打开APP
userphoto
未登录

开通VIP,畅享免费电子书等14项超值服

开通VIP
年度最佳国漫?不,年度最佳国产片
国产电影,多的是上映后捂着不开分的。

唯独它,距离正式公映还有5天,就敢提前开分。

豆瓣8.3分


到底是谁这么狂?

有请——

《雄狮少年》


这部电影本周五才正式上映。

但经过上周的大规模点映,口碑早就爆了

豆瓣两万人打出8.3分,猫眼也有9.4分。


全网都是「自来水」。

颇有两年前《哪吒之魔童降世》的「黑马之势」。

很多人会说,这是今年的最佳国漫。

不。

在鱼叔心中,它就是今年的最佳国产片

点映阶段已经二刷,今天必须充当一回「自来水」。

如果不为这样的电影吆喝几句。

那「国漫崛起」的口号这么多年岂不是白喊了?


《雄狮少年》在点映前,曾闹出不小的风波。

起因是人物长相,被不少网友嫌丑。


随后有人上纲上线到「丑化国人」「屁股歪」的程度。

甚至呼吁下映电影,坚决抵制


但其实,看过电影就会明白。

电影中的主角,大部分时间是自嘲为「废物」的丑角

他们的定位本就不以「美」为主。

再说,美丑本就是见仁见智的。

就像当初《哪吒之魔童降世》上映时,也有人吐槽哪吒太丑。


但如果硬把「丑」说成立场问题,鱼叔不敢苟同。

目前的「自来水」和高口碑,就是最有力的回击。


抛开这样的成见,我们继续往下看。

《雄狮少年》给人的第一感觉,是真实

开场第一个长镜头,跟随主人公阿娟穿过田野地头。

全景式地展现了乡村样貌——

农田鱼塘砖瓦房,骑着二八大杠的少年和停靠路边的公交。

完全是写实性的景观。

导演说参照了佛山顺德一带的乡村。


从人物的造型,着装,语言,动作。

再到电影的配乐,色调,都有一种根植于岭南文化的乡野美学。


随着剧情发展,阿娟来到了广州

我们又在电影里看到了那时候的芳村地铁站,荔湾湖公园,以及京粤水产大厦。

还有高架下的爬山虎,红蓝白三色蛇皮布,整齐的厂服,广州市花木棉花。

以及咸粥,玉冰烧,广式腊肠饭和手打牛肉丸等当地饮食。


这是鱼叔第一次在国漫中看见一个真实的世界。

国漫从上天入地的神仙打架,回到了触手可及的柴米油盐。


除了大的场景,《雄狮少年》在细节处也做到了极致。

众所周知,动画电影中越是细小多变的事物,越是难拍。

最难拍的两样东西,《雄狮少年》都拍成了——

」和「」。

电影对光线变化的处理,堪称炫技,完全以假乱真。

包括阳光,月光,灯光,过年的烟花,草丛里的萤火虫。



狮头上面的鬃毛,舞动时产生的抖动和飘扬,纤毫毕现。

尤其是在大银幕观看,毫无破绽,几近完美。


其中「光」和「毛」的集大成者,也是全片最高光的时刻,当属天台独舞

阿娟独自一人来到天台。

他望着眼前障目的高楼,形似困兽。

然后他带上狮头,在月光下起舞。

好似一头充满醉意的雄狮。


地面上有阿娟画下的一个个桩位,已经被他踩到掉漆。

一直舞到天亮,太阳从两栋大厦的夹缝间缓缓升起。

阿娟张开双臂,沐浴晨光。


情绪逐渐积攒,在那一瞬完全释放,令人泪目。

这一片段的运镜调度,动作设计,视角切换,黎明前后的光影变化。

可以说,代表了目前国漫的最高水准,足以封神。


说完画面和技术,再来说故事

从题材上来看,「舞狮」可能会劝退一部分人。

但《雄狮少年》却用小众的视域,呈现了一个大众的故事。

这种差异化,恰恰是当下国漫最稀缺的。


《大圣归来》吹响「国漫崛起」的新一轮号角;

《哪吒之魔童降世》捅破国漫票房天花板。

这两部电影带来的成功,也让国漫陷入怪圈。

越来越多的国漫,扎堆向传统神话故事取材。

《雄狮少年》踏出的第一步,就是与传统IP割席。

它要拍的不是神话人物,而是小人物


来自农村的留守少年阿娟,自小体弱多病,被嘲「病猫」。

父母在广州打工,过年也无法回家。

在舞狮表演中,他遭到陈家村舞狮队的欺负。

恰好,一位同样叫作阿娟的女孩,来到村子分发舞狮大赛的海报。

她见阿娟被欺负,以舞狮的方式替他出头。


女孩鼓励阿娟:

「别再做一只被人欺负的病猫了,去做一头雄狮吧。」

然后把舞狮大赛的海报递给他。


不久后,广州荔枝湾将举办新一届的舞狮比赛。

不仅奖品丰厚,而且食宿全包。

阿娟盯着海报陷入沉思。

脑海中突然冒出一个想法:

他要去参加舞狮大赛,这样既能证明自己,也能见到父母了。


可舞狮至少需要三个人。

阿娟是狮头,缺一个狮尾和打鼓的人。

于是,阿娟找到了好朋友阿猫阿狗

他们和阿娟一样,都是村里的留守儿童,平日无所事事。

两人接受了阿娟的邀请。


于三人而言,舞狮并非多么崇高的理想。

他们也不见得真正热爱舞狮。

只是碰巧有这么一个机会,用以打破平庸的生活,借此证明「天生我材必有用」。

为了拜师学艺,他们找到昔日十里八乡最好的舞狮队员,阿强


阿强一眼就看出他们不是舞狮的料。

可阿娟不认,他只想要一次机会,「证明生来不是为了被人笑。」


阿娟的执着感动了阿强。

在他的训练下,「病猫」阿娟,「瘦猴」阿猫,「肥猪」阿狗,都逐渐蜕变成了「雄狮」。

阿强也逐渐找回昔日的风采。


尽管整个过程一波三折,期间阿娟还遭遇了家庭的重大变故。

但阿娟始终没有放弃这次机会。

一面惠存生活抛来的种种重击,一面在心中敲响雄狮的鼓点。

他牢记着师父的一句话:

「只要鼓点还能在心中响起,我们就是雄狮。」

直到他们参加了最后的舞狮大赛。


看到这,你大概在想:

这似乎又是一个略显俗套的励志故事

实话实说,《雄狮少年》的剧本依旧存在短板。

但之所以说「瑕不掩瑜」。

是因为这个故事所包含的现实意义人文关怀

也让电影的立意,上升了一个高度。


《雄狮少年》的一条高赞评价是这么说的:

「无限接近国漫该有的样子。」

想必这句话也说出了很多人的心声。


国漫最该有的样子,是蓬勃旺盛的原创力,天马行空的想象力

如果还能有宝贵的人文关怀,那更是锦上添花。

《雄狮少年》做到了。

其最难得的是关照了留守少年的处境。

自从《我不是药神》过后,很久没看到这般「底层叙事」的国产电影了。

越来越多的电影在追求华美精致。

银幕上留守少年的空白,要靠一部动画电影来填补。


还有关于「农村劳力进城务工」和「城乡差距」的探讨。

他们为城市的发展注入血液,在高楼建成后黯然离开。

又有谁愿意去关注这些时代缝隙中的人呢?

是《雄狮少年》为他们留下了清晰的面孔。


当然,《雄狮少年》也有对传统文化的传播。

片中所展示的南派舞狮,属于非遗文化。

集武术、舞蹈、音乐于一身。

其中高桩舞狮,是还原狮子在山中采青的过程。

讲究的是狮子的动作和神韵。


片中每一场舞狮戏的设计都不重复。

包含了起势、奋起、施礼、惊跃等各种动作。


同时,舞狮作为一种流传海外的文化,亦有着对故土的眷恋。

也呼应了片中阿娟和父母分隔城乡两地的相思之情。


此外,还有非常重要的一点——

《雄狮少年》对周星驰的致敬是显而易见的。

阿娟的红色背心,熟悉的台词和人物造型。

能从中看出《功夫》《食神》《少林足球》《喜剧之王》等「周氏无厘头喜剧」的影子。


但《雄狮少年》不是浅显的临摹。

而是真正摸索到了「周氏喜剧」的内核——

小人物对命运的反抗

哪怕这种反抗是悲壮且徒劳的。

贾樟柯评价周星驰电影中的小人物说:

「他们在现实生活中面对的是艰难与困境,而无厘头喜剧就是要一种自嘲和自我安慰的感觉。要生活下去,不能伤感下去,这是他们的挣扎和自我拯救,这也是他们在无奈感与无力感里唯一能做的事情。」

所以在《雄狮少年》中,阿娟要舞狮,要吟诵李白的诗。


因为对于底层的小人物,自我命运是难以把握的。

所以需要为琐事赋予意义,来纾解生活的压力。

舞狮比赛的时候,桩前会立着一根擎天柱。

无论是距离还是高度,都是常人难以企及的。

擎天柱的目的就是要提醒舞狮的人,一山更比一山高

电影的结尾,阿娟尝试去挑战擎天柱。

可想而知,失败是必然的。


因为那根擎天柱,就是生活本身,总有他跃不过去的坎。

他可以赢这一次,但并不会因此而改变命运。

整部电影就像是少年阿娟一场盛大而热血的幻梦。

最后的彩蛋负责把所有人都拉回现实。


舞狮对阿娟来说,不会是生活的全部,只是短暂的喘息。

生活的残酷迫使每个人都在上下求索。

这世上没有那么多逆天改命的奇迹。

但只要心中还有鼓点响起,便依旧可以相信奇迹。

如果说,《哪吒之魔童降世》的情绪是高昂的「我命由我不由天」。

那么《雄狮少年》则是无奈的「山路望不到头,我只能往前」。


两种看似不同情绪,其实都在传递相同的二字:

「别认。」


全文完。

如果觉得不错,就随手点个「在看」吧。

本站仅提供存储服务,所有内容均由用户发布,如发现有害或侵权内容,请点击举报
打开APP,阅读全文并永久保存 查看更多类似文章
猜你喜欢
类似文章
【热】打开小程序,算一算2024你的财运
开年第一天就被骂上热搜,他冤枉吗?
超精彩的舞狮,不服输的少年,《雄狮少年》致敬每一个不屈的灵魂
国漫黑马,年度惊喜!
《雄狮少年》不靠IP也能成爆款,这才是国漫之光
豆瓣8.4,年度最佳华语电影,《雄狮少年》实至名归!
雄狮少年,不太行
更多类似文章 >>
生活服务
热点新闻
分享 收藏 导长图 关注 下载文章
绑定账号成功
后续可登录账号畅享VIP特权!
如果VIP功能使用有故障,
可点击这里联系客服!

联系客服