当代实力派美女画家蔡心

　　她从美丽的草原上走来

　　——记中国当代实力派画家蔡心萍

　　近年来，在全国众多的大小笔会展览上，出现了一位年轻靓丽女画家的身影。她所展现出的写意花鸟作品和她本人一样厚重、美丽、真实、大气，给人留下了难忘的印象。她的作品构思巧妙、构图得当、笔法娴熟、造型准确、个性鲜明、形象生动，每幅画都流动着生命的灵性和时代气息，体现出一名画家坚实的基本功和较高的创作水平，使人赏心悦目、心旷神怡。得到了众多书画爱好者的敬佩和赞誉。她，就是中国书画家协会理事、河北省美术家协会会员、国家一级美术师蔡心萍。

　　蔡心萍，1972年出生于内蒙古一个书香世家，美丽的呼伦贝尔湖滋养了她的美丽，辽阔无际的大草原扩展了她对大自然的美好向往，使她从小萌发了对绘画艺术的热爱。因此，呼伦贝尔大草原不但是生她养她的家乡，也是她“画家梦”开始的地方。

　　蔡心萍受家庭影响自幼酷爱书画艺术，早年学习临摹吴昌硕、齐白石等名家的作品，她以其淳朴的民间艺术风格与传统的文人画风相融合，给她以后的绘画艺术打下了坚实的基础。为了实现自己的梦想正处于风华正茂的她，依然走出了大草原，来到了北京深造学习。她先后拜见了书画名家徐湛老师和王美芳老师。在名师的悉心指导下，心有灵性的蔡心萍，潜心钻研中国写意画色彩的千般变化，用心感悟生活中的一些物象，她明白和理解古人：“外师造化，中得心源”的道理和“自然是我师”的理念。因此，她在学习中不但学古今画家已有的技法，还特别注重“画外功”。因为“画外功”，包括书法、文学、历史、哲学等全方位的知识修养，是艺术作品的内撑力，是作品表面看不到的隐藏其后的构思、意境、格调和情趣。因此，她除了画画就是读书，学习、学习、再学习。除了学习就是到大自然中去感悟“画理”之道。不断发现美的“本源”。由于她悟性好，勤于笔耕不断，经过长期的历练以形成了自己的艺术风格。其画风厚重，善于寓情、意、理于笔、墨、色的肌理与构成之中，极富时代气息的写意笔墨在她的笔下表现的淋漓尽致。比如，她画的葡萄珠粒饱满、晶莹剔透、神形兼备而且最大限度的吸收运用了西方绘画中的用色、用光和造型技巧，又充分发挥了中国画中用水的技术。又如，她画的牡丹在中华民族的传统意识里，牡丹是荣华富贵的象征，她通过牡丹这一具体物象的塑造，把人们长期以来的精神寄托跃然纸上，这也反映出了她热爱生活、向往美好的精神风貌。再如，她画的雄鸡图也很有个性。而且突破了一般的画法，威武豪雄之气栩栩如生，向人们展示了一种积极向上、吉利吉祥的一种喜悦，深受百姓的喜爱，总之她的每一幅画里都含着浓浓的生活气息。

　　古人云：“字如其人，画如其人”， 蔡心萍现已步入不惑之年。在长期的学习过程中，也遇到过很多困惑和艰辛，也有着不如意的时候，但脸上时常挥洒着喜悦，被人们常称为：既美丽又爱笑的女画家。她人善、人美、画更美。她把喜怒哀乐都藏在心底，挥洒在脸上和作品之中的是笑容的喜悦，给人们带来的是美的享受。

　　“天生我才必有用”。蔡心萍与生俱来的兴趣就是奔书画艺术而来。她说，在她的内心处有一个“情结”，浓得挥不去，化不开。那就是把神奇的大自然——蓝天白云、山河湖海、青松翠竹、花鸟鱼虫，通过自己手中的画笔，活灵活现的展现出来。蔡心萍还说，学习国画艺术最好的老师就是深入大自然去，与大自然融为一体，物我两忘，则为至境。这样才能奏响人与自然、画与自然的和谐乐章。为此，她经常深入到农村、山里体验生活和写生。从大自然中去捕捉艺术的奥妙。激起创作灵感，再加上文学修养的积累，虔诚的去请教、倾听、接纳、求索，去创作出无愧于人民、无愧于时代的力作。我们坚信通过她的努力会取得更大的进步。

　　我们期待着………

　　蔡心萍

　　尔雅斋主，毕业于内蒙古民族艺术学院。现为中国书画家协会理事，河北省美术家协会会员、国家一级美术师。现为北京方寸斋书画工作室专职画家。

　　自幼酷爱绘画艺术，受教于史国良、许俊、李铁生、徐湛、王美芳诸导师，苦心研钻研中国写意画，用心妙悟，逐渐形成了自已的绘画风格。其画风厚重，极富时代气息。作品多次参加全国及省、市级展览并获奖。2015年，创作的《清荷图》，参加了“法国卢浮官卡鲁塞尔十年回顾艺术展” 、牡丹图，参加了 “两岸三地女艺术家书画精品展”、《中国大吉祥》 ，参加了“纪念抗日战争暨反法西斯战争胜利70周年”大型书画展，多幅作品被博物馆 、画廊以及收藏家收藏。中国文化央视网、央视书画频道、中国书画名人网等多家新闻媒体给予了报道，出版了《蔡心萍画集》、《心萍心语》等书，还长期参加扶贫、解困、文化下乡等书画公益捐助活动，多次被授予“爱心艺术家”的称号。