清代著名画家王鉴出生于书香门第，是明代大文学家王世贞的孙子。据说他家中收藏了大量的名画，丰富的家藏为他学习历代名画真迹提供了良好的条件。王鉴自幼遍临宋、元名家墨迹，摹古功力很高，笔法非凡。他虽摹古，但不是对古人原作进行抄袭和复制，而是借古人的技法来表现自己的艺术趣味和审美理想。他不只擅画水墨山水，对设色山水画也颇有造诣。尤其是他的青绿、浅绛山水画，用笔缜密秀润，设色妩媚明朗，颇有特色。其山水画运笔超逸、用墨浓润、皴法爽朗，有沉雄、古逸之趣。
王鉴的这幅《仿黄子久山水图》（见右图），就是在临摹古画的基础上又融入了自己的思想而创作的，有他自己的特色。此画为绢本设色，纵151厘米，横66厘米，现藏于辽宁省博物馆。纵观全图，坡岸上石矶堆砌、层叠向上，远处山体高耸，峭壁悬崖，气势壮观。山上林木葱茏、青翠、茂盛，清气袭人。远处山涧，瀑布飞流直下，泻入溪中。岸边、山腰上建有水榭亭台、屋宇楼阁，或隐或现。一高士神态安详，端坐于水榭中，环视着四周淡远的景色。他那悠然自得、轻松惬意的神情深深地感染着观者。
此画为竖构图，景物布置得繁而不塞、杂而不乱，可谓层次分明、经营有序。画家用浅赭色染树干、坡脚及屋墙，树叶和崖顶的平台用石绿色染出。由于山石多次以淡墨皴染，又用焦墨反复积加，所以画面显得浑厚壮观。不过，山石用笔含蓄内敛，丝毫没有外露的痕迹，皴法细密、刻画准确、墨色浓润，所以又为画面增添了灵秀之气。再加之少量的赭色晕染，使画面达到了刚劲与柔美、雄浑与雅秀的统一。更值得一提的是，画家在设色上并非勾勒填彩，而是将石绿、淡赭、水墨自然地融合在一起，故此画没有以往青绿山水画的俗艳之气，而是别有一种雅淡之韵、灵逸之趣。王鉴在青绿设色上是少有的高手，据说清代三百年间的山水画家中很少有人能超过他。这一点，由此图可窥见一斑。
此图款署“庚戌九秋，仿黄子久笔意，王鉴”，下钤“王鉴之印”。王鉴的画大多题“仿”古人，如“仿北苑”、“仿令穰”、“仿雪松”、“仿江贯道”、“仿董源”、“仿巨然”等。但他的“仿”并不是简单地模仿古人的笔墨技巧、构图布局，而是重在体味、吸收、融汇前人的笔墨结构，以形成自己的山水画语言。此图便是画家以模仿黄公望的笔意为主，又融合董源、巨然两家之萧散、平淡的风格绘成的。画家用墨色由淡及浓地层层晕染，使作品虚实有致、层次丰富。此画较黄公望的画更加清润、明洁，有一股清雅的书卷气。王时敏称王鉴的画“以秾丽为宗，然高华、秀逸兼而有之”。
另外，由于王鉴过于注重对笔情墨韵的表现，被古代画家的技巧、规范所羁绊，所以他的画在个性的发挥和真情实感的表达上还存在一定的局限性。
与王鉴同时代的王时敏也创作了一幅《仿黄子久山水图》。王鉴小王时敏七岁，二人交谊深厚，画风类似，在画坛并驾齐驱。两图相比，王鉴用笔较为厚实，用墨浓润，绘画功力较王时敏要深厚。
王鉴（1598—1677），字玄照，后改字元照、圆照、元炤，号湘碧，又号染香庵主，太仓（今属江苏）人。崇祯六年（1633）举人，后仕至廉州太守，人称“王廉州”。明亡后隐居不仕。擅画山水，多模仿宋、元诸家。善于青绿设色，皴染兼长，自谓“皴擦无自撰之笔”。画风华润，纤不伤雅，较平实。与王时敏、王原祁、王石谷、吴历、恽寿平合称“四王吴恽”（或“清六家”）。著有《染香庵集》、《染香庵画跋》。
王鉴流传下来的作品较多，大多存于各大博物馆内。作品《梦境图》、《夏山图》、《仿叔明〈长松仙图〉》、《仿梅道人〈溪亭山水图〉》、《九夏松风图》、《青绿山水图》，现藏于故宫博物院；《仿古山水屏》，现藏于上海博物馆；《夏日山居图》、《烟浮远岫图》，现藏于南京博物院；《仿黄公望山水》，现藏于天津博物馆。
--------摘自《中国书画报》
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