八声甘州
柳永
对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。是处红衰翠减，苒苒物华休。惟有长江水，无语东流。不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。
叹年来踪迹，何事苦淹留？想佳人妆楼顒望，误几回、天际识归舟。争知我，倚阑干处，正恁凝愁！
1.选自《乐章集》。八声甘州，词牌名。2.一番洗清秋：一番风雨，洗出一个凄清的秋天。3.霜风凄紧：秋风凄凉紧迫。霜风，秋风。4.关河：关隘山河。5.是处红衰翠减：到处花草凋零。是处，处处。红，翠，指代花草树木。6.苒苒（ran 第二声）物华休：随着时间流逝，美好的景物都消歇了。苒苒，同“荏苒”，指光阴流逝。物华，美好的景物。7.渺邈：遥远。8.淹留：久留。9.颙望：抬头远望。10.误几回、天际识归舟：好多次看到远处有船驶过，便以为是爱人乘舟归来。11.争：怎。12.正恁（nen 第四声）凝愁：恁，如此，这样。凝愁，愁绪凝聚化解不开。
面对着潇潇暮雨从天空洒落在江上，经过一番雨洗的秋景分外寒凉清朗。凄凉的霜风逐渐地迫近，关隘、山河冷清萧条，落日的余光照耀在楼上。到处红花凋零翠叶枯落，美好的景物渐渐地衰残。只有长江水，不声不响地向东流淌。
不忍心登上高山下看远方，眺望渺茫遥远的故乡，渴求回家的心思难以收拢。叹息这些年来的行踪，为什么苦苦地长期停留在异乡？想起心上人，正在华丽的楼上抬头凝望，多少次错把远处驶来的船当作心上人回家的船。怎么知道我，倚着栏杆的时候，正这样的愁思深重。
暮雨潇潇，洒遍大江两岸，也洗净了清秋时节的万里长空。西风渐紧，带来阵阵寒意，关河冷落，残阳正照在楼上。四处红花凋零，绿叶衰谢，渐渐地景物都凋零了。只有长江水，永远这样无言无语地向东奔流。
我不忍心再登高望远，故乡遥远似在天边，思归的心愿却难以收敛。感叹连年奔走，究竟为了什么在异乡滞留？佳人一定在妆楼苦苦地遥望，有多少次误认了远来的归船。她哪里知道，此时的我正独倚栏杆，心中结聚着无限哀愁。
伫立江边，面对着洒满江天的潇潇暮雨，那暮雨仿佛又一次在洗涤着清冷的残秋。凄凉的秋风逐渐刮得紧了，山川河流也愈加萧条冷落，落日的余辉照耀在望江楼上。满目凄凉，到处都是残花败叶，美好的景色都已渐渐消失了，一切仿佛都静止了，只有楼下的江水，在不声不响地向东流淌。
实在不忍心登上高处，眺望遥远的故乡，渴求回家的念头萦绕在心头，难以收回。感叹这些年来的行踪，有什么事情值得自己久留他乡，饱受相思之苦呢？想起心爱的人，此时可能正在楼上抬头凝望，不知道多少次错把远处驶来的船当作心上人回家的船了吧。可她怎么会知道，此时的我也正在依靠着栏杆眺望着家乡，也是一样在深深地忧愁！
上片纯写景，写全景这在慢词长调中是不多见的。它取楼头放眼远望的角度，全方位地摄取镜头，画面开阔高远，秋情秋景融为一体，将古今才人失意之悲寄托于自然界美好事物的衰谢销亡之中。
“对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。”开篇用一去声字“对”领起，富于气势，发腔即已警动听众，如弹词开篇的一声拍板，戏剧人物出场前的亮嗓，又妙在体现了观景的角度，暗藏登楼凭栏远眺之意，为下片作伏笔。“潇潇”表现雨势的急骤。“暮雨”带有寒意，“洒江天”说明地点是在江头，暗伏以下“长江水”句。词人本是登楼观景的，要在江天之际游目骋怀，即所谓“登高临远”，显然希望天高气爽，天色晴朗，可是突然下起了急雨，弥漫江天，又时值日暮天寒，一股凉意直逼词人而来，这就为全词悲秋伤别定下了基调。
“一番洗清秋”是“潇潇暮雨洒江天”的结果。秋日傍晚，一阵骤雨，气候就更加清凉萧瑟了。而这种景象也正与浪游他方的游子空虚、寂寞、忧伤、愁苦之情凑泊。此句景中含情，亦景亦情。“一番”固然是写观此番骤雨而雨也还会有“二番”“三番”。一番秋雨一番寒，秋凉也是渐次为“清”了。换句话说，一切美好的生命都是渐次衰败消亡了。雨之急，暮之寒，“洒”和“洗”的态势，都蕴含着寒风。
“渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。”一个“渐”字，领起四言三句十二字——便是东坡叹为不减唐人高处的名句，而一篇之警策端在于此。风既寒且急，行旅必少，一切在外求仕、谋职、经商、售艺之人大都回到自己温暖的家园去了，只留下空寂的关山，渡口和楼头孤悬的残照。这一切，强烈地激射出词人流落他乡的伤楚，孤单和愈益黯淡的情怀。这第二韵不单苏东坡赞。刘体仁《七烦堂词译》又比作《敕勒歌》意为景象壮阔，气势雄浑，又极富情感色彩。此际词人乃觉遍宇宙间悲哉之秋气，似乎一齐袭来，要他一人禁当！
既然雨过天晴，又有夕照当楼，那四处的残红败绿必然尽收眼底，故又引出第三韵。
“是处红衰翠减，苒苒物华休。”“是处”言处处，反映视野之开阔。“红衰翠减”表现远望的感受，真切而又鲜明。站在楼头看那红花衰谢，绿叶凋残的广阔地面。在夕阳的映照下，只觉得红翠两种鲜嫩的颜色已经淡了许多。这种强烈的视觉与暮雨、霜风、残照相联接，必然显现出自然界美好生命的衰残：“苒苒物华休”此乃不可把握的自然规律。自然界如此，人世间又岂能例外，那美好的故乡，深情的佳人和自己蹉跎的青春年华，无一不苒苒逝去。联想到此，自然悲从中来。
“唯有长江水，无语东流。”第四韵承上“休”字言一切生命都将衰亡，只有长江水仍旧日日夜夜奔流不止。“长江水”本是无生命的，只因为它奔流不息，而觉其有了生命。就此唯一的生命也竟感到孤独凄凉，失去了往日欢快的声容。蓦然无语，似乎也在为自己生命的流逝而感到悲哀。江水春夏上涨，波涛汹涌。秋冬回落，涛声渐息。词人将这种自然规律情感化，寓人生悲慨于江流变化之中。
下片纯系抒情，表现内心的矛盾苦闷：不忍登高临远又偏临远，不当淹留又已淹留，思念家园又下不了回家的决心。千回百转，柔肠寸断。
“不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。”暮雨，霜风、关河、残照均取登高的角度。“登高临远”四字将上片景物收结无遗。又无论登高还是临远，所引发的都是悲戚，岂止东流水有所不忍，那暮雨、霜风、关河、残照、物华、无一不令人触目伤心，故以“不忍“二字总括。然而“不忍登高临远”又不停留在收结和总括前文上，还以居高之势，振臂一呼，唤出了故乡和佳人。原来词人凭楼远眺，顺着东流水的江水，望到了渺茫的前方，意在寻找他的故乡。“不忍”一句与“望故乡”两句作一呼一应之势，将悲秋之慨引向伤离意绪。意谓见万物衰竭固然有所不忍，望不见故乡，引动了归思，心情益发悲凉。这就将“不忍”的情感扩展到一个新的领域。
“叹年来踪迹，何事苦淹流？”思乡心切必对浪迹江湖产生悔恨心理，故“叹年来踪迹，何事苦淹流？”柳永之流落江湖，萍踪浪迹是出于应考、谋职等原因，不得已而为之的，为何又是懊悔之心？原来并未达到目的，只是“客里光阴虚掷“罢了。于事无益的“淹留”想来实在不值得。但词人终究没有回家园，这又说明他仍旧在等待。那冷落的山程水驿还不知要走到何时！那暮雨霜风还不知道要送走多少似水年华。两句作反省自问的语气，深入揭示内心世界。词人内心的矛盾怅惘是含蓄不尽的。
“想佳人，妆楼颙望，误几回，天际识归舟。”“绣阁轻抛，沉萍难驻”（《夜半乐》），家庭的温暖与关河的风霜，本是相联系相对立的，悔恨浪游必与思念亲人相生相立，故由“叹”而到“想”，想到那些闺阁佳人急切盼望丈夫返回家园，她们梳洗打扮，在楼头极目眺望，总以为那出现在地平线上的就是丈夫的归船，等到近前，方才知道误认了。如此再三再四,仍站在楼头凝神观望,这是何等的深情,这对于一个在外流浪的人来说,是多么值得珍惜!这两句纯出于想象,词人虚处实写,将佳人的深情动作刻画得细腻动人。“凝”“识”“误”三字描述了她从全神贯注盼望的焦急到误认归船的惊喜再到认清不是以后的懊丧的全过程。词人由自己的思亲转到亲人的思己是深一层的写法。意思是词人从自己和对方的两面交错来写见人见己通体明亮。这种写法并不出自柳永。杜甫写月夜思妻，又反过来写妻子思念自己，有“香雾云鬓里，清辉玉臂寒”（《月夜》）之句。韦庄词“夜叶相思更漏残，伤心明月凭栏杆，想君思我锦衾寒”（《浣溪沙》）也是由己及人。不过柳词有更多层次和曲折。
“争知我，倚栏杆处，正恁凝愁。”然而词人毕竟是抒发自己怀乡思亲的悲愁。故结拍仍需回到自身。将“归思”之实与“归舟”之虚，“凝望”之切与“凝愁”之浓做成了强烈的对比，突出了流落江湖有家不能归的深悲。“争知我”以沉痛哀怨的语调，将对方期盼归人的苦情纳入自身的悲愁之中。“倚栏杆处”照应开篇的“对”字和过片的“登高临远”。“正恁凝愁”融合上下片词情，意谓凭栏观景思乡，无非凝聚着如此这般的愁苦，将全篇的情意一一唤醒。
久作孤客之困旅：漳汀南国多迤逦，天涯沦落久作旅
孤客久旅自悲苦，抑郁之愁从古有。柳永浪迹天涯，久作孤客，漂泊羁旅，颠颠簸簸，往来无定，十分辛苦劳累，因此他在词中也表现出了厌行苦旅之情。《安公子》中写道：“当此好天好景，自觉多愁多病，行役心情厌”，行役途中纵有良辰美景，也难使愁厌情绪舒解。最能体现柳永羁旅困顿、行役惆怅的莫过于其《八声甘州》词：“对潇潇、暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄惨，关河冷落，残照当楼。是处红衰翠减，苒苒物华休。惟有长江水，无语东流。 不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留。想佳人、妆楼颙望，误几回、天际识归舟。争知我、倚阑干处，正恁凝愁。”此词大约作于词人飘游江浙时，全词尽写羁旅悲秋，相思愁恨。其中“暮雨”、“霜风”、“江流”、“关河”、“残照”等词描绘了一幅风雨急骤的秋江暮雨图，抒发了词人内心的惆怅、悲愁，恰似一江春水向东流。全词寄意辽阔，但也是感伤愁郁无限：一是遥望故乡，触发“归思难收”即沦落天涯、归日无期——伤怀；二是羁旅萍踪，深感无事淹留——苦闷；三是怜惜佳人凝望即相思太苦——孤独，凡此三因，皆“孤郁”情结的点击之处。且这三因层层深入，婉转深曲，特别是“想佳人”，揭示出“不忍”之根，更悬想佳人痴望江天，误认归舟的相思苦况。不仅如此，还反照自身，哀怜佳人怎知我此刻也在倚栏凝望！作者与佳人相比，愁情更进一步，“孤郁”正浓。
在很多士大夫的人生历程中，羁旅的体验是相当普遍的。时间的铅幕下，有多少风尘仆仆的身影，行走在他乡遥远的路上，千山万水间，留下了多少疲倦寂寞的足印，又写下了多少隽永却沉重的诗行。
柳永游弋辗转到过很多地方，从汴京出发，到江淮一带，又向南到镇江、苏州、杭州，也曾到过西蜀，足迹所至，便有些落寞伤怀。羁旅宦游成了他的家常便饭。
天涯游子，在异乡的江边从黄昏独坐到深夜。面对呼吸可感的月光，天空有点孤独，所以在潇潇而来的雨幕尽头，亲吻空旷的江面。仿佛第一滴雨就淹死了夏季，凄清的秋天就这样不知所措地弥漫。雨后凄冷的霜风，遮住了望不尽的天际，浸透了说不出的淡薄。碧空如洗，我们面对的不是清朗的世界，而是秋季最小的雨滴，一种渺小而模糊的感受，在相隔不远处，也许就在我们的灵魂里缓慢地生长着寂寞。
所有曾经繁盛美好的事物都在寂寞中衰竭，花朵枯萎，草木凋零，世间的生命也随之流走一般，自然在无声中更替变迁，只有滔滔不断的江水，依然无声无息地向东奔流。也许只有这吐纳百川的胸怀，才能包容人间无限的怨恨与哀愁。
登上楼头，望向云雾弥漫的故乡，胸怀中充盈着无限的惆怅与眷恋。这样的季节，登高临远真是残忍的念头，凝望着故乡所在的远方，心中归去的念头像拖缰的野马难以自持。数年如蓬草一样随风飘转、浪迹天涯的生活得到了什么？又是什么让人苦苦地长期滞留他乡？春风得意之人，大概不会这样伤怀。只有穷困潦倒、流落不偶，漂泊异乡的游子，才会在这一刻如此地思念自己的家乡。不想停留却又不得不停留，经历无数的过往才发现时刻思归的故乡已是永远回不去的远方。
那站在妆楼之上的佳人，也许正抬头凝望归人的方向，只是“过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠”。羁旅行役的悲苦，化做了一缕悠远而沉重的相思。只是相思却无缘相见。只能默默守在世界的两边，倾诉给无声无息的自然。
梦回故里之乡思：旧时耍玩在桑林，万水千山断乡音
自《诗经·小雅·采薇》中的“昔我往矣，杨柳依依，今我来思，雨雪霏霏”伊始，人们就有根深蒂固的深挚浓厚的乡土情结。对于离乡背井的游子，这种心怀则更为凝重。如李白的《静夜思》、王维的《九月九日忆山东兄第》、崔颢的《黄鹤楼》等，都蕴含了浓郁的乡情。举头仰望皓月当空，异乡作客，兄弟姊妹安好？登高代我插一支茱萸。故乡，如此的令人牵挂，令人断肠，但愿这明媚的夜色能圆我梦，任凭几回梦里惊魂，几声倚床太息。乡恋情绪总是“剪不断，理还乱”，每逢“草色烟光残照里”，思乡之情便油然而生。对此，多情柳永自然不会例外，如其《八声甘州》写道：“不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留”；《安公子》里也说：“游宦成羁旅。短樯吟倚闲凝伫。万水千山迷远近，想乡关何处”等都表达了深厚的思乡之情。此中的“孤郁”之情之于柳郎，苦楚不堪言——漫游无定，帝京不期。惆怅孤郁，何其悲哉！
宋代的诗人性格比较沉静、平和，作诗抒感也不像唐人那样张扬，但他们登高望远时
也难免流露出淡淡的忧愁。曾巩的《登多景楼》中说：“老去衣襟尘土在，只将心目羡冥
鸿。”王珪的《游赏心亭》中说：“万里江山来醉眼，九秋天地入吟魂。”前者因自身困
于宦途而对自由飞翔的鸿雁心生歆羡，可见心存抑郁。后者境界开阔，可是如此江山竟入
“醉眼”，分明也有忧思。黄庭坚登上快阁，所见之景是“落木千山天远大，澄江一道月
分明”，相当的俊爽开朗，可是他接着就说：“朱弦已为佳人绝，青眼聊因美酒横。万里
归船弄长笛，此心吾与白鸥盟。”满纸不可人意清晰可睹。及至宋室南渡，陈与义在岳阳
楼上发出浩叹：“白头吊古风霜里，老木苍波无限悲。”陆游在泸州南定楼上长吟：“江
山重复争供眼，风雨纵横乱入楼。”豪壮之中自寓悲慨之情。戴复古甚至讨厌江阴浮远堂
前没有山岭遮挡他的视线：“最苦无山遮望眼，淮南极目尽神州！”宋代的词人写到登高
眺远时更加忧思难任，晏殊笔下的登高凄恻忧郁：“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天
涯路。”柳永干脆宣称：“不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。”辛弃疾是豪放词的
大家，可惜他报国无门，心情郁闷，登高望远时竟也觉得：“遥岑远目，献愁供恨，玉簪
螺结。”
也许更多的人登高眺远的原因是“所谓伊人”正在远方，那就请他们听听欧阳修
的劝告：“楼高莫近危栏倚！”假如你登楼远眺的话，定会看见“平芜尽处是春山”，从
而想到“行人更在春山外。”那么何时才宜于登高呢？辛弃疾说得好：“少年不识愁滋味
，爱上层楼，爱上层楼，为赋新词强说愁。”只有当你“不识愁滋味”的时候，才可以“
爱上层楼”。
中秋夜，皓月当空，银辉洒地，洒下一地天籁。我仰望星空，踱步思量，这样的良夜，该来点音乐才是，莫使金樽空对月啊。
法国印象派音乐大师德彪西也曾掬一把月光谱成一曲人间天籁——《月光》，当是别有一番风情吧。
月光是朦胧的，音乐也是朦胧的，冥冥中作者将月光下的情思和幻想融进音乐里去了。听这音乐有“小园香径独徘徊”的味道，又恰似“风乍起，吹皱一池秋水”，激起阵阵涟漪。真是人也惆怅，乐也惆怅，月亮仙子也为之动容。莫非彼时作者触景生情，月下思故人，“多少蓬莱旧事，空回首，烟霭纷纷”，一股淡淡的乡愁挥之不去。
如此美好的明月之夜，自然引发了作者的月下幽思和缕缕乡愁。乡愁是什么？乡愁是一缕月光，乡愁是一行清泪，乡愁是一杯烈酒，乡愁是一阕诗歌，乡愁是一首乐曲……千百年来，人们就这样把酒临风，翘首望天，千里明月寄相思。
在这万籁俱寂的明月之夜，听如此孤寂、缥缈的音乐，真有“不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收”之感。纵然是良夜花香月满楼，怎挡得住阵阵乡愁。
乡音如酒如茶如水，无时无刻不沁透匆匆的背影，思念，实在是一种再简单不过的表述。再回首，踏进朝思暮想的故园，一切都面目全非，喝不到甘冽的古井水，看不到窗棂上鸟雀的落寞影子，听不到好似天籁的虫鸣蛙叫，只有记忆弹奏着寂寥的音符，清晰明朗起来。
我并不是立意要错过
可是，我一直都在这样做
错过了那满枝丫的昨日
又要错过今朝
徘徊于追忆与憧憬的间隙，风雨在双颊留下了沧桑，谁说岁月无痕，它本无痕，却在每一寸飘过的角落留下叹息，如诉如泣。
“楚天千里清秋，水随天去秋无际”。徜徉于霓虹渲染的车流之中，人潮淹没了无奈，四季变得无限苍白。在秋歌里，难觅金黄，寻一方净土，让思绪如风飘荡，越过千山，越过万水，温故泥土夹杂着野花的芬芳，也让故乡的风带来久违的清凉。在他乡，“不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。”
不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留？
任年来年去，皓首白头，何事苦淹流?人之一生，因希望而追求，因追求而使人生日日艰难起来。清凉月光，凡人共求，然而月光并非照耀着每一个人：佛心之无私正如命运之不公。许多人爬上了梯子的顶端，才发现梯子架错了墙，仰天长叹，一不留神就看到了命运幸灾乐祸的脸。光阴的故事里，每个生灵都在追求中安慰，在安慰中追求。追求完美的人生实际上是在破坏完美，因为在这些人的眼中，称不上完美的东西只配做文明的碎片；然而这世上完美的东西是不存在的。人们常常武断地认为世上只有自己追求的东西才是惟一美好的。于是便要求别人同自己一起去追求，殊不知每个人的生活准则都像一件旧衣，对自己得体，对别人不一定适合。成功的乐趣并不在于达到了梦寐以求的目标，而在于为了实现这一目标乐而忘疲、乐而忘忧的追求之中。因此，常在成功这后，雾失楼台，月迷津渡，拨剑而起，四顾茫然。
风吹疏竹，风过而竹不留声；雁渡寒潭，雁过而潭不留影。
风住尘香花已尽，独倚危楼，平林秋月风满袖。经苦难而不萎，历荣辱而不惊，那是入得境界的。我们大多是凡人，过一份似水流年的生活,每每沉溺于追求之时,耳边却响起阵阵悠悠的牧笛。把路走绝是种精神，急流勇退是种境界，就像古老的运河，缓缓地流向目光不能及远方，那种追索旷远的感觉，比之黄河长江的一泻千里却是另番滋味了。宁静以致远，淡泊以明志，历磨难而不迷失。得不到明月的影，但求留住自己琥珀的心。疏竹寒潭依旧在，轻风四流，不知何处，而大雁，大概已飞到南方去了？
《八声甘州》上篇写景，下篇抒情。雾秋所作。一个对字，已写出登临纵目、望极天涯的境界。天色已晚，暮雨潇潇，洒遍江天，本已气肃天清，明净如水，却又加此一番秋雨。“雨”“洒”已觉振爽异常！素秋清矣，再加净洗，清至极处－－而此中多少凄冷之感亦暗暗生焉。其下紧接一个“渐”字，秋已更深，雨洗暮空，乃觉凉风忽至，其气凄然而遒劲，直令衣单之游子，有不可禁当之势。一“紧”字，又用上声，气氛声韵，加倍峻肃。举目关河，春夏滋荣盛之气已尽，秋来肃杀凋零之气已浓，草木不芳，一片冷落之景象。于此，再下一“冷”字上声，层层逼紧。而“凄紧”、“冷落”，又皆双声叠响。“残照当楼”此际词人乃觉遍宇宙的悲哉之秋气，似乎一齐袭来，要他一人禁当！再下则笔致思绪，便由苍莽悲壮，而转入细致沉思。“不忍”，所看到的是更引起乡思的景物。作者的连年漂泊，是为了追求什么呢？？虽有乡思牵挂为何还是漂泊？更加深了语气。写出作者内心的痛苦、渺茫的情感。“归思”和漂泊的矛盾，由自己的思归心切，想起自己妻子也在怀念自己。目“想佳人妆楼禺望，误几回天际识归舟”。妻子经常在楼上看着船远远的归来，误以为是丈夫的归来。倚阑干处，正凭凝愁”于最末幅点出全篇题目。这首词最大特点就是把抽象用具体表现出来！
本词是柳永羁旅行役词中的名篇。《甘州》原是唐人边塞曲之一，声情是激壮的。今所传《八声甘州》，因全调共八韵，故称八声。这首传颂千古的名作，融写景、抒情为一体，通过描写羁旅行役之苦，表达了强烈的思归情绪，语浅而情深。
“对潇潇、暮雨洒江天，一番洗清秋”。首句以“对”字领起，登高临远，展示了暮雨潇潇的江上清秋景象。“潇潇”写出雨声，“洒”写尽雨势，“洗”写秋雨之结果。雨能引起人的感发，黄昏的雨引起人的感发更深，因为黄昏景色变化得更快。这里既点明地点、时令，也为全词奠定了感情基调——秋为之言悲也，虽然雨后的黄昏天高气清，悲愁却随之袭上心头。
“渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼”，接着写雨后的景色。此三句被苏轼誉为“不减唐人高处”，大概是指这其中感兴真切，气象恢宏，高远。“渐”是逐渐的一个过程，这更增加了一段时间感。“紧”字写风，指强劲的风，与前面的“潇潇暮雨”相呼应，写秋天的风风雨雨交相侵袭。关河冷落，隐含着悲凉的历史感。残照当楼，只有一轮残日的余晖，映照着作者所在的高楼。这里柳永没有正面写悲慨，但他写出了大自然，写出了秋天生命的消逝，山河的冷落，夕阳满目，每一个景色都包含着深沉的悲慨。
然后视野渐收，写到苍茫大地上的自然生物，“是处红衰翠减，苒苒物华休。”放眼望去，曾经生机盎然的草木凋零了，所有美好的东西都消失了，这增加了更深的悲哀。“物华休”三字，似乎包含了作者心中所感的生命无常，事业落空的所有悲哀。最后目光落到长江上，面对深秋的悲凉与萧瑟，它竟然保持了一贯的沉默，默默东流，可这长江水无语东流是永不改变的，这其中此片句句写景，句句关情。
下片写他的怀念，“不忍登高临远”，明明已经登高，却还偏说不忍，说“不忍”实是不能忍啊。“悲歌可以当泣，远望可以当归”其实只不过是自我安慰。故乡渺远，望而不见，归绪难理，更加无奈。“叹年来踪迹，何事苦淹留。”这是词人的自省，自责，也是他羁旅一生的悲剧命运所在。陶渊明说：“尝从人事，皆口腹自役。”柳永在这里想到自己不过是为了一点口腹生活就被别人驱役，含义十分悲慨。一个封建文人与科举绝了缘，其生活之潦倒、行踪之无着、内心之酸楚又岂是语言能形容的？柳永这一问真是“欲说还休”。
“想佳人、妆楼颙望，误几回、天际识归舟。”此句具体形象地刻画出“佳人”妆楼远眺的痴情，惟其痴情，游子才先入为主，使其产生视觉的失真——把他人的归舟误认为是游子的归舟。而这一具体感人的形象又是词人痛苦怀想中产生的幻觉，于是，一种相思，两幅幻景叠加，虚实相应，极大地增强了艺术张力。这种写法就是一般人熟悉的古典诗词中常用的“从对面着笔”的手法。最后两句由佳人回到自己，字面上是对“佳人”句承接，佳人苦苦思念游子时，不免产生“浮云蔽白日，游子不顾反”的猜测，她哪里知道此时游子正和她一样倚阑远望，满腹乡愁！实际此句与首句呼应，是全词的注脚，使整首词都笼罩在浓浓的愁绪中。
是处红衰翠减，苒苒物华休。惟有长江水，无语东流。所谓歌者出场，我们可以设想作者站在关楼上，面对着秋色，这样他心里便生出感叹：花木都飘落了，景物凋残了。古老的《易传》把乾卦四德元亨利贞和四时配合起来，使其具有春生、夏长、秋收、冬藏四义。秋是结实、收缩、收获，有向静之意，这里是静的提升，可长江水呢无声东流，却是静中有动了。
在桂香的深处，在桂树林的深处，坐落着宋代伟大的词人柳永的纪念馆。站在大门外的石牌坊前，可以看见九曲溪静蓝的溪水，链带般地缠绕着武夷山秀美的山峰。假若没有这样一湾又一湾的溪水，静蓝在柳永的家乡，静蓝在柳永的童年，静蓝在柳永青少年时代的记忆里，或许就没有柳永溪水一样婉约的宋词，流淌在许多中国人的心灵之河里。从宋朝一直流淌到现在，还不知要流淌到什么时候。或许只要有中国男人的地方，就会记忆起柳永，记忆起中国男人性格里最为婉约的一面，最为多愁善感的情绪。
一条河流在一个地方流淌，除了滋润河流两岸的田野和森林、村庄和稻田，还会滋润一个地方优秀的男人和女人。柳永生长在九曲溪畔，静蓝的溪水简直渗透了他的灵魂，当他在吟咏“杨柳岸晓风残月”的时候，九曲溪的水就像一口灵犀的泉，汩汩浇灌在他的长歌短章里。当一个还有几份古典或者经典之心的中国男人，在曾经孕育过柳永的九曲溪里漂流而下，一定会把自己乘坐的竹排误以为柳永词里的兰舟。当他掬起一捧九曲溪水，又轻轻的从指缝间滴落，一定会把这些蓝色的水滴看作是柳永词里的千里烟波，或者是弥漫在柳永词里的潇潇暮雨，洒遍了无限的江天。
九曲溪向前不知疲倦的流淌，似乎它的水流穿过山岗，已经湿润了柳永纪念馆前面的桂花树的叶子和米黄色的桂花，让它的浓香布满了整座山岗。但是，透过桂花树的枝桠和叶子，一个男人，闻到的已经不是桂花的香味，而是柳永词里比桂花还要浓烈的心情。柳永的一生，生存在一个读书人的悖论里。他十分的理解一个词人的一生，“是处红衰翠减，苒苒物华休。惟有长江水，无语东流”。但是现实里的他，却生活在他的认识之外。他和中国的每一个读书人一样，在内心里充满了个人的辉煌欲望和遭遇冷落后的怅惘与寂寞。柳永第一次考进士不幸落第时，便写了《鹤冲天》，来表达自己的不平与哀愁。“忍把浮名，换了浅斟低唱”，把他自己的才华，表达的淋漓尽致。然而，才华是拥有才华者最大的敌人，柳永也是如此。宋仁宗看到了柳永的词，看到了一个词人横溢的才华，也看到了一个词人的狂傲和狂放。当柳永再次及第时，宋仁宗变得很像一个词人，变得很像一个理解柳永词义的人。皇帝说：“且去浅斟低唱，何要浮名”。很简单的一句话，柳永的进士梦就破灭了，一个词人梦想的辉煌就破灭了。一首词改变了柳永的一生，不知是词人的幸运呢？还是词人的不幸呢？柳永自己说不清楚，宋仁宗自己说不清楚，宋朝之后吟诵柳永词的男人们，恐怕更是说不清楚。这种许多男人们都说不清楚的东西，或许就是命运，就是一个词人的命运。
九曲溪在柳永之前，就在武夷山的峡谷里流淌。它拥有自己的道路，拥有自己的归程，千年不会改变，万年不会改变。柳永是一个词人，是一个人，他从此离开自己的故乡，过着一个流浪男人的生活，却没有自己的归程。一个人不是一条河流，一个人的命运也不是一条河流，一个人的前程也不是一条河流，柳永的命运当然也不是一条河流。他离开了自己的武夷山，离开了自己的九曲溪，生活在另外一个江南。他死的时候，已经没有埋葬自己的能力。是秦淮河的歌女们集体赞助，才在江南埋葬了伟大的婉约词人柳永。
九曲溪畔的柳永啊，永远留在了江南，那杏花春雨的江南啊！
天地苍茫,莺歌燕舞,花草飘香;风月无情,悲欢离合,醉倒天亮!人生路上总不平,如大海般有时风平浪静,水如碧涛;有时翻云覆雨,怒涛难消。人之有七情六欲,因以心泛涟漪,胸生波涛。或忧国伤民,恨怀才不遇;或感伤春去,悲逢秋寂寥;或思乡情切,叹家人离别。
是故人心难顺,每每流露哀叹不满。更有甚者,日日登高望远,凭栏目断,黄昏时候,故国晚秋,看杜鹃啼血,大雁南飞,柳絮吹落,宫花寂寞红透,便心中波澜翻涌。面对淡烟流水的幽幽花屏,临晚镜,伤流景,叹少年青丝如今已两鬓星星。不禁怅恨天地为何如此无情,作弄人生。于是乎大叹曰:“地也,你不分好歹何为地!天也,你错勘贤愚枉做天!”。叹罢,只借酒消愁,了此孤寂一生。“宁可枝头报香死,何曾吹落北风中?”既然一切已定,何不坦然接受,“偷得浮生半日闲”?乘此良时,享受人生,在不快中纵情欢乐。珍惜现在的日子,好好对待身边的人,让他们感受到你的爱,不亦乐乎?岂不胜日日醉酒悲歌?放下忧伤,忘记哀愁,走出高高的西楼阁,听悦耳的夜莺声,看流连忘返的化蝶,不要把小雨看得哀伤凄凉,当作是人生的新开始又如何?
柳永,北宋词人,善填词,对生活愁绪的独特体验入木三分。少年时期文才满腹,壮志雄心,青春蓬勃。来到美丽的杭州,看到况世盛景,写下成名之作。其中“三秋桂子,十里荷花”更是成为了西湖绝唱!然而年龄的增长,对腐败官场,腐朽朝廷的日益失望,加之被贬一个偏远的小邑,眼前又是另一番景象“是处红衰翠减,苒苒物华休。惟有长江水,无语东流”使他毅然辞官反乡。“归去来,平生况有云泉约”,这也是当时最好的出路吧?在家乡与家人共享天伦之乐,与妻儿再续前缘,那寒蝉的鸣叫怕也悦耳了吧!
岁月悠悠,历代骚人墨客登高做赋:昨夜西风凋碧树,独上高楼,望断天涯路。亦无非是“残阳,西楼,瑟瑟,萧萧,伤悲,黯然,神伤,阑珊,泪,雁,断,梦,落红,夜雨,肠断,风月”之属。而真正能洒脱者又有几人?
沧海一声笑,滔滔两岸潮。在生活节奏忙碌的现代社会,希望能在烦恼中静下心来,好好享受人生,你会发现,你所追求的——实际上就是你内心的宁静……众里寻他千百度,蓦然回首,那人却在灯火阑珊处……
秋暮
“是处红衰翠减，苒苒物华休。惟有长江水，无语东流。”絮絮的秋风，残花落处，满目烟雨开始用那瑟瑟的落英装订着书册。
暮色四合，怔怔地仰望。风轻云淡的天空，远远地几星寥落。心事浮沉，思绪终如浮云般游移，如久经烟尘岁月浸淫的老人，终于懂得：人世有太多的无奈与不舍，生命的本真就是飘浮。在朝云暮雨的烟尘里，秦时的明月早已黯淡，汉时的城关也已瘦弯，那长安的桃红李白亦已凋落。不知还有多少幽幽怨怨的精魂、幻而又幻的金戈铁马和淡定自如的羽扇纶巾？折戟沉沙，灰飞烟灭……
无边的萧条和阴霾的暮色，一岸白了头的芦荻，却永远无法说出那些白头偕老的祝福。
害怕与风霜相遇，远走高飞的候鸟褪下的弃羽，再也没有了起飞的日期，只能，只能去做落叶的伴娘……
秋日的暮色里，留下了一页页的空白，而扉页上写着：“熏一缕香，我为你镇纸端砚；沏一壶茶，我为你素手轻展书卷；会心一笑，我为你摘尽华发，相拥成一个童话。”而后用油纸包好，默默塞进岁月的抽屉……一程依恋百年孤旅乔乔
“独上高楼，望断天涯路”是凄凉忧伤的寂寞。
“一人独钓一江秋”是悠扬潇洒的寂寞。
“是处红衰翠减，苒苒物华休，惟有长江水，无语东流”是豪迈壮阔的寂寞。
有人说：“寂寞如茶，真正值得品尝的是那隐溺于凄苦中的一缕清香，其中滋味百转千回，如云如月，清雅幽静，取之不尽，用之不竭”；
更有豪爽者说“寂寞如酒，我将抱坛而酣睡”。
而我说：寂寞就像一杯热气腾腾的咖啡，香醇可口、催人清醒。
一个新的开始或许是个不错的答案。人生无法再次选择，我只好将外化的事物粉刷一新。
一直以为自己是个静不下心来的人。常因无法潜心做一件事情而叫人心生埋怨。安禅静坐，心空无物。对此我也只有望尘的份，连莫及的想法都不敢有一丝一毫。我仍未静不下心的理由或许是缺乏动力，也真想找到一个人能点住我骄躁的眉心，然后轻如泱云般叫我“莫躁，勿念，一切安好”。我至今仍在寻找……倘若他日当真寻到，亦是三生有幸。其时无论云和风吟，雨打霜欺，都不会动容我些须，而只甘心偏安一隅的罢。
让懂的人懂。让非难的人非难。终留不住的思。且行且寻。
好了，用三变的词作结吧——是处红衰翠减，苒苒物华休。
这首传颂千古的名作，融写景、抒情为一体，通过描写羁旅行役之苦，表达了强烈的思归情绪，语浅而情深。是柳永同类作品中艺术成就最高的一首，其中佳句“不减唐人高处”（苏东坡语）。王国维更以此与苏轼《水调歌头》媲美，认为此二作皆"格高千古，不能以常调论也"。由此可见它在词史上的地位。
开头两句写雨后江天，澄澈如洗。一个“对”字，已写出登临纵目、望极天涯的境界。当时，天色已晚，暮雨潇潇，洒遍江天，千里无垠。其中“雨”字，“洒”字，和“洗”字，三个上声，循声高诵，定觉素秋清爽，无与伦比。
自“渐霜风”句起，以一个“渐”字，领起四言三句十二字。“渐”字承上句而言，当此清秋复经雨涤，于是时光景物，遂又生一番变化。这样词人用一“渐字”，神态毕备。秋已更深，雨洗暮空，乃觉凉风忽至，其气凄然而遒劲，直令衣单之游子，有不可禁当之势。一“紧”字，又用上声，气氛声韵写尽悲秋之气。再下一“冷”字，上声，层层逼紧。而“凄紧”、“冷落”，又皆双声叠响，具有很强的艺术感染力量，紧接一句“残照当楼”，境界全出。这一句精彩处“当楼”二字，似全宇宙悲秋之气一起袭来。“是处红衰翠减，苒苒物毕休。”词意由苍莽悲壮，而转入细致沉思，由仰观而转至俯察，又见处处皆是一片凋落之景象。“红衰翠减”，乃用玉谿诗人之语，倍觉风流蕴藉。“苒苒”，正与“渐”字相为呼应。一“休”字寓有无穷的感慨愁恨，接下“惟有长江水，无语东流”写的是短暂与永恒、改变与不变之间的这种直令千古词人思索的宇宙人生哲理。“无语”二字乃“无情”之意，此句蕴含百感交集的复杂心理。“不忍”句点明背景是登高临远，云“不忍”，又多一番曲折、多一番情致。至此，词以写景为主，情寓景中。但下片妙处于词人善于推已及人，本是自己登远眺，却偏想故园之闺中人，应也是登楼望远，伫盼游子归来。“误几回”三字更觉灵动。
结句篇末点题。“倚阑干”，与“对”，与“当楼”，与“登高临远”，与“望”，与“叹”，与“想”，都相关联、相辉映。词中登高远眺之景，皆为“倚闺”时所见；思归之情又是从“凝愁”中生发；而“争知我”三字化实为虚，使思归之苦，怀人之情表达更为曲折动人。
这首词章法结构细密，写景抒情融为一体，以铺叙见长。词中思乡怀人之意绪，展衍尽致。而白描手法，再加通俗的语言，将这复杂的意绪表达得明白如话。这样，柳永的《八声甘州》终成为词史上的丰碑，得以传颂千古。
本词写的是怀乡思人的凄苦心情。诗人在暮雨萧萧、“霜风凄紧”的秋日“登高临远”，面对着“关河冷落”，“残照当楼”，万物萧疏，大江东流，难免勾起怀乡思人的悲秋情怀，然而又能对谁诉说呢？
上阙：集中笔墨写景，渗透的是悲秋情怀。秋雨，秋风，秋阳，秋华，秋水，诗人将这些景物一一铺陈，在悲秋的同时，渲染了气氛，为下阙写“愁”做了很好的铺垫。
“对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。”“秋”，本是一个季节，一种时令，并非实物，是无法“洗”的，但作者却认为秋之清冷是由暮雨洗出来的，一个“洗”字，将“秋”化虚为实，使人觉得生动、真切，觉得雨后秋天的清朗之状如在眼前，仿佛能够看得见，可以摸得着了。
“渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼”三句巧妙地从不同角度描述了秋天的凄清、寒冷、萧瑟、肃杀，句首一“渐”字，表明凄清、寒冷、萧瑟、肃杀的程度在日渐加深。面对如此凄凉惨景，客旅之人怎能不想起家乡和亲人。在词的结构设置上，这三句词又承担了总领下文的妙用，使下文的若干句子顺理成章，一气铺陈而来。
“是处红衰翠减，苒苒物华休。惟有长江水，无语东流。”诗人在继续铺叙秋景的同时，又恰到好处地运用了对比和拟人的修辞手法，“惟有长江水，无语东流”，既反衬了“清秋”的凄清悲凉、萧疏颓败，又化江水无情为有情，蕴含了诗人怀乡思人的悲悯情怀。
下阙：重笔抒情，写怀乡思人之情愁。作品由怀念的人的联想，写到未出场的被怀念的人，使感情在交流中获得层次和深度。
“不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。”想要“登高临远”眺望遥远的家乡，又“不忍”，原因是思乡过切，归乡不能，矛盾心理可见一斑。“归思难收”，极言乡愁之凄切。
“叹年来踪迹，何事苦淹留！”回顾反思。回首前尘，多少年来四处奔波，行踪不定，实无可在他乡久留的理由，该回归故乡了。佳人也好，自己也罢，都在苦苦地思念和盼望。“想佳人、妆楼颙望，误几回、天际识归舟。争知我、倚阑干处，正恁凝愁”形象具体地再现了望眼欲穿的情景，深刻地表达了相思的凄凄切切。
诗人善于捕捉冷落的秋景来点染离情别意。词作情景交融，陈展铺叙，体现了柳永词的风格特点。这种情景交织展开铺叙的写法是长调慢词新发展的一种写法，柳永词在这方面有重要创造，这首词也是这方面的一首代表作。
这首词在结构构思上颇具独到之处，词中起领起作用的“对”“渐”“望”“叹”“想”等几个单音节词，语气短促，起句有力。如“对……渐……”两个短促的单音节的起句和“潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋”、“霜风凄紧，关河冷落，残照当楼”秋之景象，就使读者可以想象作品在缠绵哀婉之中特有的那种萧飒高远的秋声秋色。“是处”、“惟有”等词语又在转折处巧妙地起着衔接的作用，进而使词作极尽铺陈又语言顺畅。
作品还具有意境舒展高远，写景层次清晰，抒情淋漓浓郁，语言通俗形象凝练，气韵浑厚清劲精妙等特点，堪称叙写离愁别绪这一传统主题诗词之上品。
作者在暮雨潇潇的秋日登高望远，满目山河冷落，残照当楼。大江东去，不由勾起作者思乡怀人的愁情；这种愁情却无人可与诉知，更令人感伤悲切。
——全词意境舒阔高远，气魄沉雄清劲；写景层次清晰有序，抒情淋漓尽致。语言凝练，气韵精妙。千古来深受词家叹服欣赏。
纵观全词，非独结尾统摄全篇，上下片十八句无不经纬分明，丝丝入扣。上片写景，下片言情，情景交织，以“对”字开篇，“登高临远”过片，“倚栏”落脚，又以倚栏凝愁照应江水无语，有如常山之蛇，关节响应，救首救尾。柳词铺叙而不散浸，于此可见一般。柳词本以柔婉见长，此词却以沉雄之魄，清劲之气，写奇丽之情。“（郑文焯《与人论词遗札》）将志士悲慨与儿女柔情结合，体现刚柔相济的艺术美。用单字去声作为句首领头字，也是一大特色，“对”“渐”“望”“叹”“误”等用于开篇与转折处，骨节灵通，强而有力，如点睛之龙破壁而飞。
秋天伴随着秋风秋雨蹒跚地走来，此时北国已是黄叶满地，红枫似火；然而，南方仍绿满枝头，郁郁葱葱。只有抬头望，蓝天一排排的大雁掠过；夜半里，一阵阵淅淅沥沥的秋雨。才察觉出：天凉好过秋！
秋天，似乎是最值争议的季节。千里莺啼绿映红的春天，永远是人们歌颂的主题；冬天，"北国风光，千里冰峰，万里雪飘"，白茫茫的一遍，也总是使人联想起悲凉凄楚的一幕。只有秋天，或褒或贬，多了几分评价，平添了几分色彩。
"塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。千嶂里，长烟落日孤城闭。"大词人范仲淹眼里的秋天，是异样的秋天，西风呼啸，驼马嘶叫，兵士吟唱，草木繁响，严凝肃杀。
"碧云天，黄叶地。秋色连波，波上寒烟翠。""对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。""多情自古伤离别，那堪冷落清秋节！"秋，无论是北宋大臣范仲淹，或者南宋通俗词人柳永，都看成是游子落魄他乡，最惆怅，最落寞的时光。秋的心情就是"酒入愁肠，化作相思泪。"
秋，总是与一个愁字紧密相连。鉴湖女侠秋瑾，豪气半生，对着秋，只能无奈叹道："秋风秋雨愁煞人。"秋，似乎永远是国破家亡的夕阳前的映照。南宋遗臣张元干对着沦陷的山河，用秋风抒发自己的心情。"梦绕神州路，怅秋风，连营画角，故宫离黍。"草堂诗圣杜甫也把茅屋被破妻小呼天怆地归罪于秋风。一曲《秋风为茅屋所破歌》震天动地，与《三吏》、《三别》驰名于世。
把秋写得最浩荡、最辽阔莫过于辛弃疾。"秋水千里清秋，水随天去秋无际。"但是末尾还是留下悲凉的一笔："问何人，取红巾翠袖，温英雄泪。"
能用平静，超然物外的心态，看透秋的意韵，却是山水画大师王维。"空山新雨后，天气晚来秋，明月松间照，清泉石上流。"这是一个平和恬静、洁净高远，朗朗的秋！
同样面对秋，豪气万象的人往往寻觅到潇洒淋漓的意境。他们心中的秋天，永远是最辽阔的空间。这是，心情最为放逐，最为自由的天气。唐朝名将严武在《军城早秋》中写道："昨夜秋风入汉关，朔云边月满西山，更催飞将追骄虏，莫遣沙场匹马还！"秋，充满了激情，充满了豪气。
造反英雄黄巢面对黄花灿烂的秋色，兴奋的击掌："待到秋来九月八，我花开后百花杀，冲天香阵送长安，满城尽带黄金甲。"秋风，是农民革命的鼓声号角，是摧毁封建王朝的剑戟刀枪。
“晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。”随着诗人的“诗情”，借助诗人想象的翅膀，天马行空般驰骋于碧空之上。于是，鹤飞之冲霄，诗情之旷远，“实”和“虚”便融合在了一起，所获得的全然是一种励志冶情的美的感受。
今天，秋风秋雨又潇潇洒洒地来到人间。在这充满矛盾，充满争议的季节里，你又用何种心情，何种境界，读出秋天的韵味呢？
扬之水教授说：“宋代奠定雅的基调，这使到明清后世追求风雅，都以宋人为标准。”
宋朝诗人苏东坡有名句：“可使食无肉，不可使居无竹。无肉令人瘦，无竹令人俗。人瘦尚可肥，士俗不可医”（《于潜僧绿筠轩》），从中可看出宋代文人士大夫对“雅”十分在意。
王筱云教授说，宋人的雅俗观念特别强，他们尚雅、趋雅，雅与俗对峙，因而才有“都下富儿，虽脱村野，声态可憎”如此刻薄的对“俗”的批评；但在雅俗之间，又圆融相通，俗中求雅，雅中有俗，既有市井俗文化，也有士大夫阶层的雅文化，彼此之间相互交汇，例如柳永的作品表现了市井小民、中下阶层文人的生活，而其作品既有俗词，也有雅词，但柳永词“俗不伤雅”，“雅不避俗”。她以柳永传颂千古的《八声甘州》作为例子：
对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。是处红衰翠减，苒苒物华休。惟有长江水，无语东流。
不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留？想佳人，妆楼颙望，误几回、天际识归舟。争知我，倚阑干处，正恁凝愁。
王筱云教授说，《八声甘州》中的“想佳人，妆楼颙望，误几回、天际识归舟。” 雅中有俗，俗中有雅，“误几回、天际识归舟。”是雅，“想佳人，妆楼顒望”则俗。柳永的词亦俗亦雅，雅俗共赏。
古往今来，多少文人墨客在秋日发出过数不清的感慨。
这些感慨中，虽然有的人格调低沉，把秋天描写得凄凉冷漠，甚至肃杀可怕，但更多的人是对着秋天欢呼、歌颂、赞美。他们描摹秋色天色彩斑斓、高旷深远、荚不胜收。如：“秋天万里净，日暮澄江空”(唐，王维)；“对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋”(宋·柳永)；“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”(唐·王勃)；“况属高风晚，山山黄叶飞”(唐·王勃)；“秋声万户竹，寒色五陵松”(唐·李颀)；“江汉光翻千里雪，桂花香动万山秋”(明·谢榛)。此类佳句，举不胜举。看，秋景是多么气象万千，引人入胜。
但秋天最具特点的，是成熟和丰收。举目四望，果树的枝头硕果累累，苹果鲜红，梨子澄黄，葡萄透紫，枣子晶亮，石榴裂嘴憨笑……大地更是一幅色彩浓烈的图画：那满山遍野的稻子、玉米、谷子、大豆都变成金黄一片，映得长天都分外光辉照人。霜后的枫叶，红得如火，燃遍了山梁坡坎，使彩霞都顿然失色。这气势磅礴的画卷，除了大自然外，任何大手笔都是描绘不出来的。
我热爱秋天，爱得就是它的成熟和丰饶。
如果把人生比作四季，少年时代是春天，青年中年时代是夏天，老年时代就是秋天。
人生的秋天，也如同大自然的秋天这般辉煌，它最美之处也是成熟和丰饶。
孔圣人对人生的概括有段名言是“十有五而志于学，三十而立，四十而不惑，五十而知天命，六十而耳顺，七十而从心所欲，不逾矩。”可见，人是从四十岁以后才走向成熟，五十岁以后才真正成熟起来，才算进入人生的佳境。
这时，人的思想才开始成熟了，几十年的风风雨雨积累了丰富的经验，对万事万物能够进行冷静的理性的思考，对风云变幻的世事具有洞察能力，干事业能从容提出面临千变万化情况的应对措施。
成熟和丰饶是连在一起的。老年人经过长期奋斗在各自的领域已取得了令人瞩目的成绩。经过几十年的积累，他们大多具有取得更大成绩的雄厚实力。在世界名人中，不乏在晚年做出了更杰出贡献的作家、艺术家、科学家、理论家；即使在我们周围的普通人中，晚年奋斗不辍，做出令年轻人惊叹的成绩的老翁老妪也比比皆是。
四季有冬天，我认为，人生是没有冬天的。即如夕阳，如果没有阴云笼罩，它在落山之前会一直是光辉灿烂的。
人生的秋天永远是辉煌的!
⊙于千万年之中，于千万人之中，在时间无涯的荒野中，没有早一步，也没有晚一步，刚好遇上了你！如果有一天你走的太倦，只要一转身，我的祝福就在你身边，不管离多远，不管多少年，化这祝福为蓝星点点，闪在晨曦，闪在日暮，闪在你生命的每一寸空间,五象之鹰图书馆祝你开心每一天 !⊙
