德沃夏克的《F大调弦乐四重奏“美国”》

分类：音乐歌曲

德沃夏克的《F大调弦乐四重奏“美国”》创作于1893年。

在此之前，德沃夏克于1892年9月应邀担任纽约音乐学院的第一任院长。他全家一同前往美国。在美国，有两点使他深为感动。

一是有感于正在迅猛倔起的新大陆蒸蒸日上的惊人的经济态势。在热闹非凡的百老汇，高高矗立的大楼林林总总、鳞次栉比，交通纵横交错，宽敞的马路车水马龙、人如潮涌。如此充满生机的城市，在习惯于故国万事悠然自得的德沃夏克的目光里，自然产生了强烈的印象。

第二就是淳朴的美国民谣和黑人灵歌使他深受感动。他发现了动人的黑人灵歌宝库。他称颂：“美国的土壤能够产生出多姿多彩的创作主题，这个源泉就是美国的民歌。美国的作曲家们必须充分利用这个丰富的宝藏。在美国黑人的音乐中，我发现了一个伟大而高贵的音乐流派所包含的一切要素。”

当时德沃夏克作品便使用了美国黑人音乐素材，怀着极深的浸溢着斯拉夫波希米亚人身处异国时浓郁的乡愁，写下了这首堪称19世纪最杰出的捷克室内乐，一部世界室内乐文献中傲视群雄的杰作。

全曲共分四个乐章，旋律朴实优美，节奏欢快轻巧，具有黑人灵感风格(黑人灵歌有两个特征：大量运用了的五声音阶为旋律音；运用更多的切分音节奏。)，乐章与乐章之间环环紧密相扣，结构紧凑，整首曲调动听之极，引人入迷。

第一乐章是从容的快板，奏鸣曲式。引子里小提琴微波荡漾般的颤音，仿佛天将破晓，大地将复苏。中提琴奏出的呈示部主部主题充满了异国情调，旋律欢乐而又极富乡土性格，使人似能随口哼唱，产生强烈的亲近感。小提琴唱出温和抒情的副部主题，音乐飘散着绵绵的、安祥的田园气氛。展开部里主部主题的调性不断变化，色彩纷呈。再现部中一些新的音乐动机使音乐形象更为丰富。第一乐章在尾声的高潮中结束。

第二乐章是慢板，三部曲式。全乐章象是一首饱含着忧愁的悲歌。引子是一个极其简单的固定音型，摇曳般单纯地为旋律伴奏着。第一段小提琴如泣如诉的主题源自黑人灵歌《深深的河》前几小节的素材，大提琴随之将音乐带进更深沉的感伤。第二段音乐继续着同样的情绪，静静地流淌着。但时不时地又泛起点点激情的浪花，好似人们心田那不灭的追求和祈盼。第一段再现时音乐有了一定的发展，篇幅也相应放大。到达高潮后音乐在大提琴安祥温润的倾诉中结束。

第三乐章是极快板，谐谑曲，三部曲式。这个乐章幽默而欢快，与第二乐章形成了鲜明的对比。第一段小提琴与大提琴齐奏出民谣风的主题，俏皮而又可爱，给人留下愉快美好的印象。第二段音乐充满了异域风情，凄艳的抒情和粗犷的冲动完美地结合在一起。音乐重复后，尾声用第一段的材料结束了这一乐章。

第四乐章是极快板，回族曲式。这个乐章好象是一个被录米亚的风俗舞蹈场景，诱发出明朗的氛围和炽热的激情。引子里小提琴、中提琴刻划出了独特的舞蹈节奏，大提琴用拨奏应和着。小提琴开心地奏出活泼欢快的具有浓厚的斯拉夫风格的主部主题。第一插部的主题充满了女性化的抒情美，妩媚而风情万种，令人久久难忘。主部重复以后，第二插部小提琴圣咏般的曲调肃穆而崇高。活力充沛的主部、含情脉脉的第一插部—一再现，音乐在斯拉夫民族特有的澎湃激情中结束。

由著名的普拉斯克弦乐四重奏团（PRAZAK-KWARTET）出类拨萃演奏《F大调弦乐四重奏“美国”》，每位演奏家都具备独奏家的技巧，更具有极强的、相互细微照应的能力。他们的音乐活力充沛、精神抖擞，高雅而又充满乐天的气质，创造出无比优美的音色，当四件弦乐器同时奏响第一个音符开始，充满动感的旋律就抓住了听者的心灵，使之与音乐一起跳跃，一起律动，浓浓的感情贯穿始终，渗透到心灵世界的最深处，一段段或甜蜜欢乐或哀怨悲伤的动人旋律令人目不暇接、美不胜收，自始至终洋溢着摄人心魄的浪漫气息。他们无比和谐默契的合作，生动的旋律吟唱，新鲜的节奏处理．完美地展现了作品的魅力，呈现了东欧的波西米亚人美妙的民间乡土风彩以及粗犷的斯拉夫民族的情怀。创造出一曲无比清新典雅、纯净谐和、线条清晰、角色分明、绚烂夺目的室内乐的天籁之音。

安东宁·德沃夏克是19世纪捷克最伟大的作曲家之一，捷克民族乐派的主要代表人物。有人说斯美塔纳创造了捷克音乐，但是安东宁·德沃夏克却是发扬光大的功臣。

1841年9月8日他出生在捷克首都布拉格近郊的一个贫苦家庭里。他的童年是伴随着辛勤的劳动度过的。十三岁时，他便沿袭父亲的道路，当了屠户学徒。但是德沃夏克是一个十分上进的少年，他刻苦自学，并逐渐显露出音乐才能。他

最先跟本村的乐师学习小提琴，十六岁时进入布拉格风琴学校学习，这是他成为音乐家的摇篮。1859年，德沃夏克以优异的成绩毕业后，便开始在捷克国家剧院里担任中提琴师。在此期间，他广泛地吸取各种音乐知识和技能，努力学习西

欧古典主义和浪漫乐派作曲大师们的创作经验，并且迈上自己的音乐创作道路。

他是一位富有强烈民族感和热爱祖国民族艺术的音乐家，对捷克民族乐派的伟大创始人斯美塔那所倡导和致力发展的民族音乐文化事业由衷地赞赏和拥护。在捷克民族独立运动的影响下，他为发展民族音乐做出了自己的很大贡献。作为作曲家，早在1859年，十八岁的德沃夏克就发表了自己的作品。1865年，他的第一交响曲《茨洛尼斯的钟声》问世，此后便开始了他源源不断的音乐创作。1878年，他创作的《斯拉夫舞曲》获得很大成功，从此奠定了他作为作曲家的地位。德沃夏克在自己一生的音乐创作中，始终把民族性这一重要因素放在首位，无论在歌剧、交响乐或室内乐作品中，他都努力将民族性、抒情性和欧洲古典音乐传统紧密结合起来，达到尽可能完美的境地。他在美国任教期间，以美国黑人音乐为素材，创作了著名的《F大调弦乐四重奏“美国”》和他那光辉的代表作《e小调第九交响曲“自新世界”》。

德沃夏克一生的作品很多，体裁也很广。他共创作了十二部歌剧，十一部神剧和清唱剧，九部交响曲，五部交响诗，六部协奏曲，三十二首室内乐重奏曲，此外还有大量的钢琴曲、小提琴曲、序曲和歌曲等作品。其中最著名的有《e 小调第九交响曲“自新世界”》《b小调大提琴协奏曲》《狂欢节序曲》《斯拉夫舞曲》《F大调弦乐四重奏“美国”》和歌剧《水仙女》等。