今天要讲的，是当代珠宝设计师中我最喜欢的，俄罗斯人Ilgiz Fazulzyanov。名字太长，于是他在作品上会留下缩写Ilgiz F.，如下图盒子上的标记：
直立的这件吊坠是他最著名的作品之一。2011年，这枚胖嘟嘟小鸟站在枝头的吊坠，让他赢得了国际珠宝设计大赛授予珠宝设计金奖。2013年，他凭借另一件作品“蝴蝶”，再度获此殊荣。
这套蝴蝶，和另一套蜻蜓，是我认识Ilgiz F.的开端。
2014年，我一心惦记着去见识罗曼诺夫家族堆得像小山似的钻石，于是在克里姆林宫的门口买了钻石基金会（Diamond Fund，一听就超土豪啊）的票，从军械库旁小小的入口钻进了地下室（还因为错过了票上写的参观时间，差点儿没进去）。在那里，我固然见到了闪亮亮的宝石首饰，但是真正吸引我注意力的，是门口左手边柜子里一只清新的吊坠。
吊坠上有数只绿莹莹的蜻蜓，十分逼真而灵动，身子上有隐隐的偏光，翅膀则是近似透明的淡绿色，能清楚地看到背后的植物。当时我还纳闷：难道是把软玉琢磨得如此之薄，薄得能让光通过，然后再镶嵌到翅膀上吗，难度未免也太大了。隔年我才知道，原来这是珐琅的一种技法Plique-à-jour（透窗珐琅），珐琅的背面没有金属胎，因而像窗玻璃一样透光。
蜻蜓的旁边是一组灰色的蝴蝶。当时觉得没有蜻蜓美丽，只觉得镶嵌的珍珠非常有趣。本来，珍珠里我最不喜欢偏光强烈的，尤其是带绿色和紫色的偏光，总觉得太“贼”。然而没想到，在圆润的珍珠表面改成刻面之后，珍珠柔润的光泽还在，偏光也保留了一部分，却不再“贼”。大概这就是无论别人怎么觉得刻面珍珠像迪斯科彩灯，我也喜欢它的缘故。
当然，当时并不知道这几件作品是当代的，还以为也是沙皇的珍宝，还暗自伤心大师已逝荣光不再。回家则猛翻新艺术资料，企图找到这位大师姓谁名谁。2015年，巧合之下，才把人名和作品对应起来。
Ilgiz Fazulzyanov 1968年生于俄罗斯联邦的鞑靼共和国。他的妻子在一次采访中说，6岁的他就说要上当地的一所艺术学校学习，而他的父母甚至不知道还有这个学校。他在当地的艺术学校毕业后，在喀山开了一家丝绸染色和玻璃染色的工作室，1992年又设立珠宝工坊，然而1997年才开始在珠宝作品中加入珐琅元素。此后，便走向了大师之路。
他对动植物细致入微的观察，精细的珐琅技法，让我认为他是新艺术在本世纪的传承者。例如下面这件吊坠：争斗中的两只鸟儿，戒指上的蛋白石，让我联想到Rene Lalique，但I.F.也使用大量的珍贵宝石镶嵌，而不像RL后期几乎抛弃钻石；美丽的扇形轮廓，使我回忆起Georges Fouquet，但I.F.又会在背景轮廓之上放置动感的形象。
他也制作Art Deco（装饰艺术）风格的珠宝。更有趣的是，他会在上面叠加Art Nouveau的元素，比如燕子——虽然这对燕子的形象、轮廓、风格，又与上面的渡鸦大相径庭。鞑靼的传统艺术，也给了他不可磨灭的痕迹。
Ilgiz F.通晓首饰制作的各个环节，从创意绘稿，到制作蜡模，再到烧制珐琅，这在高度工业化、高度分工的如今也是十分难得的。请看annoushka.com为他制作的一支短片，几分钟内展示了一枚戒指的诞生。
绘稿：
制作蜡模：
制作金属戒托：
第一次珐琅填色、烧制、抛光
第二次，这次的珐琅技法应该是画珐琅了
镶嵌后抛光：
成品！完美的刻面珍珠啊~我不确定用的是不是日本的华真珠
他和Bovet（播威）合作了4款男表（43mm），取材自天启四骑士，非常有意思：
女表（39mm）则是他拿手的自然题材：
最后放一些我能找到的作品。有些我实在不喜欢的，就不放了。
帅大叔本人：
令人疑惑的大胆的珐琅用色。我仍然最喜欢松果与鸟。
最后说两件事。
他和Bovet合作的展览，有150多件展品，很值得一看。地点是克里姆林宫的钟楼，截止到7月31日。←_←对，这篇文章是我夏天写的，当时展览还在，现在当然撤掉了。
据说鞑靼共和国博物馆也有他的作品。
他在莫斯科、伦敦、纽约、东京有代理商，线上购买可看http://www.annoushka.com/uk/shop-guest-designers/ilgiz.html。如果哪位小伙伴真的买来了，希望能带上我一观啊~
祝大家都能首饰多多！
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