钱松喦（1899-1985）
在20世纪的中国绘画史上，钱松喦是一个特别值得研究的个案。他的特殊性在于其在时代影响下的由旧变新，由新而引领了时代的潮流，成为这个时代中社会主流所期望的那种顺应潮流而又能在艺术上有所成就的一代名家。他的作品被国家文物局确定为“原则上不准出境”之文物。
1956年《瘦西湖》
作为一个时代中的佼佼者，钱松喦的勤奋与天赋，才能与精神，在应对时代要求中所表现出的特别的作为，是时代的造就，也是其自身努力的结果。他与新中国美术发展息息相关的艺术成就。
1958年《芙蓉湖上》
钱松喦自幼学习传统诗书画，30岁时即为国文、山水画教授，古代文学和传统中国画的功力极为深厚。钱松喦的作品，章法构图变化多端，色彩运用大胆独特，个人风格显著明了，堪称“承前启后，一代宗师”。
1959年《无数银山积海盐》
钱松喦画风早年受石溪、石涛影响颇深。但他不拘限于形似，而强调骨法用笔，喜用雄浑古拙之“颤笔”，自诩为“浑厚沉着”。在运用色彩上更大胆突破、绚丽明艳、五彩斑斓、令人振奋，过目难以记怀。
1959年《武州河上》
钱松喦作画虽把“师古人”为基根，但更注意培养对事物观察和揣摩。五十年代，功力虽深的钱松喦仍未跳出石溪、石涛、沈周和唐寅的笔墨，文人画习尚浓。
1960年《陕北高秋》
钱松喦在六十岁后壮游祖国名山大川后锐意探索，创造出自己的艺术特色，巧妙把传统技法和现实生活相结合，激发出炽热的创作情怀，一批惊世骇俗之佳作跃然纸上，名震中外。钱松喦的艺术成就，受益于满腔爱国热忱和深厚的文学底蕴。
1960年《西陵峡》
钱松喦绘画艺术，具有浓烈的民族风格和深情的韵味。无论在立意、构图、笔墨、色彩、题句都匠心独具，不落俗套。这与画家的文学修养、书法功底有极大的渊源。
1960年《鱼簖》
国画是一种综合艺术，笔墨浓淡变化、色彩交织融汇，线条纵横有序，书法抑扬力度，印章法度严谨，题句画龙点睛，裱工精细衬托构筑成中华民族五千年历史文化的博大精深。
1962年《徂徕山》
钱松岩毕生业精于勤，书卷不释手，书法不离手，诗句常在口，丹青频出手。年至耋耄，勤奋之习未改，探索之心不息。并意重深长的教诲后人“人可老，画不可老，要日日新”。
1962年《古赛驼铃》
1962年《红岩》
1963年《常熟田》
1963年《宫鞋石》
1963年《三门峡》
1964年《连云港》
1964年《榕谷歌声》
1964年《喜看稻菽千重浪》
1972年《锦绣江南鱼米乡》
1981年《劲节长青》
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