情到真处自生趣，王家训的画在似与不似间入佳境

中国绘画必发之于情，王家训的人物画风格独特，注重情感的传达，在“似与不似之间”讲究中和，重视法度。人物画用传统的画法，不难；但要画得好，“妙当妙在古与不古，土与不土之间”就不易了。

他在创作中通过对人物、道具、景物适度的夸张，轻松自如地画出优雅、超然的意境。

看似随意描绘的作品，内在却有着严谨的形式意味，画中人物特性的微妙之处的捕获也是极为动人心，在“似于不似之间”平衡得非常精妙，散发着一种舒畅、恬静悠然的情态，给人以亲切，自在之感。

王家训的中国画童子系列作品澄明亲切、清雅闲适、各具风韵，充满了和谐感。

将他们在设定的前提下组织为“绘画情节”，以强调其中的主观精神作用。

并在巧妙的“布局”中，对意象的空间与景象进行了形式的处理，生动表现了儿童的神情动态和天真活泼的特点，愉悦欢快的形象跃然于纸上。

他做到了重视生活积累与发挥艺术想象的有机结合，使得笔下的人物形象精神饱满，神形兼备不拘谨，天真自然，透蕴出纯真、稚朴的童趣。

童稚的行为举止中把握纯真的特质也是中国文士们一直在竭力追求的一种状态，天地万物与我为一，真正投入自然的怀抱，抛却尘世的烦恼。

他从生活走入艺术，自然地专注于对人生和人的精神世界的求索。

在他的艺术创作中，笔墨表现出的是其丰富的思想感情和对人物内心世界的微妙关系的把握而体现出来的一种艺术整体思维。

他笔下的儿童，若不是经过细致的观察体验和融入了生活经历与情感，又怎能“情到真处趣自成”，写出“尘事万般奈我何”的洒脱。

他不善言辞，不爱炫耀。以一种极为朴实、真挚、热情的心态，描绘着他所钟情的人与物，以一种极为和谐舒缓地节奏流溢出来，渐入佳境。