我们之前讲过很多中国传统绘画的表述说了那么多，其实始终离不开两个字，那就是笔与墨。笔与墨的结合形成了中国传统绘画的基本要素，也造就了中国传统绘画的独特风格。
一个人如果真的能够了解中国传统绘画，首先看的并不是绘画的内容，而是绘画的笔墨韵味一个画家如此一个观众也应该如此绘画的题材可以千变万化，绘画的内容可以是写生，可以是临摹，也可以是意象化的个人情绪表达，这些在一幅作品中有的时候会集中展现，有的时候也会单独做文章，但是始终离不开笔墨二字。
笔墨的问题并不是一蹴而就就能解决的，他不像我们学写字今天学了一明天就会写其实是一个绘画高手没有接触过笔墨，头一次体验过后，下一次再能够准确的画出同样的感受是很难成型的，好的画家往往会达到一种手到擒来的效果，脑袋里面想要一个什么样的笔触，在他落笔之时就能体现出来，很好的服务于自己的绘画作品，这样需要手头功夫的练习，也需要几十年的个人修养，同时还需要不断的研究和提炼。
有的画家是通过书法的方式寻找着笔墨的微妙变化，提升绘画的书写意境，有的画家就是像做实验一样，将不同的笔墨分成不同的层级分享研究，不断提炼笔与墨之间的不同与结合，总之不同的方式有着不同的学习过程，但是总结起来依旧离不开笔墨二字，这是中国传统绘画的重中之重。
