本帖最后由 ZnigBa7 于 2011-3-26 00:20 编辑 Amethystium乐队始建于1998年的夏天，其灵魂人物是Oystein Ramfjord。Amethystium的音乐风格没有具体的派别，完全是新世纪乐、冥想乐及电子乐的综合。基本上其音域范围跨越了从冥想舒缓类到节奏明快充满激情，但有时又有些抑郁色彩的类别。
在1999年和2000年发行了一些试音小样之后，它的首张官方专集《Odonata 蜻蜓/秋之翔协奏曲》于2001年8月14日在美国首次发行，之后又紧接着在日本发行。该专集很快在同一类型的Billboard排行榜中越升至第10 位，2003年1月28日发行的第二张专辑《Aphelion 远日点》也获得了同样的好成绩。第二张专集完全延续了第一张专集的音乐风格。继前两张专辑的巨大成功后，乐队又于2004年10月5日发行了第三张专辑《Evermind 迷醉》。
就象一种新事物刚出现难以定位一样，他们的音乐被描绘成是新世纪音乐和电子音乐及其它品类的混合，其灵魂人物 Oystein Ramfjord吸取darkwave、ethno、electronica等多种音乐元素完全创作出了这样一种形式的音乐分支：它包含着冥想、欢快、精神升华。广阔以及喜怒无常的音乐元素，现在新世纪音乐公开认为他们是另一种风格的冥想乐分支。 总之，他们就是新世纪的一个流派，以完全不同的风格吟唱对无限天地、人及宇宙的感受或领悟，这里含有典型的凯尔特、印度、尼伯尔甚至中国西藏的音乐元素及宗教圣咏（如格里高利）。为此乐队成员还亲自到这些地方切身体会，并且在很短的时间里以极大的激情和灵感独特地把感受记录下来，不受任何音乐教条的影响，非常自然的形成了每一首曲子。他们认为：只要能够表达某种无限的东西，与精神有深层的共鸣，无论哪种乐器都可以运用，比如打击乐。因此，乐队的作品受到了包括摇滚乐、交响乐、轻音乐……等等各种爱好人群的普遍欢迎，登上了各种至尊的名次和地位，成为世界许多地方人们心中有磁性的音场。
不同于其他传统风格的NewAge音乐家、乐队(比如Yanni、The Secret Garden)，Amethystium乐队的风格是很典型的电子冥想类的NewAge音乐，但是又和Enigma的风格不同，他们融入了很多太空的元素，显得音乐非常前卫和遥远。在乐器使用上，Amethystium运用了大量人工电子合成音色，但又成功的穿插了很多传统乐器，如Oboe、大提琴、甚至二胡；电声乐器，如失真电吉他、电钢琴，还有带有宗教氛围的人声合唱、独唱。丰富的音色使得乐曲在旋律的表现上显得游刃有余，感染力很丰富。 Amethystium乐队非常擅长编写打击乐器，电子打击乐加上穿插的自然打击乐音效，节奏上显得非常前卫，典型的例子：《Aphelion 远日点》专辑中的《Ad Astra》、《Elvensong》以及《Evermind 迷醉》专辑中的《Imaginatio》。
乐队曲风：
始建于1998年夏天的 Amethystium 乐队的专辑封面最可爱的地方在于那只银色蜻蜓，总是给人一种神秘却自然的感觉，就似他们音乐的一种形象代言。他们的音乐，时而传诵喃喃梵语，时而领引幽邃太空，时而渡步于远古与未来之间，深鸣时时，浅吟刻刻。如果给你一段时间碎片去享受音乐，那么选择 Amethystium 就意味着你必须要让整个人处于一种冥想状态。
有朋友说，练瑜珈时放 Amethystium 是个好的选择，身体自然放松，随意伸展；有朋友说，旅行途中耳塞中传来 Amethystium，凝看窗外夕阳橘红，麦田墨绿，会感悟生命良多；有朋友说，生活在城市海央，总是漂打逐波，让自己处于真实自我的状态，Amethystium 的唱片是被拿出来倾听的首选。
Amethystium 这种揉合众多音乐元素的 NEW AGE，体现出来的魅力在于综合了传统新世纪乐、冥想乐及电子乐的基础上，配以圣咏、梵诵、哼鸣、电声和笛、大提琴、钢琴，让其散发出浓烈的宗教色彩和地域特色，音域范围跨越了从冥想舒缓类到节奏明快充满激情，但有时又有些抑郁色彩的类别，并且将“远古音素与未来节奏结合”且吸纳了很多东方文化，尤其是出自宗教梵诵灵感的咏唱，在音乐中作为衬托不同音乐背景的语言，被大量运用，这是 Amethystium 乐队吸引人的特色之一。
另外，Amethystium 乐队在真实与臆想之间找到了恰到之处。在倾听 Amethystium 的过程中，你可以在冥想里体味到一种真实的激情，可以在情绪的释放过程中解放自我。这种“魔力与自然完美结合”的音乐，是挥动翅膀的银色蜻蜓，飞舞在你的周围，领着你进入一个倾听的空间，在光影交错间，寻回远古的神灵，发现未来的真实。
专辑中文名: Odonata
歌手: Amethystium
资源格式: APE
地区: 挪威
语言: 英语
简介:
专辑介绍：
Amethystium - 2001 - Odonata
Artist Amethystium
Album Odonata
Release Date Aug 14, 2001
Label Priority
Genre New Age
http://www.allmusic.com/cg/amg.dll?p=amg&sql=10:qp09kextsq7zhttp://www.buy.com/retail/product.asp?sku=...109&sp=1Oystein Ramfjord's project, Amethystium, creates ethereal, mysterious aural impressions on his debut release, Odonata. Although this album officially came out on August 14, 2001, it had already achieved significant popularity and airplay at his site on
www.mp3.com, where it has been extremely well-received in both the new age and electronica genres. (Go to
http://artists.mp3s.com/artists/92/amethystium.html to hear samples of his work.) As the offerings from this talented Norwegian composer tend to be melodious and relaxing, and have a pleasant variety of timbres and cadences which maintain listeners' interest, their attraction is quite understandable. 'Opaque' could be music for submariners, with its echoing sonar tones. 'Enchantment' has a Middle Eastern influence, while 'Avalon' offers delicate crystalline chimes. 'Arcane Voices' includes Gregorian chanting interwoven with percussion. Ethnic influences can also be heard in the Sanskrit vocalizations on 'Opaque' and the Buddhist chanting of the opening to 'Lhasa.' Yet, all these diverse influences are melded together into a harmonious whole that rings delightfully to the ear. In all, this is an elegant album, and its ambient soundscapes will draw many casual listeners into becoming Amethystium fans. Definitely recommended.
Amethystium / Odonata 秋之翔協奏曲
Amethystium 樂隊在其第一張專集Odonata中向我們展示了一派迷幻般的神秘景象。雖然該專集僅於2001年8月14日公開發行，但在官方中卻已大受歡迎，在新世紀和電子音樂兩界也好評如潮。這位挪威作曲家以輕鬆的音樂氛圍感染聽眾，並用多種節奏的搭配加以渲染，引起了聽眾的無限嚮往，所以這些樂曲才會有如此之大的吸引力。曲目是最適合海底的音樂了，因為它?\用了聲納的節奏。飽含了中東的音樂元素，而又將水晶琴的表演體現的惟妙惟肖。引用了格裡高利的聖詠形式，其間加入打擊樂器配合節奏。在一曲中還能通過梵文的詠誦，感受到宗教的氣息；而在中又有佛教誦語的?\用使整首曲目顯的與眾不同。這所有不同的風格都完美無缺的融合在一起，帶給聽覺愉悅的享受。華麗的專集，會使許多聽過該專集的人成為Amethystium迷。許多靈感和音樂元素都來自東方文化，例如像印度、西藏、尼泊爾和印尼等。在大部分曲目中，都將現代節奏和宗教的打擊節拍結合?\用。可以聽到女聲梵文的詠誦，中同樣可以聽到不同的宗教音素。不同的宗教音素也被用來襯托不同的音樂背景，比如像最後一首中，你可以聽到佛教僧侶的詠誦聲，該曲目是在西藏的一條街道上收集並錄製完成的.
专辑曲目：
01. Odonata 昏暗
02. Ilona 伊洛娜
03. Enchantment 迷醉
04. Dreamdance 夢之舞
05. Tinuviel 封閉
06. Avalon 阿瓦隆
07. Calantha 凱勒瑞
08. Odyssey 冒險旅行
09. Fairyland 仙境
10. Paean 讚歌
11. Arcane Voices 秘密之音
12. Ascension 上升
13. Ethereal 縹渺
14. Lhasa 拉薩
专辑英文名: Aphelion
专辑中文名: 远日点
歌手: Amethystium
资源格式: APE
发行时间: 2003年01月28日
地区: 挪威
语言: 英语
简介:
专辑介绍：
【原文】
Sophomore albums tend to scare me. I'm always afraid that a band or artist will, at best, be able to match the level of the first release, but rarely do many of them surpass it. I'm happy to say that Amethystium's second album, Aphelion, has improved upon what was already working well on the first CD. For those of you unfamiliar with Amethystium (which is essentially Oystein Ramfjord), think of Enigma, Deep Forest, Delirium and the like.
To describe the music in another way, I'll quote the promotional material. 'Amethystium pairs ancient sounds with futuristic grooves and blends them into a meditational and fresh escape from the everyday.' I noted in my review of Odonata that I did not find Amethystium to be breaking new ground, per se. However, I do feel that these CDs are just as good as the one's put out by the big-name bands above.
'Shadow to Light' is a great way to kick off Aphelion. The beat starts mellow with ethereal keyboard sounds slowly fading in. It takes more than a minute and a half for the tune to ramp up. Multiple melodies are slowly intermixed. I'm not sure what is more haunting -- the intermittent flute or the short-lived chants around the mid-point and again closer to the end of this complex piece. It seems like every time I hear this track, I notice something I missed before.
'Autumn Interlude' has a light, almost airy quality to it. The piano dominates, backed by barely perceptible Gregorian chants. The flute makes another appearance. What caps this piece, however, are the beautiful vocals of Joyelle Brandt. Amethystium can mostly be considered an instrumental band, as most vocals/chanting are background in nature. This is one of the few tracks where the music supports the singer instead of the other way around. Unfortunately, she doesn't sing long enough, in my opinion!
'Elvensong' is aptly named. With the Lord of the Rings movies out, the race of elves is more on the mind than they otherwise would be. If the elves of Middle Earth were with us today, I would not be surprised to find them producing music such as this. With little imagination, it is easy to see how the dream-like quality of the music combines elements of magic and nature. Synave Flobak joins Oystein by playing cello on this track that definitely adds a sense of elven timelessness to the piece.
I enjoy ethereal electronica that fuses world music with keyboards. I think Amethystium supports this genre very well. I feel that both Odonata and Aphelion are excellent CDs. I don't think you could go wrong by purchasing either. But I would suggest you do yourself a favor. Save some time and get them both.
- Rambles
written by Wil Owen
published 12 July 2003
【译文】
Amethystium乐队
专集Aphelion
Neurodisc公司，2003年发行
第二张专集简直让我惊奇。我一直认为一个乐队或一个音乐家的第二张专集会力求完美以保持和第一张同样的水平，但从没想过会超过第一张。而我会很高兴的说，Amethystium的第二张专集Aphelion已经超过了第一张专集。对于不熟悉Amethystium的人来说，你们只要想想Enigma、 Deep Forest和Delirium等诸如此类的乐队，就会对Amethystium有所了解了。
为了以另外一种方式描述这种音乐，我要另外补充一点：“Amethystium将远古音素与未来节奏相结合，营造出一种不同于日常的新鲜氛围。”我注意到，在对专集Odonata的评论中，我并没有意识到Amethystium会拓展新的音乐疆界。然而，这第二张专集的确让我感到了这个乐队与众不同的创造魅力。
乐曲'Shadow to Light'是领略该专集的首选。随着键盘声的逐渐减弱，节奏逐渐明快起来。这种节奏持续了超过一分半钟的时间。紧接着其他多种音素便逐渐融合了进来。我不清楚到底是什么令人感到不同——时断时续的笛声和简短的咏叹在中段的徘徊，以及在结尾处的再次出现。我每次在听这首曲子的时候，都会感到在前一次聆听中遗忘了一些东西。
'Autumn Interlude'是一个亮点，甚至为整张专集注入了活力。钢琴的主旋律后是格里高利的圣咏穿插其间。而笛子的运用又突显了另一种不同。而提携整首曲子的却是Joyelle Brandt美妙的声音。Amethystium在很大程度上可以被认为是一个乐器乐队，而人声的部分只作为其烘托背景来使用。而这首曲子是以人声作为主要表现形式的绝少的乐曲之一。然而遗憾的是，在我看来，人声的演唱还是太短了。
'Elvensong'是适时定名的。随着电影《指环王》的放映，小精灵在人们心中出现的次数越来越多。如果中古世纪的精灵在今天仍旧存在的话，那我一点也不奇怪他们会制作出如此曼妙的音乐。只要用一点点想象力，你就会了解到这首乐曲是如何将魔力与自然完美结合的。Synave Flobak通过演奏大提琴，使这首曲子产生了11种无限的冥想性。
我喜欢那种用键盘使电子音乐产生迷幻效果的风格。我认为Amethystium乐队将这种风格表现的淋漓尽致。专集Odonata和Aphelion同样是完美的杰作。如果你买其中任何一张都会是正确的选择。但我还是建议你，选择它们两个才是最正确的。 ——Wil Owen的随笔感言 2003年7月12日
专辑曲目:
1. Shadow to Light
2. Garden of Sakuntala
3. Exultation
4. Ad Astra
5. Gates of Morpheus
6. Autumn Interlude
7. Elevensong
8. Shibumi
9. Hymnody
10. Withdrawal
11. Berceuse
专辑中文名: Evermind
歌手: Amethystium
资源格式: APE
发行时间: 2004年10月05日
地区: 挪威
语言: 英语
简介:
专辑介绍：
当这些寓意饱满的乐声在耳边打开，一种宁静又神圣的悠远，一些虚幻又神秘的牵念，就持续不断地浮游过来。炫、惑、魅，天地、灵魂、未知——Amethystium乐队的这些特质，再一次体现在新辑《Evermind》中，而且更为稠密，略有忧郁。
《Evermind》和《Odonata 》《 Aphelion》一样，那些音符里的秘密在我的感受里总是以光的形式存在并展现。前夜，帮得将试听传我时，其音还未闻，充盈的光亮已闪烁在寂夜中了。虽然久违，但它曾给予我谜一般的诱惑并未遗忘。
容纳了宗教及自然元素，冥思风格显著的Amethystium 乐队，借用当年海子的一句话来形容，这是一群“把宇宙当做一个神殿和一种秩序来爱”的音乐人，给我的感觉，他们是在用特有的音乐语言来满足听众的精神皈依或灵魂需要，以至于让我产生了很多不知是错觉还是想象的幻景。但可以肯定的是，Amethystium乐队的旋律，富有某种力量，聆听时，一些意念不经意就会缓缓地融入某个背景里，在那些神秘的观照中，一些欲念会被渐渐净化或克制。
当然，很多时候，我并不能够理解音乐所表达的愿望，尤其是缺乏背景资料的情况下。比如我对Evermind这个词，就不能找到恰切的中文表达，只是结合整辑音乐的聆听，体味到一种超凡入圣的情绪，我却不能确定那是什么。当此状态，我所有流转顾盼着的音乐情趣是莽撞的，不可否认的是，这种不需要什么附着的体验却又是最自由的。
《Evermind》相对前两集，更加突出了远古音素与未来节奏，电子器将迷幻效果发挥极致，听起来似乎魔力的感觉更浓了。如首曲里吱呀的门响，轻微的叩击形同蹑步，飘浮的人声仿若精灵在黑影中漫散穿梭……这辑的封面也显得颇有意味：昼夜递变中那呈波荡状的中古世纪灰蒙古堡，中间水晶球体似的洞开另一帧澄澈。天地幻化，神凡参商，千万年也只是宇宙掌中操纵……这些都是乐队一贯的豁然、超逸的“神秘”风格。除此，华丽的电声，清锵的节奏，空灵的咏叹和舒缓又激荡的旋律一如当初。
专辑曲目:
1. Arcus
2. Into the Twilight
3. Shadowlands
4. Break of Dawn
5. Innocence
6. Satori
7. Barefoot
8. Reverie
9. Lost
10. Fable
11. Imaginatio
专辑中文名: 世纪之音
专辑英文名: Transversa
艺术家: Amethystium
资源格式: APE
发行时间: 2005年01月01日
地区: 挪威
语言: 英语
简介:
专辑介绍：
Amethystium 乐队在其第一张专集《Odonata 蜻蜓 / 秋之翔协奏曲》中向我们展示了一派迷幻般的神秘景象。虽然该专集仅于2005年公开发行，但在官方中却已大受欢迎，在新世纪和电子音乐两界也好评如潮。这支挪威作曲乐队以轻松的音乐氛围感染听众，并用多种节奏的搭配加以渲染，引起了听众的无限向往，所以这些乐曲才会有如此之大的吸引力。
曲目是最适合海底的音乐了，因为它运用了声纳的节奏。饱含了中东的音乐元素，而又将水晶琴的表演体现的惟妙惟肖。引用了格里高利的圣咏形式，其间加入打击乐器配合节奏。在一曲中还能通过梵文的咏诵，感受到宗教的气息；而在中又有佛教诵语的运用使整首曲目显的与众不同。这所有不同的风格都完美无缺的融合在一起，带给听觉愉悦的享受。华丽的专集，会使许多听过该专集的人成为Amethystium迷。
专辑曲目:
01. Break Of Dawn
02. Shadow To Light
03. Ad Astra
04. Shadowlands
05. Arcus
06. Enchantment
07. Arcane Voices
08. Gates Of Morpheus
09. Innocence
10. Autumn Interlude
11. Opaque
12. Satori
13. Avalon
14. Lhasa
15. Into The Twilight
专辑中文名: Emblem - Selected Pieces
歌手: Amethystium
资源格式: APE
发行时间: 2006年
地区: 挪威
语言: 英语
简介:
专辑名称：Emblem - Selected Pieces
专辑歌手：Amethystium
发行日期：2006
专辑语种：英语
专辑类型：New Age / Progressive Electronic
唱片公司：Neurodisc
专辑介绍：
电子冥想系大师Amethystium的第一张精选专辑《Emblem - selected Pieces 象征-精选》终于来啦。这是一张13首精选+2首新曲的专辑。13首精选来自让Amethystium声名远播的前三张专辑，分别是《Odonata 蜻蜓 / 秋之翔协奏曲》、《Aphelion 远日点》和《Evermind 迷醉》中最受乐迷们喜爱的作品；而2首新曲则是没有在这三张专辑中出现过的全新作品（其实其中的《Meadowland 牧场》在Amethystium的EP专辑《Autumn Interlude 秋之间奏曲》中收录过）。
特别引人注目的是专辑中唯一之前从不曾出现过的新曲——最后一轨的《Anthemoessa》。印象中Amethystium还没有过人声部分所占比例如此大的作品，带来耳目一新的享受。另外据报道，Amethystium为保证《Emblem - selected Pieces 象征-精选》中无论新老曲目的最佳听觉质量，都进行了重新灌制录音。细心的朋友可仔细琢磨那些老曲在本次重录后与以前的细微差别。 -- 上述文字均来自网络.
专辑曲目:
01. Ethereal
02. Arcus
03. Exultation
04. Autumn Interlude
05. Shadowlands
06. Fable
07. Shadow To Light
08. Dreamdance
09. Odyssey
10. Ad Astra
11. Enchantment
12. Satori
13. Elvensong
14. Meadowland
15. Anthemoessa
专辑英文名: Genesis
专辑中文名: 创世纪
艺术家: Amethystium 亚美斯坦
资源格式: APE
发行时间: 2007年06月01日
地区: 挪威
语言: 英语
简介:
专辑介绍：
◎新世纪音乐再进化 来自北欧的唯美迷幻
◎风靡坎城 欧洲畅销89万张 二十一世纪全新New Age品种
◎英国BBC RADIO 音乐总监 -Steve Martin盛讚 : 来自挪威的亚美斯坦，成功将北欧冷冽迷幻的元素带 入新世纪音乐的领域。他们的成功，也让New Age再次进化蜕变。
以北欧神话创世之地命名，来自挪威的新世纪乐团-亚美斯坦，是现在欧洲最红的一颗闪亮新星。仔细聆赏这张『创世纪』，您会发现亚美斯坦擅长将各种看似衝突的元素巧妙融合一气。全碟不仅编曲流畅细致，广泛多元的取材中，流露出高雅艺术美感的创作品味。Sample於北欧古典音乐的对位合声，融入律动感十足的民族节奏，并加入当今德国最时尚音子，亚美斯坦成功的以北欧乐风为基调，开发出全新的新世纪音乐品种。您会听到异国风味浓郁的美声吟唱、庄严肃幕的葛利果圣歌、幽柔典雅的东方胡琴音韵，当然也有取材自非洲原住民塔雅族独特的7/8节奏以及印度迷幻的打击节拍。亚美斯坦以强大的北欧能量席捲了全欧，在毫无宣传预算下，全靠乐迷、乐评们口碑推荐，专辑『创世纪』已在法国、德国、英国、瑞士等10多国世界音乐榜单上创下佳绩。您听腻了一成不变的New Age吗? 千万不可错过这张震惊全欧的全新New Age音乐宝典-『创世纪』。
专辑曲目:
01. OPAQUE 太初
02. ILONA 伊诺娜
03. ENCHANTMENT 生之动
04. DREAMDANCE 梦舞
05. TINUVIEL 大地
06. AVALON 阿瓦农
07. CALANTHA 月之暗面
08. ODYSSEY 奥德赛
09. FAIRYLAND 精灵之岛
10. PAEAN 欢乐歌
11. ARCANE VOICES 寂静之籟
12. ASCENSION 第五纪元
13. ETHEREAL 爱美斯之吻
14. LHASA 应许之地
专辑中文名: 福佑
专辑英文名: Isabliss
艺术家: Amethystium
发行时间: 2008年06月17日
地区: 挪威
简介:
发行版本:Neurodisc (0754863208829)
专辑类型:New Age, Ambient,
专辑介绍:
Amethystium 乐队始建于1998年的夏天，其灵魂人物是Oystein Ramfjord。Amethystium的音乐风格没有具体的派别，完全是新世纪乐、冥想乐及电子乐的综合。基本上其音域范围跨越了从冥想舒缓类到节奏明快充满激情，但有时又有些抑郁色彩的类别。
在1999年和2000年发行了一些试音小样之后，它的首张官方专集《Odonata 蜻蜓/秋之翔协奏曲》于2001年8月14日在美国首次发行，之后又紧接着在日本发行。该专集很快在同一类型的Billboard排行榜中越升至第10 位，2003年1月28日发行的第二张专辑《Aphelion 远日点》也获得了同样的好成绩。第二张专集完全延续了第一张专集的音乐风格。继前两张专辑的巨大成功后，乐队又于2004年10月5日发行了第三张专辑《Evermind 迷醉》。
就象一种新事物刚出现难以定位一样，他们的音乐被描绘成是新世纪音乐和电子音乐及其它品类的混合，其灵魂人物Oystein Ramfjord吸取darkwave、ethno、electronica等多种音乐元素完全创作出了这样一种形式的音乐分支：它包含着冥想、欢快、精神升华。广阔以及喜怒无常的音乐元素，现在新世纪音乐公开认为他们是另一种风格的冥想乐分支。 总之，他们就是新世纪的一个流派，以完全不同的风格吟唱对无限天地、人及宇宙的感受或领悟，这里含有典型的凯尔特、印度、尼伯尔甚至中国西藏的音乐元素及宗教圣咏（如格里高利）。为此乐队成员还亲自到这些地方切身体会，并且在很短的时间里以极大的激情和灵感独特地把感受记录下来，不受任何音乐教条的影响，非常自然的形成了每一首曲子。他们认为：只要能够表达某种无限的东西，与精神有深层的共鸣，无论哪种乐器都可以运用，比如打击乐。因此，乐队的作品受到了包括摇滚乐、交响乐、轻音乐……等等各种爱好人群的普遍欢迎，登上了各种至尊的名次和地位，成为世界许多地方人们心中有磁性的音场。
不同于其他传统风格的NewAge音乐家、乐队(比如Yanni、The Secret Garden)，Amethystium乐队的风格是很典型的电子冥想类的NewAge音乐，但是又和Enigma的风格不同，他们融入了很多太空的元素，显得音乐非常前卫和遥远。在乐器使用上，Amethystium运用了大量人工电子合成音色，但又成功的穿插了很多传统乐器，如Oboe、大提琴、甚至二胡；电声乐器，如失真电吉他、电钢琴，还有带有宗教氛围的人声合唱、独唱。丰富的音色使得乐曲在旋律的表现上显得游刃有余，感染力很丰富。 Amethystium乐队非常擅长编写打击乐器，电子打击乐加上穿插的自然打击乐音效，节奏上显得非常前卫，典型的例子：《Aphelion 远日点》专辑中的《Ad Astra》、《Elvensong》以及《Evermind 迷醉》专辑中的《Imaginatio》。 ---摘录自百度百科
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