魏焕明作品
魏焕明，现为中央国家机关美术协会理事，甘肃陇原魏徵书画院名誉院长，汕头市金平区美术家恊会常务副主席。其画风刚柔相济，兼收並蓄，师古不迂腐，写意不虚玄，笔墨运用得心应手，胸有成竹。在水墨山水与花卉领域追求神秘飘逸的崭新境界。画作甚具大家风范，深受各界有关美术专家学者好评和收藏家的喜爱。
广东省省长马兴瑞欣赏魏焕明作品
魏焕明的写意画很讲究笔墨的精神性，以书入画，画中有书，这源于他深厚的书画功底，又能很好的掌握墨韵，做到了淡而不虚、淡而不滞、淡而有韵；浓淡相间、以淡破浓、以浓提淡：轻重、干湿、变化莫测，达到了浓淡适宜，相得益彰的极佳效果，故其画的写意画有笔有墨，徐疾有度，生机勃勃。
广东以色列理工学院副院长马龙博士收藏合影
千里之景生于笔下
“夫画道之中，水墨最为上。肇自然之性，成造化之功。或咫尺之图，写千里之景。东西南北，宛尔目前；春夏秋冬，生于笔下。”
——王维
魏焕明作品
喜欢焕明兄的画，山水小品尤其然。
魏焕明自少喜欢绘画，师从著名画家杨思园，孜孜不倦。后考进了当时汕头书画家云集的“汕头市工艺美术研究所”，遂承学岭东主流画家，精进艺务初有所成。如同我们这一代的很多画家，整个二十世纪的末期都在社会的各种变化中寻找着自己的定位，于是焕明兄衣冠一改工贾有道了。然而绘画却始终如一种谐频伴随在他的意识之中，他带着画家的眼光去观察景物，带着画家的思维去从事设计，他把艺术融进了整个工作和生活之中。这也就是当他重新提起画笔时能快速进入专业状态，拿出好作品的原因。
魏焕明作品
中国画讲笔墨，在传统山水画中体现为“勾、皴、擦、点、染”，但这些传统的表现手段比较程式化，于现代的视觉要求协调不是很好。而焕明兄一直在追求一种独立的山水画风格，经过长时间的思考和探索，他尝试着采用速写的笔法结合传统山水画用笔，同时引进写意花鸟画灵活多变的勾点，拓展了山水画线性的自由度。在坚实的基础上挺拔开张，推进趋势线阵，取得了综合性的良好视觉效果。用墨时他非常注重墨的造型功能和笔的运动形态，墨随笔生，笔为墨骨，在深浅变幻中以水推墨势，开化流动，酣畅饱满，既能体现传统山水画的“骨法用笔”又能利用泼墨的渗晕聚散达到作者“意气”的表达。
作品赏析
山水作品
花鸟作品
联系客服
