禅诗之理

hyhls-2006.blog.163.com 2010-05-31 10:41

      禅诗也即佛理诗，是僧尼中习修佛理、禅理者将心得融入诗歌中，统称佛理诗或禅诗。禅是梵文Dhyāna的音译“禅那”之略。意译即“静虑”、“思维修”、“弃恶”、“功德丛林”等。意思是集中精神，心注一境，正审思虑。东汉时佛教已传入中国，至南北朝则大盛。随着佛典的翻译传播，梵文原来不属于诗的偈颂，也渐渐汉诗化。受玄言诗的影响，僧人也用诗歌形式来阐明佛理。最早写佛理诗的僧人，出现在东晋，西域来华僧人有康僧渊（或云南朝陈时人）、佛图澄、鸠罗摩什等；中国本土僧人有支遁、释慧远`等。代表作品有康僧渊的《代答张君祖诗》、支遁的《四月八日赞佛诗》、《八关斋诗》、《咏怀诗》，慧远的《庐山东林杂诗》等。

     如支遁的《咏怀诗五首》之二：

端坐邻孤影，眇罔玄思劬。偃蹇收神辔，领略纵名书。涉老怡双关，

披庄玩太初。咏发清风集，触思皆恬愉。俯欣质文蔚，仰悲二匠徂。

萧萧柱下迥，寂寂蒙邑虚。廓矣千载事，消液归空无。无矣复何伤，

万殊归一途。道会贵冥想，罔象掇玄珠。怅怏浊水际，几忘映清渠。

反鉴归澄漠，容与含道符。心与理理密，形与物物疏。萧索人事去，

独与神明居。

      全诗描写在端坐冥思静虑中渐悟远离物欲、神与佛会的情景。诗中将老庄融入佛学，表现出受当时玄学影响的痕迹。支遁的诗作之外，慧远的《庐山东林杂诗》不仅描绘庐山湖山之胜，风光之美，还触景生情，由情悟道，最后落脚在“一悟超三益”的佛理之上。诗不乏辞采，堪称佳作。但六朝的佛理诗大量的以韵语阐述佛理之作，也如玄言诗一样，理胜于辞。

如东晋庐山诸沙弥的《观化决疑诗》：

谋始创大业，问道叩玄篇。妙唱发幽蒙，观化悟自然。观化化已及，

寻化无间然。生皆由化化，化化更相缠。宛转髓化流，漂浪入化渊。

五道化为海，孰为知化仙。万化同归尽，离化化为玄。悲哉化中客，

焉识化表年。

        这类诗也形成为一种固定风格，如南朝齐王融有《诃诘四大门诗》、《净行》，梁武帝有《十喻》、《会三教诗》，简文帝有《和会三教诗》、《蒙预忏直疏诗》、《十空》，庾肩吾有《八关斋夜赋四城门更作四首四城门》，王融尚有等，不过是套用佛典术语，毫无理趣可言。所以钱钟书指出：“或则喻空求本，或则观化决疑，虽涉句文，了无藻韵”（《谈艺录》六九，225页）。

      佛理诗进入唐代后，有了很大的发展与变化。出现了三种形态的佛理诗诗，其一是以王梵志、寒山、拾得等僧人，写作通俗的佛理诗，以宣传佛理教义，言俚而旨浅。

如王梵志的《观影原非有》与寒山的《蒸沙拟作饭》：

观影原非有，观身一是空。如采水中月，似捉树头风。

揽之不可见，寻之不可穷。众生随业转，恰似寐梦中。（王梵志）

蒸沙拟作饭，临渴始掘井。用力磨碌砖，那堪持作镜。

佛说元平等，总有真如性。但自审思量，不用闲争竞。（寒山）

      但也有一些言浅语深的理趣之作，如寒山的《杳杳寒山道》、《昨到云霞观》等，如《杳杳寒山道》：“杳杳寒山道，落落冷涧滨。啾啾常有鸟，寂寂更无人。淅淅风吹面，纷纷雪积身。朝朝不见日，岁岁不知春。”其它如拾得的《无去无来本湛然》等，尚有理趣可寻。唐代随着佛教本土化，产生了华化的中国佛教，即禅宗。佛理诗演化为禅诗，其中的偈颂的诗化程度也大大提高，不似南北朝时的模样，像神秀的《身是菩提树》：“身是菩提树，心如明镜台。时时勤拂拭，莫使惹尘埃。”慧能的《菩提本无树》：“菩提本无树，明镜亦非台。本来无一物，何处惹尘埃？”这是禅宗史上有名的两首偈诗，阐明了禅宗渐顿北南两宗不同的宗旨。再如唐代某比丘尼的《悟道诗》：“尽日寻春不见春，芒鞋踏遍陇头云。归来偶捻梅花嗅，春在枝头已十分。”表达出“道在迩而何必求诸远”的顿悟，诗“亦脱洒可喜”（《鹤林玉露》卷六）。禅宗本标榜不立文字，但后来则禅与诗结下不解之缘。唐宋直至明清近代产生了一大批诗僧，他们融禅入诗，单以唐宋诗僧，钱钟书就已指出：“僧以诗名，若齐己、贯休惠崇、道潜惠洪等，风月有情，无蔬笋气，貌为为缁流，实非禅子，使蓄发加巾，则与返初服之无本（贾岛）、清塞（周朴）、惠銛（葛天民）辈无异。”（《谈艺录》六九）这些诗僧与文人叩禅而诗，共同提高了禅诗的水平。

      其二是一般文人表现佛禅意理的诗作。唐代诗人孟浩然、王维、常建、李白、杜甫、刘禹锡、柳宗元、白居易等，均有禅诗之作，在唐代王维、白居易以好佛著称，对禅诗发展贡献大；宋代的王安石、苏轼、黄庭坚、秦观、范成大、杨万里、陆游等，均有上乘佳作，其中以苏轼较重要。宋代以议论入诗，以禅入诗，促进了禅诗的大发展。虽然宋明理学的兴起与发展，对禅宗的传播起了巨大的冲击作用，但文人悟禅与喜作禅诗的势头直至元明清而无衰减。

     唐代诗人写作禅诗很普遍孟浩然的《过融上人兰若》：“山头禅室挂僧衣，窗外无人溪鸟飞。黄昏半在下山路，却听松声恋翠微。”诗写空寂之境界，让人领悟禅理无所不在之意。李白与杜甫也写作了不少与僧人交往的诗，在诗中成功刻画出悟道的境界，如李白的“东林送客处，月出白猿啼。笑别庐山远，何烦过虎溪。”（《别东林寺僧》）杜甫的“似得庐山路，真随慧远游”（《题玄武禅师屋壁》）“传灯无白日，布地有黄金。休作狂歌老，回看不住心。”（《望牛头寺》）特别是诗人王维，他将禅宗追求的空寂引入诗中，形成独特的诗歌意境，如他的《鹿柴》：“空山不见人，但闻人语声。返景入深林，复照青苔上。”《鸟鸣涧》：“人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。”他将诗意禅境化，并使禅趣在意象暗示出来，这对后世影响巨大。王维外，常建的《题破山寺》也受人称道：

清晨入古寺，初日照高林。竹径通幽处，禅房花木深。

山光悦鸟性，潭影空人心。万籁此俱寂，惟闻钟磬声。

      白居易在唐代是写作禅诗较多的一位诗人。他与王维不同，往往采用直接抒情方式来表达对禅的领悟。像他的《早服云母散》：“每夜坐禅观水月，有时行醉玩风花。净名事理人难解，身不出家心出家。”他的有些问禅的诗几乎与僧人无别，如《对小潭寄远上人》：“小潭澄见底，闲客坐开襟。试问不流水，何如无念心。”这种饱含禅意在当时很普遍，像李翱的《云在青天水在瓶》：“炼得身形似鹤形，千株松下两函经。我来问道无余说，云在青天水在瓶。”此以偈语写佛理，但不抽象，而以“云在青天水在瓶”来暗示。

      宋代以禅入诗的诗人，当推王安石与苏轼。他们的诗作中参禅悟道之作甚多，如王安石的《寓言》：“太虚无实可追寻，夜落松枝谩古今。若见桃花生圣解，不疑还自有疑心。”此诗是就唐代灵云志勤的诗偈《三十年来寻剑客》所作的禅解。苏轼也有不少诗偈，如“溪声便是广长舌，山色岂非清净身。夜来八万四千偈，他日如何举似人。”（《赠东林揔长老》）、“骑驴觅驴真可笑，以马喻马亦成痴。一天月色为谁好，二老风流各自知。”（《和黄龙清老》）苏轼的和诗是赠黄龙、唯清禅师的，可以看出诗人对禅的“无须外求”的领悟。宋以后金代的元好问、明代的李贽、汤显祖、清代的张问陶以及苏曼殊、弘一法师都有禅诗传世。

     自唐以来，禅诗在其发展过程中，形成各种体裁与形式。五代时的法眼文益就指出：“宗门歌颂，格式多般，或短或长，或今或古，假声色而显用。或托事以伸机，或顺理以谈真，或逆事而矫俗。虽则趣向有异，其奈发兴有（不）殊，总扬一大事之因缘，共赞诸佛之三昧，激昂后学，讽刺先贤。”（见《宗门十规论》）禅诗的形式，一类是通俗说唱与歌唱的俗曲，如见于敦煌卷子中的《行路难》、《五更转》、《十二时》等；第二类则是偈颂。在内容与形式上虽多种多样，但后来则与一般诗歌形式接近。第三类特别是禅悦诗，则是运用诗歌的通用形式，诗中的歌行体、绝句、律诗以及词曲。谭继和在《千首禅诗品析》中指出：“禅诗的分类，可以有多种方法。有从类型分的，如见道诗、开悟诗、辞世偈、警世偈，……直至禅悦味的艳诗，等等。有从艺术境界分的，如顿悟诗、闲适诗、旷达诗、沉郁诗、佛性诗、众生平等境界诗、自由境界诗，等等。”足见禅诗的丰富。禅诗对丰富中国诗歌的内容与表现形式以及手段是有贡献的。