明清折扇扇面书画艺术

折扇扇面是中国丰富而多样艺术中的一个特殊的类别。在折扇扇面上写书作画，是中国乃至世界艺术史上的一个独特的现象。随着造纸业的兴盛，折扇大量登场，到了明清两代，几乎所有的文人书画家都有在折扇扇面上写书作画的典型经历，从而形成了折扇扇面艺术发展的全盛时期。

明代折扇扇面

明代折扇扇面存世量少，无论是大小名家的作品，都是十分珍贵的藏品。明代最流行的折扇——明泥金折扇折扇扇面书画的艺术特色突出地表现在章法布局、结构安排上。书画作品与折扇特殊的扇形结构相结合，使折扇扇面书画具有了独特的魅力。

清代折扇扇面

清代的折扇，除了书画名家的作品，帝王名臣的墨迹也流传于世。这我们在清代宫廷折扇分哪几个类别中介绍过，黑底金绘或彩绘的出现，使折扇扇面书画的面貌更加丰富，在创作上也更追求诗书画印的完美结合。

1、山水寄情

在中国的文化传统中，自然与人息息相关。明山秀水不仅仅是美丽的自然景致，更是人们修心养性、寄托理想的精神家园。明清时期画派纷繁，立意、用笔各有不同，明清折扇扇面画烟江草树、幽谷溪泉，或空寂旷远，或蓊郁深邃，所描所绘都是人们心中的世外桃源。

2、花鸟娱心

红花绿叶有意，禽鸟草虫含情，花鸟画在折扇尺幅墨色之间曲尽生命之美。观赏之余，令人市井之心稍去，田园之意渐萌。明清时期，花鸟画折扇扇面突破了宋代院体的写生模式，水墨写意、没骨花卉等技法的创新，给这一方天地带来了新的动感与活力。

3、容影随性

在文人折扇画的美学思想中，图写人物当以精神气质为首，外形的真实与否反在其次。明清时期的人物、肖像在一段时间的沉寂之后，纷纷突破前人成规，从民间绘画和西洋绘画中汲取营养，形成了新的艺术潮流。陈洪绶的人物风格奇古，个性张扬。“海上三任”则将人物审美引向世俗，开启了近现代人物画的新风。

4、诗文咏志

文人墨客以吟诗作赋的方式表达自己对生活的感悟，折扇扇面书法不仅是其载体，也是艺术化了的诗章。勾、提、点、捺，飞白、顿挫之间写出了形意之美，也张扬了书写者的个性与激情。馆阁体代表着庄重与规范，行、草书体现了唯美与自由，碑学隶法与金石篆体的流行则意味着寻求突破的探索与尝试。