秋水淡无痕，树荫如华盖，清代画家笔下的江南秋意

这是一幅秋景山水，描绘了位于山水间的书斋庭院。远山用淡墨、石青渲染，中景秋水淡无痕，前景的山岩一角积染出厚重苍润面貌。从构图看，采用了平远法和深远法，空间层次有序展开。从笔墨看，勾斫和渲染并用，画出了江南秋天若有若无的雾气。画中的书斋烘托作品主题，让人在山水间看到了文人情怀，赋予作品雅逸韵味。

蔡嘉笔下的山水，让人联想到明代吴门画风，山水和园林的结合，有了诗意美感。笔法细腻，格调清新，浓浓的江南风情。看到画中流露的天然美好，让人直呼，“真是个读书的好地方。”画秋景山水，可以有多个角度切入。蔡嘉选择的角度不算新奇，甚至有些老生常谈的味道。不过在色彩运用上，他画出了“天工与清新”，值得仔细品味一番。

蔡嘉 秋庭密树

用色彩表现秋日山水的风情与雅致，打破了水墨画风一统画坛的局面。蔡嘉能够做到这一点和他的生活环境有关。蔡嘉生活在“康乾盛世”，中年时搬到扬州定居。适时，扬州画派风头稳健，影响了蔡嘉的笔墨风格。虽然扬州画派的诸多名家为了谋生，喜欢画花鸟作品迎合世人，但他们的艺术追求丝毫没有降低。

画充满生活气息的作品，贯彻随类敷彩的创作理念，被蔡嘉运用到山水画的创作中。他用了积染、渲染、晕染等方法， 结合空间前后远近变化进行染色，让人有了身临其境的感受。他在山水画中引入了记叙性和抒情性表达方式，做到了雅俗共赏。

蔡嘉 秋庭密树 局部

可以通过几个细节，看看蔡嘉在创作中有多么认真。秋日山水、书斋山水，表达隐逸读书的乐趣，这样的作品多不胜数。很少有人像蔡嘉这样重视记叙的逻辑性。可以说，《秋庭密树》像一篇散文，环环相扣，形散神凝。画中院落位于水边，院中杂树茂盛，树下山石笼罩了一层水汽。地面上布满青苔杂草，让人信服画中表现的静谧。鹤鸟悠闲踱步，多了一丝祥瑞之气。

好的画家，不仅要“记录”美景，还要讲述美景中蕴藏的韵致。在《秋庭密树》中融合了地域特征、时令特点、文化气息，潜移默化地提升了作品意境。蔡嘉的作品看似平平无奇，不要被他描绘的生活场景所“欺骗”，作品的内核是诗画结合、在生活中挖掘美。

蔡嘉 秋庭密树 局部

可以把《秋庭密树》看成是描绘了江南文化现象的作品。从画面感受到江南的人文风物与读书人的品格精神。壮美山色、层峦叠嶂不再是人们对山水画的唯一印象，充满时代感的作品获得了人们认可。

蔡嘉的笔墨技法并非无比高超，技法上可以超过他的画家未必可以在作品意境上超越他。于是就有了这样展现时代特征的山水佳作。看着画中景致，就会明白山水画具备了写实特征与生活特征，才会展现出生命力。

蔡嘉 秋庭密树 局部

关注时代，尊重传统，蔡嘉发展了前辈诗画一体的创作主张，从生活中找到了自然美与艺术美的融合点。