾眉豆，我的家乡把它称作眉豆。它的长蔓牵篱薄间，有红花、白花、紫花数种。花冠如飞蛾，有翅尾形。荚生花下，花落荚现，满缀叶间，累累满枝。初生荚如镰刀新月，成熟后有的肥大如猪耳，有的蜷曲如龙虎爪。叶椭圆有尖，枝叶的生长规律，一杈三枝，一枝三叶，一叶居顶，二叶左右对生，叶腋生小枝，豆荚皆两两相对，生于小枝间。画豆荚时，尝见前人用浓紫之色一笔抹下，画出豆荚，然后趁水分未干时勾出荚形及豆实轮廓。或用勾勒法先勾后晕，亦可不勾轮廓，纯用没骨法渍出荚形，然后再巧妙地点以白粉，渍出豆实，则豆实隐隐于豆荚间，表现出浑化无迹、耐人寻味的效果。清代恽南田画豆多用此法。叶可用花青和墨来画，蔓有时纯用汁绿，也可用墨画。
刀豆就是豆角，又叫挂剑豆。豆角有的长达一尺到二尺，有绿色和紫色两种。白石老人喜用颜色一笔抹出豆角，然后趁湿勾出豆角外界和豆实。亦可用勾廓填彩或没骨法画出，然后再巧妙地用淡色凸出豆实，再配以笔墨淋漓的大写意墨叶，则别具风采。
豆棚瓜架，是农家习见景物，一枝豆花，一挂葫芦，便可表现出极丰富的生活意趣。画家每喜将扁豆或豆角绘于竹篱上，然后再配以蝴蝶、螳螂、蜜蜂、鸡雏，表现出有声有色的田园景象。因为豆花有红、白、蓝、紫数色，自能配置成美丽的画面。
黍稷的种类很多，一般常见画谷粟。古人画谷粟时常配以鹌鹑。谷穗长及半尺以上，叶如苇，穗大粒粗芒长，入画时用赭黄、黄绿浑点成粒，然后再批粒芒。
麦有大麦小麦，小麦棵矮穗短，大麦茎叶粗大，芒长。高粱枝干高大，穗有红白、疏密之分。稻谷种类亦多，亦有红白、高矮、芒长芒短之分。近年玉蜀黍尤多佳种，其大者实长粒多，其表现方法亦不一，用写生方法或写意方法去画，效果都很好。（附图为郭味蕖作品《秋熟》局部）
桑、麻、棉作为表现题材出现在画面上的时间很早。前人喜画蚕桑。桑是亚乔木，枝叶繁密，叶薄圆有尖，具有光泽；椹实累累于枝叶间，有乌、白两种。画家多取椹实入画，用青紫和墨出之。桑叶可与蚕或竹篮配置。
大麻不易表现。近人多画蓖麻。蓖麻叶和籽实的形状都很入画，颜色也丰富，又是重要油料作物。古人也常画芝麻，芝麻方茎圆叶，一枝满生结角，其蒴果有棱角，呈赭褐色。
还有剑麻、棕麻等经济作物也常被画家选为画材。剑麻种类繁多，叶劲利如刀剑，夏时由中央挺出花穗，长至两米，枝上满缀花朵，白花下挂如串盅，一枝百余朵，花瓣莹洁如玉。予每喜写为大帧，亦新画材也。
棉花亦为重要农作物。棉花是草本的，叶作掌状分裂，迎风招展多姿。棉桃粉白，微呈红色，也有淡黄色的。结实后一株数百朵，迎风开绽，十分美观。南方还有红棉树，又名木棉。树高数丈，粗可合抱；春时发花，盛开时一树如缀赤玉杯，红如火染。花冠作五瓣，肥硕如玉兰、荷花，花时多不见叶。近人陈树人、徐悲鸿都喜画之。此树结实后可取木棉，亦经济作物也。前人诗句中每见诸题咏，宋刘克庄有“几树半天红似染，居人云是木棉花”之句。杨万里有“却是南中春色别，满城都是木棉花”之句。现代陈树人尝有题句云：“揽辔越王台上望，鹧鸪声里木棉红。”画木棉花多以朱磦蘸朱砂或朱砂和洋红点瓣，以赭墨点萼，黄色点蕊，以墨或赭墨画枝干。木棉枝高叶茂色丽，为花树中珍品。
