米芾《春山瑞松图》-米芾写意山水名诗配画高清大图赏析

作品名称：春山瑞松图 

作者名称：米芾/米元章 

创作时间：宋代 

作品规格：纵35.7厘米，横44.1厘米 

作品材质：纸本设色 

收藏现状：中国台北故宫博物院藏 

图片规格：2611x3673像素 资源大小：1.06MB

《春山瑞松图》，宋代，米芾，纸本设色，立轴，纵35.7厘米，横44.1厘米，中国台北故宫博物院藏

宋米芾《春山瑞松图》2611x3673高清大图
 

在中国传统山水画发展中，米芾独树一帜。画风被称为“米家山水”、“米氏云山”，其技法被称为“米点”。图中突破了过去运用线条表现峰峦、云水、树木的传统方法，把王维以来的“水墨泻染”、王洽的“泼墨”、董源的“淡墨轻岚’’及其点子皴，根据多雨迷漾变幻无常的江南自然景色，加以融会贯通，创为以横点为主， 画烟云变化，雨霁烟消的山水。此图描绘的是云烟涌动的山林景色。画中山石树木的造型秀雅温和，松树姿态婉然，山石以“米点皴法”，青翠柔丽，使景物开阔、平静而凄迷，显示出春日润湿而有生趣的意境。

《春山瑞松图》不能确证为米芾所作，有可能为宋人仿作。画面左下角有“米芾”二字款，为后人所加。图中描绘云雾掩映的山林景色，图中白云满谷，远山耸立云端，近处古松数株隐显于雾气中。松下有亭，空无一人。山峦青绿晕染，再加“米点” ，松树笔法细致、严密。用淡墨、淡色表现雾中树木、十分成功，作品描写的中心不是山峰林木，而是山中浮动的云雾。通过云雾表现春山的湿润、静谧和松树的矫健挺拔。

 

台北故宫博物院高仿真複制藝術品
宋 米芾 春山瑞松图
尺寸：纵35CM 横44CM
纸本 设色 挂轴
現藏台北故宫博物院
电话：180 6167 2479

简介
　 米芾(1051—1107)，字元章，号鹿门居士、襄阳居士、海岳外史等，40岁后改名芾。祖籍山西太原，后迁居襄阳(今湖北襄樊)，世称“米襄阳”。宋徽宗时为书画学博士，官至礼部员外郎，人称“米南宫”，其性洁成癖，好奇石，行止狂放，人又称“米颠”。其画擅山水，出自董源，天真烂漫，不求工细，多以水墨横点，人称“米点皴”，而其山水面貌多云烟变灭之景，人称“米家山水”，在中国山水画中别具一格。此图描绘的是云烟涌动的山林景色。画中山石树木的造型秀雅温和，松树姿态婉然，山石以“米点皴法”，青翠柔丽，使景物开阔、平静而凄迷，显示出春日润湿而有生趣的意境。
《春山瑞松图》不能确证为米芾所作，有可能为宋人仿作。画面左下角有“米芾”二字款，为后人所加。图中描绘云雾掩映的山林景色，图中白云满谷，远山耸立云端，近处古松数株隐显于雾气中。松下有亭，空无一人。山峦青绿晕染，再加“米点” (亦称“落茄被”)，松树笔法细致、严密。用淡墨、淡色表现雾中树木、十分成功，作品描写的中心不是山峰林木，而是山中浮动的云雾。通过云雾表现春山的湿润、静谧和松树的矫健挺拔。
　　在中国传统山水画发展中，米芾独树一帜。画风被称为“米家山水”、“米氏云山”，其技法被称为“米点”。图中突破了过去运用线条表现峰峦、云水、树木的传统方法，把王维以来的“水墨泻染”、王洽的“泼墨”、董源的“淡墨轻岚’’及其点子皴，根据多雨迷漾变幻无常的江南自然景色，加以融会贯通，创为以横点为主，画烟云变化，雨霁烟消的山水

  

画面左下角有“米芾”二字款

自北宋至今，学界对其画史地位褒贬不一，众说纷纭。根据现已掌握的文献来看，关于米芾画史地位阐释主要分为三种观点：一是贬低，认为米芾在绘画上还称不上是画家；二是褒扬，认为米芾是绘画史上开宗立派的大师；三是持中，认为米芾绘画具有开拓性，但也存在绘画技法不足、功底不深，远远没有达到大师级地位。加之画迹不传于世（所存作品均有争议），米氏绘画究竟如何更是无从考证了。

乾隆御览之宝

但可以预见，集书画家、鉴定家、收藏家于一身的米芾，绘画作品绝不会差的。