推陈出新应成为一个时代课题
——王其华中国画赏读
结识王其华先生已有数年，他在天津商大做艺术院院长，我在天津画院主持日常工作，都是艺术界同仁，打头碰脸常常见面。但真正了解他，特别是对他绘画艺术的欣赏，是在最近读完他送我的几本画集之后。
王其华是天津著名花鸟画家。他认为在中国画领域，花鸟画的历史可谓源远流长，气象万千，经典之作比比皆是。然而，传统花鸟画的成熟及“精致”，也给花鸟画的发展带来了两个误区：一是当代花鸟画家对传统笔墨的敬仰，造成了“一味复述”和“复制”的现象；二是传统花鸟画立意、题材、技法的局限，困扰了当代花鸟画的发展“空间”。所以，传承发展、推陈出新应该成为当代花鸟画家的时代课题。在这个时代课题面前，王其华以锲而不舍的精神不断探索传统文化融入现实题材的审美诉求，不断探索借鉴外来技法构建中国花鸟画的个性化语言。他经过几十年努力，终于走出了一条属于自己的花鸟画风格道路。（王其华的花鸟画以工笔见长，也不乏工兼写的小写意画法，尤其是以画葡萄为影响最大。葡萄这种植物并非中国原生，而早在汉代就通过丝绸之路传入了东方。唐代有“葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催，醉卧沙场君莫笑，古人征战几人回”的诗句。明代有画家徐渭的《墨葡萄图》，“半生落魄已成翁，独立书斋啸晚风。笔底明珠无处卖，闲抛闲掷野藤中。”近现代也出现了不少以葡萄入画的大家。上个世纪80年代就有周怀民和苏葆桢以画葡萄而著称，苏葆桢曾是王其华的老师。王其华画葡萄刻苦研习前辈技法，但不墨守成规，而是把生活的体验和传统的意蕴注入创作之中，着力在色彩美感和层次动感上下工夫。他笔下的葡萄既保留了中国画笔墨气韵的优势，同时还吸收了西画理法的营养，通过色彩变化、高光留白等技巧，加强了对葡萄的描绘，创造出了一幅幅符合现代人审美需求的彩墨葡萄，那些集黄、绿、白、红、紫为一体的一串串葡萄，或悬于枝上，或藏于叶间，生机盎然，健康雅致，给人一种晶莹剔透、鲜活灵动之感。王其华的葡萄将精细、粗放、勾勒、晕染融为一体，使画面既可见光鲜细腻的写实工笔，也可感淋漓畅快的写意神韵，可谓别有意趣。他这番技艺上的苦心变法，绝不是简单的改弦更张，而是为了更好地表现一种韵味，表达一种境界。
王其华先生不仅画葡萄，还画梅花、牡丹、荷花、菊花、玉兰、蔷薇、枇杷、椰子、松柏、牵牛、紫藤、丝瓜、葫芦、丁香、竹子、麻雀、松鼠、金鱼、螃蟹、喜鹊、黄鹂、孔雀等等，再不仅是“梅、兰、竹、菊”这些司空见惯的题材。而是取材广泛，无不涉猎。我们从他的画集中可以领略非常丰富多彩的花鸟形象。这些形象得益于他多年坚持写生和在生活中养成的细心捕捉自然花鸟品相的观察能力，也得益于他多年坚持博采众长、勤学苦练而锤炼的花鸟画造型能力。他说：“师造化不是简单的说说，而是要有能够驾驭表现瞬息万变的现实生活和大千世界的真本事。”王其华先生怀着一颗赤诚之心“读万卷书，行万里路”，早年他以习西法为主，同时学习中国画，受过严格的造型基础训练；上个世纪70年代他拜穆仲芹为师受到岭南画派影响；80年代他在重庆西南师范大学读研究生又受苏葆桢先生熏陶，吸收了四川花鸟绵密细腻装饰美的特点；之后再进天津美院私淑孙其峰先生，笔锋中又多了简约苍厚之感。王其华先生在大学执教，无论是教书或是当领导，从没放下手中的画笔，寒来暑往，把师法自然作为必修课，几十年如一日，足迹走遍了大江南北、长城内外。他把锦绣山河、巨阙雄关、名花野卉作为取之不竭的粉本，其作品大都是在写生中获得灵感。诸如《春意》、《忘归》、《山花》、《岭南》、《洁身自好》、《冷香田园》、《种瓜得豆》这些名篇佳作，无不倾注了画家对自然生命的关爱，体现着自然造物的生命本真。
王其华先生的画始终荡漾在一种郁郁葱葱、生生不息的生命气象之中。年过六旬，他的创作冲动不减，去年夏天打起背包去了长白山、阿尔山写生采风，风餐露宿20多天。回来之后，不顾酷暑炎热，不分昼夜长短，把自己封闭在画室里如饥似渴地创作了《白桦林》。这幅巨作一经面世，立即受到了业内好评。整幅作品与传统国画不同，作品运用了版画形式，融会了中西画学理念和技法。他采用泼墨重彩和西画画法，在直接勾画出挺拔苍劲的白桦树干，勾勒出疏疏散散的枝叶的基础上，于留白处填以黑色板块，即黑当白。形成了黑白反差极大的视觉冲击。用特有的紫色颜料染画出生长在白桦树根部的金达莱花，以一动一静的神态描绘出空中两只小鸟。整个画面构图新颖、疏密得当、气韵生动，尤其是色彩的运用，泼彩、渍彩、点彩交相辉映，相映成趣，充分表达了画家对白桦林的眷顾和抒情，向人们展现了一个“蓬勃向上，趣尽天然”的审美境界。
王其华先生是一个画家、教育家，也是一个思考者。他站在民族传统绘画的角度，思考推陈出新，认为要拓展中国画的艺术新境界，再现中国画的生命意识，绝不能在前人踏出的道路上安步当车，必须要回归自然，从大自然中寻求艺术元素；必须要有创新精神，去探索新形式，寻找新语言。王其华真诚坦荡，睿智深邃，他为自己的思考付出了坚持不懈的努力。当他的三十余部画册摆在我面前的时候，扑面而来的是巨大的震撼，我不仅为他的成功创造而拍案叫绝，更为他艰辛的探求历程而感动！
（陈英杰一天津画院原党委书记）
