浅谈初中的合唱教学

一、合唱教学法阐述

　　要提高合唱的质量，首先就对参与人员有着严格的要求，最基本的要求就是要喜欢唱歌。其次，由于合唱中每个人员的音色、音乐基础以及对音乐的理解程度不同，训练的老师应将教学内容的难度相应的下调。不能套用标准合唱团的训练方式，对学生来说，太过专业的训练，会让他们觉得困难，从而丧失对合唱的兴趣。合唱中更需要的是一种兴趣。

　　二、调查实践研究结果

　　近年，有很多人越来越关注音乐教学，并对音乐教学做了一些研究。研究发现，人们对初中音乐合唱的要求在不断变高，主要体现在，合唱曲目的难度增加、合唱教材的要求变高。这对原本音乐基础不是很扎实的初中生来说，绝对是一种挑战。很多初中生在唱歌是气息把握不好，在全体演唱过程中，有跳跃感和吐字不清晰的情况出现。笔者就看过某个学校进行合唱比赛，十几个班级唱校歌，几乎是每个班级的演唱的速度总是比音乐的速度要快，结果就是大家很快把歌曲唱完，然后站在台上静静地等着音乐结束。

　　由于他们不是专业的歌手，所以他们不容易做到有控制而连贯地演唱。下面就讲述，如何让非音乐专业的初中生很好地进行演唱。

　　三、合唱教学方法

　　首先需要训练的就是气息。初中学生声音清脆、明亮要想声音达到谐调、平衡。首先要练习的就是呼吸，呼吸是歌唱发声的基础和原动力，没有均匀的呼吸就难以发出饱满、圆润的声音。气息的控制能力直接决定了一个音乐人员的技术水平。但是在练习呼吸的过程中，没有什么特定的练习方法，有时只需张开嘴巴，软腭抬起，放松下巴，吸气张嘴就可以唱了，记住要有控制的呼吸，呼气的过程就是唱歌的过程，唱歌过程中还要注意换气。

　　当然，上面说了练习的方式不特定，还有一些人练习时，是把身体挺直，发出“ho”、“hu”的声音，在发声的同时，感受腹部肌肉的运动，找出其支撑点。接着，模拟打哈欠的样子，感受不同方式打哈欠对气量的影响。然后，挑一个旋律简单、节奏缓慢的歌曲，然后进行长短句练习。气息训练仅仅是第一步。

　　气息之后就是高位置声音练习，当今最流行的唱法是直声唱法，其属于美声唱法。这种唱法的共鸣位置较高，一般在鼻腔以上，声音相对而言较结实、明亮、有立体感，它的气息比较深厚，能够上下贯通，音域较宽，音量也相对较大，力度的可塑性强。在初中音乐合唱教学中，这种唱法位老师的教授节约了更多的时间与精力。

　　这种唱法的训练方式，首先，要在打哈欠的基础上，延长发音，并把“hu”改成“hu - o - a - e - i”来发音练习。另外练习时，口型向圆形靠拢，可以使音与音，字与字的连接过渡较为自然、平稳、均匀。在高音练习基础上，也可以培养学生的低音，可以运用开喉与叹气的方法。老师在教学的过程中也可以添加肢体语言，比如，很多当红歌手，他们在唱歌时都会有很多肢体语言，肢体语言从某方面来说更能展示情感的流露。高位置发声当与气息有效调控结合到一起，如此，才能更好地唱歌。

　　最后，就是多声部练习，它是音乐教学中的重要环节，也是相对而言较难的一部分，多声部练习要注意轻声唱，力度要达到“PP”如此，才能和谐，还有，在练习时，要听音色、音准、节奏、位置还有吐字，唱音准时，演唱的控制相对较高，音色、气息等都要控制好。要在，练唱协调后再唱歌词。多声部的训练最能体现学生的合唱水平，也是整个合唱团的技术水平、协作能力的整体体现。它还有利于学生培养团队意识的，但是多声部练习不是一朝一夕就能练成的，老师在教学过程中，应循序渐进，由深入浅。应当从基础的听辨单音、单旋律到难度大的二部旋律、摸唱，如此，有利于学生有一定的音准基础。这些练习对于那些没有音乐基础的学生来说是相当困难的。老师在教学过程中，当适当降低难度。老师也可以通过开展音乐竞赛，来提高对合唱团学生的要求，也加强学生对音乐的兴趣。要培养学生合唱的感觉，引导其对节奏旋律的把握。但，演唱中最重要的一点就是聆听，帮助学生建立音程意识。从基础提高学生的合唱水平。