《创世纪》的作者米开朗基罗，全名波纳罗蒂·米开朗基罗。意大利文艺复兴时期伟大的绘画家、雕塑家、建筑师和诗人，文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的代表。他一生追求艺术的完美，坚持自己的艺术思路，他的风格影响了几乎三个世纪的艺术家。
《创世纪》的作者米开朗基罗，全名波纳罗蒂·米开朗基罗。意大利文艺复兴时期伟大的绘画家、雕塑家、建筑师和诗人，文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的代表。他一生追求艺术的完美，坚持自己的艺术思路，他的风格影响了几乎三个世纪的艺术家。
波纳罗蒂·米开朗基罗
Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni
1475.3.6—1564.2.18
米开朗基罗13岁时进入了佛罗伦萨著名画家多梅尼科·吉兰达伊奥（Ghirlandaio）的工作室，在那里他最初接触终生所从事的神圣事业，并以神奇的速度掌握了绘画技巧。后又跟随多纳泰罗的学生贝托多学习了一年雕塑，之后他又进了佛罗伦萨统治者罗伦佐·美第奇开办的“自由美术学校（美第奇学院）”，由于他的超群才华倍受罗伦佐的重视和爱护，宫廷中大量的艺术品成了他学习、研究的对象，经常出入于宫中的人文主义诗人和学者给了他极大影响。短短四年中，他在美第奇宫里获得了一个伟大艺术家所必须具备的条件，为他整个艺术创作打下了坚实基础。
自画像 | 米开朗基罗 | 16世纪40年代
米开朗基罗终生未婚，也许由于其貌不扬，导致他有很强烈的自卑情结。在文艺复兴这么一个讲究容貌漂亮和仪容的时代，米开朗基罗是个不怎么受人喜欢的人物。他中等身材，双肩宽阔，躯体瘦削，头大，眉高，两耳突出面颊，脸孔长而忧郁，鼻子低扁，眼睛虽锐利却很小。可以说，他的长相非常糟糕，不讨人喜欢。
罗伦佐·美第奇死后，米开朗基罗失去了保护人，佛罗伦萨陷于一片混乱，他深感故乡非久留之地，赴威尼斯和波伦亚，后转道罗马寻找发展机会。罗马到处林立古代雕像，犹如走进巨大的古代艺术宝库。
半人马之战 | 米开朗基罗 | 1491-1492
米开朗基罗虽然多才多艺，但他更认同自己的雕塑家身份，其雕刻作品刚劲有力、气魄宏大，充分体现了文艺复兴时期生气勃勃的人文主义精神。此外，在米开朗基罗的大量雕刻作品中，除了我们介绍过的《哀悼基督》、《大卫》和《昼》、《夜》、《晨》、《昏》之外，《摩西》、《垂死的奴隶》以及《被缚的奴隶》，也被认为是旷世之作。
摩西坐像（中下的大胡子） | 米开朗基罗 | 1515
垂死的奴隶 | 米开朗基罗 | 1513-1516
1564年2月18日，89岁高龄的米开朗基罗在罗马去世，身边留下了其未完成的作品《哀伤》。米开朗基罗死后被安葬在佛罗伦萨的圣十字大殿。
圣十字大殿的米开朗基罗墓
1503年，教皇朱理二世取得圣彼得王位后，便想把整个意大利归在他的教权统治下。他要改建梵蒂冈，兴修圣彼得大教堂，装饰豪华的罗马宫廷，便请来了建筑家布拉曼特。5年后，教皇为纪念其叔父西克斯特四世，请布拉曼特重建西斯庭小教堂，尔后又把米开朗基罗召来罗马，让他停下正在进行的陵墓雕塑工程，要他涂掉教堂内的旧壁画，为其重绘天顶上的壁画。米开朗基罗没有办法只好接受。
西斯廷教堂
据瓦萨里（米开朗基罗的门生，迪亚诺学院创始人）描绘说，布拉曼特与米开朗基罗存有芥蒂，因妒嫉米开朗基罗的雕塑任务，布拉曼特乃说服教皇，使其就范，迫使他放弃雕塑。
对米开朗基罗来说，虽非本愿，但1508年开始设计创作此画，从教堂内脚手架设置，到设计创作，均为单独一人完成。
天顶全部画稿完成后，他决定让助手来完成一部分绘制任务。但这些助手一开始就令米开朗基罗不满，于是再度抹掉已画上的部分，由他独自一人来完成全部天顶画。在这间短廊式的500多平米天顶上，画家要完成全部壁画加上装饰，时间长达4年5个月（1508年5月至1512年10月底），除了配制颜料的助手外，没有第二个人上去帮助他，其绘画工程之浩大和艰巨性甚难想象。
那么这幅《创世纪》到底描绘了什么？
天顶画《创世纪》以旧约圣经的《创世记》为主线，描绘了343个人物和他们之间的故事。
（阴影部分为基督的祖先们）
矩阵中央分割成九个画面
《原罪·逐出乐园》局部
《挪亚祭献》局部
《大洪水》局部
《圣经》中记载，歌利亚是非利士将军，带兵进攻以色列军队，他拥有无穷的力量，所有人看到他都要退避三舍，不敢应战。最后，牧童大卫用投石弹弓打中歌利亚的脑袋，并割下他的首级。大卫日后统一以色列，成为著名的大卫王。
朱棣斯是修利亚城一位美貌的寡妇。公元3世纪时，亚述王国的大将荷罗芬尼斯围攻修利亚城，朱棣斯为援救城市，潜入敌营，以美貌接近荷罗芬尼斯，刺死大将后，即挟其首级进城，从而使修利亚城得以解围。
《朱提斯杀荷罗芬尼斯》局部
哈曼，是波斯国王亚哈随鲁手下的一位高级官员，他曾下令消灭犹太人。而国王亚哈随鲁的犹太王后以斯帖适时介入，阻止了毁灭犹太人事件的发生。在画面左下角，以斯帖和她的丈夫——国王在谈话。哈曼在向后退，好似已经知道了他的命运。在所有场景中，他都穿着黄色长袍，所以很容易辨认。在这幅作品的右侧，我们可以看到暴怒的国王，他正在让史官读书给他听。他张开的手指是让哈曼去为他召唤以斯帖的叔叔末底改。末底改成为下一任国家最高官员，而哈曼因为他的卑鄙行为被判处死刑。这幅作品中央展现的就是对哈曼的惩罚。
《以斯帖记》详细记述了哈曼如何在绞刑架上被绞死。然而米开朗基罗选择展现他被钉在一棵树的树干上处死。米开朗基罗可能受到了布拉曼特一句评论的刺激，而把哈曼描绘成这样一个不寻常的姿势，使正面的视图大大缩小了。
多纳托·布拉曼是教皇的建筑师，也是米开朗基罗的对手。据说布拉曼在教皇尤里乌斯二世面前质疑米开朗基罗用透视法缩小形象的能力，尤其是画这种尺寸。如果我们认为哈曼身体区域的构图到达了前景的最远点，也就是说构图位于天花板上最远的内弯点，那么我们就会看到米开朗基罗精湛的绘画技巧的又一实例。
圣经中的铜蛇起源于摩西带领百姓前往上帝的应许途中，借道以东的君王大道被拒，摩西不得不带百姓绕道而行，遭到百姓埋怨。从埃及启程，经过了40年的岁月，路上百姓的抱怨从未停止，即使他们已经得到许多的神迹看护，在稍遇到难题，就抱怨不至。
当抱怨再次发生时，耶和华使火蛇咬他们，在摩西的求情下，耶和华要摩西制造一条火蛇挂于一个杆子上，凡被火蛇咬的，一望这铜蛇，就可以救命。
在犹大王希西家王期间，他将置放于耶路撒冷圣殿中的铜蛇摧毁。在新约圣经中仍然预示着十字架上的基督。
利比亚先知表示她居住在利比亚，她的真实名字是斐蒙奈。据说这位女先知最先唱出“所有被隐藏的都将被展示出来”的神谕，因而与旧约中的12位先知齐名。
但以理：Daniel，意思是“神是我的审判官”。是《旧约圣经》中的大先知之一。历来犹太教与基督教会都同意但以理是本书的作者
以赛亚，意思是“耶和华的救恩” 。是《圣经·旧约》中的人物，在其生活的年代以先知的身份侍奉上帝。
德尔菲（局部）
乔尔（局部）
以西结：Ezekiel，意思是“神必赐力量” 。是圣经记载的一位祭司，基督教将以西结当作圣徒和先知。犹太教认为以西结书是经典的一部分，认为以西结是第三位大先知。
耶利米：Jeremiah，意思是“主设立的” 。是《旧约圣经》中《耶利米书》和《耶利米哀歌》的作者。他被称作“流泪的先知”，因为他明知犹大国远离上帝后，所注定的悲哀命运，但不能改变他们顽梗的心。
约拿，是古以色列国的先知，前往亚述帝国首都 尼尼微 城传天谴警告，当世的亚述腐败不堪，就觉得亚述人很坏没有必要救，就不太愿意去传道，想借机逃跑但上帝的旨意不是人一时所能完全明白的，最后在上帝管教下，知道自己的过犯才继续前往，等到达之时传道完毕，就坐等尼尼微城灭亡结果人们却出乎意料地悔改蒙恩，为此羞愧不已。
在创作《创世纪》时，米开朗基罗大胆将裸体画引进基督教美术，画面上出现的几百人之多的人物，全是裸体的形象。这在将裸体美视为异教之物加以排斥的基督教统治欧洲的时代，确实需要很大的勇气。
这组天顶画完成的第二年，教皇朱理二世谢世。此后教皇几经更迭，到1555年保罗四世继位。他认为米开朗基罗的天顶画是亵读神灵，便命令给全部裸体人物画上兜挡布，米开朗基罗画派的画家波尔特拉完成了这一神圣使命。从此他也就有了一个“兜档布画家”的浑号。保罗四世仅在位一年。庇护四世继位后，他很理解绘画艺术，便下令将画上的兜档布除去，这才恢复了米开朗基罗创作的天顶画的原貌。
1512年10月31日，当米开朗基罗走下脚手架时，眼睛已经毁坏。事后，他连读信也要把信纸放到头顶上去。那时，米开朗基罗不过37岁，可是那长期高仰脖子的艰苦作业，使他的脸容变得憔悴不堪，已俨然一个多病的老人了。
从米开朗基罗写给家人的信中，可见他当时作画的情景，旁边的十四行诗这样写道：谁来拯救我，我快要画死了，无所谓荣誉，我在这么一个糟糕的地方，我不是画匠……
1536年，已经61岁的米开朗琪罗被召回到罗马西斯廷教堂，用了近六年的时间在25年前完成的《创世记》天顶画下的祭坛壁面上创作了伟大的教堂壁画《最后的审判》。之后他一直生活在罗马，从事雕刻、建筑和少量的绘画工作，直到1564年2月18日逝世于自己的工作室中。
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