《清閟阁墨竹图》，元代/1338年，柯九思，纸本墨笔，立轴，纵132.8厘米，横58.5厘米，北京故宫博物院藏
《清閟阁墨竹图》是柯九思为倪瓒所画。“清閟阁”是倪瓒的斋号。该画写墨竹两枝，交叉而立：一枝墨竹挺拔圆浑，新发的竹芽奋力向上生长，稚叶初长，充满生机和活力；另一枝墨竹稍微倾斜，竹节劲健，枝叶茂密，呈现出一派欣欣向荣的景象。每一竹节都不作勾勒，而是先用淡墨晕染，再复以重墨晕染竹节的两端，使其各自独立却又连属自然。竹叶以草法写成，以浓墨画叶面，以淡墨画叶背，极具立体感。可见，柯九思画竹叶全学文同。画中一老一新两枝墨竹，在柯九思的笔下姿态各异，像是一老一少两人互相扶持。竹子旁边作岩石，岩石旁点缀幼竹、小草。岩石刻画圆润浑厚，有董源、巨然一派余韵。整幅作品，构图独特，用笔沉着劲健，物象刻画形神兼备，画风于苍老中见俊秀，透露出一种超凡脱俗、清新高雅的气息。
《清閟阁墨竹图》左侧柯九思自题：“至元后，戊寅十二月十三日留清閟阁，因作此卷。丹丘生题。”其下钤“柯敬仲氏”朱文印。画作四角均有柯九思的印章，右上角为“奎章阁鉴书博士”白文印，右下角为“训忠之家”白文印，左上角为“敬仲画印”朱方印，左下角为“锡训堂章”白文印。此外，还有倪瓒的“倪瓒之印”和 “经斋”收藏印。戊寅为至元四年，即公元1338年，柯氏其年四十九岁，清閟阁为元代大画家倪瓒的居所，根据题跋，此图应是柯九思留宿倪瓒处所画。
《清閟阁墨竹图》写墨竹两枝，交叉而立：一枝墨竹挺拔圆浑，新发的竹芽奋力向上生长，稚叶初长，充满生机和活力；另一枝墨竹稍微倾斜，竹节劲健，枝叶茂密，呈现出一派欣欣向荣的景象。每一竹节都不作勾勒，而是先用淡墨晕染，再复以重墨晕染竹节的两端，使其各自独立却又连属自然。竹叶以草法写成，以浓墨画叶面，以淡墨画叶背，极具立体感。可见，柯九思画竹叶全学文同。画中一老一新两枝墨竹，在柯九思的笔下姿态各异，像是一老一少两人互相扶持。竹子旁边作岩石，岩石旁点缀幼竹、小草。岩石刻画圆润浑厚，有
董源、
巨然一派余韵。整幅作品，构图独特，用笔沉着劲健，物象刻画形神兼备，画风于苍老中见俊秀，透露出一种超凡脱俗、清新高雅的气息。
元柯九思《清閟阁墨竹图轴》局部细节图
元柯九思《清閟阁墨竹图轴》局部细节图
在《清閟阁墨竹图》中，我们还能见到项元汴、安岐、乾隆皇帝的鉴藏印。更为珍贵的是，此作还有“三希堂精鉴玺”、“石渠宝笈”印。另外，图上方还有乾隆皇帝弘历的题诗：“抹月披烟逈出尘，橘公式倚石矗新筠。为思爱竹洋川老，一写精神须遍真。”这说明，此画在清内府的收藏中也算是精品。除了具有较高的艺术价值之外，这些印章和题记也为《清閟阁墨竹图》增添了一些历史价值。
元柯九思《清閟阁墨竹图轴》局部细节图
元柯九思《清閟阁墨竹图轴》局部细节图
《清閟阁墨竹图》中的竹子的画法仿文同，以浓墨为面，淡墨为背，行笔沉着稳健，一如后人形容他的墨竹“大叶长梢动冕旒”。枝干挺劲，笔墨浑厚沉着，石用董、巨一派披麻皴法，具有体积感和质量感。用笔沉着，用墨厚润，浓淡相间。两竹之间密中见疏，疏中夹密，挺拔圆浑之感宛如篆书，竹节两端再复垂墨，不勾节却连属自然。整个画面虽然只寥寥数笔，但却生动有致，清雅秀美，神足韵高，自有一股劲挺拔俗的清高之气。
元柯九思《清閟阁墨竹图轴》局部细节图
元柯九思《清閟阁墨竹图轴》局部细节图
柯九思博学能诗文、善书，四体八法俱能起雅去俗。素有诗、书、画三绝之称。他的绘画以“神似”著称，擅画竹，并受
赵孟頫影响，主张以书入画，曾主张：“画竹写干用篆法，枝用草书法，写叶用八分或用鲁公撇笔法。”观此图画法，拳石皴法浑厚，实源于董巨一派，而墨竹则全法文同。作者以淡墨写干，用笔挺拔圆浑，宛如篆书，竹节两端再复垂墨，不勾节却连属自然。竹叶行笔沉着稳健，一如后人形容他的墨竹 “大叶长梢动冕旒”，以深墨为面，淡墨为背，正是源自文同。
元柯九思《清閟阁墨竹图轴》局部细节图
元柯九思《清閟阁墨竹图轴》局部细节图
