打开APP
userphoto
未登录

开通VIP,畅享免费电子书等14项超值服

开通VIP
论古龙武侠小说的文体美学 - 古龙小说总论 - 热血古龙
在二十余年的武侠创作生涯里,古龙不断探索武侠小说创作艺术,逐渐形成了独具特色的文体美学。
  所谓文体,“是指一定的话语秩序所形成的文本体式,它折射出作家、批评家独特的精神结构、体验方式、思维方式和其它社会历史、文化精神”[1]。它大致有三个层次:一是指作品的体裁、体制,二是指话语体式,即语体,三是指风格。这三个层次是相互联系着的,体裁决定着一定的语体,语体发展到极致便转化为风格。武侠小说作为中国通俗文学的传统文类,自清代以后形成了明显的文体特性:章回体的形式,精采的打斗场面,曲折离奇的情节,浅显俗白的叙事语言,首尾呼应,一气呵成的结构……而就具体的作家来说,大凡成功的武侠小说作家都有其自己的语体和风格。平江不肖生善于将历史真实与艺术真实高度统一,所写内容多采自历史及民间传说,而又重视情节的结构和细节的渲染,叙事风格有雄奇奔放之美。王度庐溶社会悲剧、性格悲剧、命运悲剧于一炉,确立了“悲剧侠情”的叙事模式,其写情之缠绵徘侧、写义之悲歌慷慨的美学风格开一代风气。还珠楼主以绝代才情,将传统的江湖时空扩展为宇宙的无限时空,想象力奇幻绝伦,又将自然胜景与神话融为一体,妙参造化,穷极幽玄,极富传奇色彩。梁羽生借传奇情节来写历史风云,以广阔的历史视野和深刻的历史主题见长,创立了亦奇亦史的叙事模式。金庸则融江山与江湖于一体,熔历史、传奇、武侠、寓言于一炉,叙事规模宏大,意境空阔幽深,表现出大气势、大境界和大手笔。
  历史是连续的,彻底的断裂只能是空中楼阁式的臆想。正如文化人类学家怀特指出的那样:“我们从未听说过,在文化系统或是在其他任何一种系统之中,有什么东西是从空无中产生出来的。一种事物总是导源于另一种事物。”[2]文体的演变也是如此。古龙武侠小说的文体革新和创立正是对先前武侠小说文体的创造性转化。
  古龙有着自觉的文体意识。他认为要提高武侠小说的地位、推动武侠小说的发展,就必须在继承文类传统的基础上进一步吸收其它文类的精华。他指出:
  我们这一代的武侠小说,如果真是由平江不肖生的《江湖奇侠传》 开始,至还珠楼主的《蜀山剑侠传》 到达颠峰,至王度庐的《铁骑银瓶》 和朱贞木的《七杀碑》 为一变,至金庸的《射雕英雄传》 又一变,到现在又有十几年了,现在无提又到了应该变的时候!要求变,就得求新,就得突破那些陈旧的固定形式,尝试去吸收。谁规定武侠小说一定要怎样写,才能算“正宗”!
  武侠小说既然也有自己悠久的传统和独特的趣味,若能再尽量吸收其它文学作品的精华,岂非也同样能创造出一种新的风格,独立的风格,让武侠小说也能在文学的领域中占一席之地,让别人不能否认它的价值,让不看武侠小说的人也来看武侠小说!”
[3]
  将武侠小说“悠久的传统和独特的趣味”与“其它文学作品的精华”相融合,从而不断地增强武侠小说的表现力,并进而创造出一种新的、独立的风格,这成为古龙的自觉追求。古龙小说文体创造性转化最为突出的一个方面,是将推理小说的表现方法和技巧引人武侠小说,形成了武侠推理小说这一独特的文体。
  推理小说是百年来西方一种长盛不衰的通俗小说文类。它以情节的惊险多变、悬念的扑朔迷离、推理的精确细致而见长。在1961年出版的《失魂引》中,古龙首次引人推理的结构方式和技巧,布局奇诡,开武侠推理小说之先河。小说以四明山庄凶杀之谜为情节结构的焦点,由此引出一系列人物和和线索,虽然情节的发展有不少破绽和漏洞,但悬念的设置和气氛的渲染颇为引人入胜。从1968年出版的《铁血传奇》开始,古龙大量运用推理手法,以悬念来推动情节发展。《铁血传奇》 开篇便写宁静的海面上接连拱来一具具浮尸,楚留香认出他们是皖南天星帮帮主“七星夺魂”左又铮、朱砂门“杀手书生”西门千、海南派灵鹫子、“沙漠之王”札木合、神水宫少女。这些人天各一方,为什么会浮尸海上?楚留香依据对浮尸的分析推理,进行千里追寻,先后与无花和尚、石观音、水母阴姬等展开一系列的斗智斗勇,从而揭开了一个震惊武林的巨大阴谋。随后发表的《蝙蝠传奇》 先写海船上发生的凶杀案。几位武林高手相继被人以绝迹江湖多年的紫砂掌杀死,海船上顿时笼罩着血雨腥风。谁是凶手?是诈死的丁枫,还是华山派的华真真?抑或是关中无争山庄少庄主原随云?枯梅大师与原随云到底是什么关系?作品将情景规定在一艘船上,采用了类似《尼罗河上的惨案》 的结构形式,充分发挥了推理的作用。在整个《楚留香》 系列小说中,推理手法和结构的成功运用是一个突出的特点。楚留香作为中国古代的“福尔摩斯”在武侠人物画廊中占有重要的位置。从这一形象身上我们可以看到,古龙塑造人物往往不是极力渲染其“武”的一面,而是主要表现其“智”的一面。武功的高超与否并不很重要,关键是人物要有智慧的头脑。楚留香卓越的洞幽烛微、综合分析的推理能力使他一次次化险为夷,最终揭开事实真相。这与一般武侠小说往往突出人物“武”的一面的写法是大相径庭的。
  古龙武侠推理小说的代表作还要数《陆小凤》系列。他长于设置悬念的才能在这部书中得到了最充分的展示。在第一部中,作者先叙述大金鹏王朝的故事,引发读者对大金鹏王命运的浓厚兴趣。紧接着,悬念便一个接着一个。大金鹏王已声明不杀逆臣,丹凤公主为什么突然杀死阎铁珊?陆小凤要查看大金鹏王是否货真价实,对方却已被断去双足,这是谁干的?陆小凤在院子里挖出了丹凤公主的尸体,她已死去两个月,那么近日见到的那位丹凤公主必定是假的。她是谁?是失踪多日的上官飞燕吗?她又为谁指使?同伙是谁?是霍天青吗?最后真相大白:元凶原来是陆小凤的朋友、老谋深算的霍休。整个作品情节扑朔迷离,一环紧扣一环,跌宕曲折,引人人胜,具有很强的艺术魅力。第二个故事《绣花大盗》 也一直为悬念笼罩着。绣花大盗横行江湖,从王府到民间无不人心惶惶。他到底是谁?陆小凤与之斗智斗勇,经历了种种曲折和危险,发现他竟然是奉旨前来破案的名捕金九龄。《决战前后》 开篇便写江湖盛传西门吹雪将与白云城主叶孤城比剑。西门吹雪有天下第一剑客之称,而叶的武功也已臻化境,两人究竟谁会获胜?这个悬念引领读者不断追下去。渐渐地,决战背后的一个大阴谋初露端倪。而那场决战因叶孤城受伤而一拖再拖,从而吊足了读者的胃口。《银钩赌坊》 描写的则整个是一个骗局。陆小风在赌场背上了杀死魔天教主玉罗刹的儿子玉天宝的黑锅,被迫答应替蓝胡子去寻找罗刹牌。其间怪事不断,险象环生,围绕着罗刹牌各路人马火拼不已。这一切到底为了什么?足智多谋的陆小凤费尽心机才总算弄清真相。《幽灵山庄》 一开始便设计了西门吹雪追杀陆小凤,陆小凤亡命江湖的情节。陆小凤的命运如何?他与西门吹雪是怎么闹翻的?这些悬念紧紧抓住了读者。旧的悬念刚解开,新的悬念马上又出现了:神秘的“老刀把子”到底是谁?可怕的“天雷计划”的内容是什么?《凤舞九天》 开篇也设计了一个大疑案:中原镖局一百零三名精英护送的总价值三千五百两银子的镖,在太行山下一个小镇连人带银子突然失踪,没有丝毫线索。天下英雄一筹莫展。陆小凤再次受命于危难之际。从总体上看,上述六部相互关联又相对独立的作品其成功的关键正在于推理手法和技巧的巧妙运用。作品从头至尾疑云密布,情节扑朔迷离,结局常大出读者意料却又合情合理,令人拍案叫绝。古龙将推理的表现手法和技巧运用得炉火纯青,大大增强了武侠小说的可读性和读者的阅读趣味。
  古龙的武侠推理小说开创了武侠新天地,并对武侠小说创作产生了很大的影响。此后,萧逸的《甘十九妹》 、温瑞安的《四大名捕》系列走的都是武侠推理小说的路子。
  在考察古龙小说文体时,我们不能忽视影视戏剧艺术形式给予古龙的影响。古龙成名以后,他的作品不断被改编成电影和电视剧本。与此同时,古龙也自觉地借鉴影视表现形式,尽量减少冗长的描述,常用寥寥教笔勾勒某一情景,营造环境氛围。为万”加强场景感,把一个个跳跃、转换的场景更加生动形象地展现给读者,古龙还吸收了画面交错、背景切割、镜头分摄等蒙太奇手法,这样的描写很好地切合了武侠小说场面紧张、气氛热烈、节奏快捷的特点,有效地提高了武侠小说的表现力。如《萧十一郎》 第十八章写暴风雨之夜酒店里打斗的一节,宛如分镜头稿本,场景感极强,具有生动的画面效果:
  突然间,电光一闪!
  萧十一即正挣扎着想站起来,但随着闪电而来的第二声滓雳,又将他震倒,就例在刀下。
  赵无极的手握得更紧,静等着另一次闪电。
  这一刀砍下去,一定要切切实实砍在萧十一郎脖子上……
  就在这时,电光又一闪!
  是沈璧君!
  赵无极一惊,沈璧君也已瞧见了他,手突然一扬……
  又一声霹雳响过,电光又一闪!
  一个人披头散发,满身湿透,瞪大了眼睛站在门口,目光中充满着惊惶、悲愤、怨恨、恐惧之意。
  沈璧君已冲了过来,扑倒在萧十一郎身上。

  这里一共有“电光六闪”,展现的是同一环境中六个全然不同的场面,营造出极为生动、传神的艺术效果。文字简洁,颇具张力,成功地传达出紧张集中、扣人心弦的氛围。这是古龙借鉴影视剧本而形成的典型表现形式。古龙不仅大量运用蒙太奇手法,还借鉴了剧本中对话的形式。他的作品大量穿插电报式的对话和性格化的语言,形成简洁、凝炼的文体特征。如《大人物》中杨凡和田思思的一段对话:
  田思思道:“无论怎么样,你也休想要我嫁给你!”
  杨凡道:“你真的不嫁?”田思思道:“不嫁。”
  杨凡道:“决心不嫁?”田思思道:“不嫁。”
  杨凡道:“你会不会改变主意?”田思思道:“说不嫁就不嫁,死也不稼。”
  杨凡突然站起来,恭恭敬敬向她作了一个揖,道:“多谢多谢。”
  田思思征了征,道:“你谢我千什么?”
  杨凡道:“我不但要谢你,还要谢天谢地。”
  田思思道:“你有什么毛病?”
  杨凡道:“我别的毛病倒也没有,只不过有点疑心病。”
  田思思道:“疑心什么?”
  杨凡道:“我总疑心你要嫁给我,所以一直怕得要命。”

  田思思正值妙龄,一心想嫁给大人物,但父亲为她选择的对象则是貌不惊人、默默无闻的杨凡。她不甘心听从命运的摆布,独自闯人江湖。田思思遇到许多豪士侠客,但他们居然都是骗子,她屡陷困境,每次出手相救又居然都是杨凡。尽管如此,她仍不愿嫁给他。在杨凡的帮助下,她见到了心仪已久的大人物秦歌和柳风骨,但有过一番交往后,心中的偶像倒塌了。他们并不是真正的大英雄。经过一连串的磨难,田思思终于发现:真正值得爱慕的倒是那个“大头鬼、猪八戒”杨凡。上面所引的这段对话简洁朴素,但生动地传达出人物的性格特点,杨凡的机智幽默、田思思的单纯任性跃然纸上,呼之欲出。从上述的两段引文中,我们可以看到古龙武侠小说的叙事特点:简洁,紧凑,明快,节奏感强,跳跃性大。从成熟期开始,古龙锤炼成了一种极为简洁明快的叙事模式:多用短句,配上大量的对话,有意省去不少人物,事件详细的交代,通过频繁的分段营造艺术空白,以唤起期待视野。突出的例子是,自《铁血传奇》以后,在古龙的小说中很少见到超过三行的段落,且常常是一句一段,很难分清行与段的区别。这种形式曾引起诟病,其本身确也存在由于分段过频而造成割断文理、文气的毛病。但从总体上来说,这种形式与古龙作品的内容是和谐的,并进而形成了独特的古龙文体。文体是形式和内容的相互适应。古龙武侠小说的形式正是在其所要表现的充满现代意味的新武侠内容的磨合中而确立的,一旦定型,便成为古龙作品的独特标志,并与内容成为有机统一的集合体,最大限度地体现出古龙武侠小说的艺术魅力。正如别林斯基所说的:“艺术家不仅可以改造字、声音和线条,而且能改动任何形式,甚至他的作品的整个部分,但是随着这种改变也改变了思想和形式,它们将不是以前的思想,以前的形式,而是新改过的新思想和新形式了。”[4]古龙武侠小说独特的魅力正在于它提供了显著有别于金庸、梁羽生及诸多前辈武侠名家的作品中所没有的新武侠内容及与之相适应的独特形式。古龙对武侠小说的创新和突破是多方面的,而内容和形式有机统一的文体革新无疑是其中一个重要的方面。
  让我们再来领略一下《 多情剑客无情剑》 的开篇:
  冷风如刀,以大地为砧板,视众生为鱼肉。万里飞雪,将苍穿作洪炉,熔万物为白银。
  雪将住,风未定,一辆马车自北而来,滚滚的车轮辗碎了地上的冰雪,却碾不碎天地间的寂寞。

  这两段文字起笔不俗,想象奇特,不仅生动地写出了人物活动的环境,而且为主人公李寻欢的出场作了有力的气氛渲染。第一段中的两个比喻称得上是豪喻了,极为形象地抒写出一代大侠豪气干云的气概,而第二段中一句“辗不碎天地间的寂寞”则生动地表达了主人公寂寞天地的悲苦情怀。表面看来是写景,实则是在抒情,悲凉寂寞的情调溢于言表:这也是古龙武侠小说文体的一个特点、即语言不仅具有叙事的功能还具有抒情的意味,常常在叙事过程中呈现出浓郁的诗情画意。
  有时,古龙简直把小说当诗来写了。我们读一读《天涯·明月·刀》的《楔子》:
  “天涯远不远?”
  “不远!”
  “人就在天涯,天涯怎么会远?”
  “明月是什么颜色的?”
  “是蓝的,就象海一样蓝,一样深,一样忧郁。”
  “明月在哪里?”
  “就在他心里,他的心就是明月。”
  “刀呢?”
  “刀就在他手里。”
  “那是柄什么样的刀?”
  “他的刀如天涯般辽阔寂寞,如明月般的皎洁忧郁,有时一刀挥出,又仿佛是空的!”
  ……

  这是纯粹的散文诗的笔法。而《天涯·明月·刀》 大部分篇幅是由这样的段落组成的。如此写来,固然文笔优美,意境不俗,不时也闪出一些哲理,但如用得过多过滥,就难以与情节融为一体,必然会破坏读者的阅读情趣。这也说明文体的创新还应遵循文类自身的规定性。好在这样极端的例子在古龙武侠小说中并不多见,在总体上无损于古龙小说文体的完整性和独创性。
本站仅提供存储服务,所有内容均由用户发布,如发现有害或侵权内容,请点击举报
打开APP,阅读全文并永久保存 查看更多类似文章
猜你喜欢
类似文章
【热】打开小程序,算一算2024你的财运
古龙对武侠文学的探索
武侠小说中5名侦探型主角,思维敏锐擅长推理,令武侠迷佩服无比
金庸古龙合作写了一部武侠小说?一直被人误传,确实不像金庸写的
武侠小说百分制排行榜
古龙的一生是为武侠美酒朋友女人而活
看了十多年武侠,我心中的武侠小说排名!!!
更多类似文章 >>
生活服务
热点新闻
分享 收藏 导长图 关注 下载文章
绑定账号成功
后续可登录账号畅享VIP特权!
如果VIP功能使用有故障,
可点击这里联系客服!

联系客服