『生活美學』
一種最簡單樸素的建築材質
水泥
一種最接近美學本源的思考
哲學
一種最豐富細緻的美學表達
虛無
一種最原始本源的美學理念
光影
或許
只使用最接近本源的元素
我們的思想才能觸摸本源
上篇：要有光
安堂忠雄的作品｜
光之教堂
若沒有光，公東教堂將只是冰冷的水泥空間。 生命亦是如此，若能以不凡之心，經營每一個平凡片刻， 恰如彩光，能使沒有生命的物件，變得神采非凡。
那種莊嚴而美麗，直搗人心的空間，能否用混凝土箱子將它表現出來 ，“光之教堂” 就是 在這樣的想法下誕生的。
在極少預算的限制下，因安藤忠雄的堅強意志力，「光之教堂」就此誕生。 他說：「要在人生中追求『光』，首先要徹底凝視眼前叫作『影』的艱苦現實。為了要超越它，需鼓起勇氣向前邁進。
水之教堂
水之教堂的美。 建築師安藤忠雄先生藉由「從大自然中切割出的空間」重新定義「神聖空間」的概念。透過建築物與「水、光、綠、風」等自然界要素相銜接，逐漸地淨化身心，澄靜思緒。安藤忠雄先生將「與自然共生」這個日本人獨特的自然信仰，出色地展現在水之教堂的空間中：完全開放的正面將一年四季當中日光的移轉、隨風飄散的氣味、潺潺的水聲…等等的大自然景觀毫無保留地傳遞到觀者的五感之中。
我覺得建築，應該是能夠被一般人所能理解，並產生共鳴。同時，又能超越一般人的想像，這樣的，才能被稱之為建築。做出這樣的建築的，才是真正的建築家。
——安藤忠雄
本福寺水御堂
本福寺的水御堂是佛教分支真言宗的一個新的主題，它座落在淡路島一座小山丘上。水御堂大廳位於地下，其上是一個覆滿睡蓮的橢圓形大水池。當人們沿著水池中央的樓梯下走，頓時柳暗花明，水御堂大廳就在水面下。大廳內部是一個用木頭柱子做網格分割的圓形空間。室內和柱子漆成朱紅色，每當夕陽的餘輝洒向御堂，列柱就會在室內投下長長的影子，大廳就會充滿紅光，給人一種神聖的錯覺。
學生們為了拓展自己未來的可能性，擁有只為自己所需而學的權利，當他們表示想學什麼的時候，先步入社會的我們有義務去滿足他們的學習意願，並提供機會和場所。我認為必須將身負未來的學生當成社會的貴重資產來守護和培養。
——安藤忠雄
住吉長屋
在住吉的聯排別墅（1976），是安藤忠雄建造的第一座房子，是他最好的設計之一。也是他建築哲學的奠基之作。
這是安藤忠雄在日本開業後設計的第一個作品。安藤用一個簡潔的混凝土體塊代替了那座年久失修的木結構建築。該建築位於市中心，為保證住戶的私密性，安藤利用在建築上中間設立一個庭院（兩端為房間），來建築帶來採光，同時也讓住戶能感受到自然的變化。
由於是舊房改建，安藤所面臨的地段條件極為苛刻，在創造這個極度限制的空間的過程中，安藤領悟到了這種極端條件下存在的豐富性以及和日常生活的限制性制度。
建築的庭院，為業主提供了一種在日常生活中和自然基礎的途徑，從而成為了住宅生活的中心。它同時也表現出自然界豐富多彩的各個封面，成為一種重新體驗在現代城市中早已失去的風、光、雨、露的裝置。光線從天空灑落在光潔的混凝土牆壁上，留下了隨時間而變化的光影，成為建築中一種生動的元素。
安藤忠雄介紹｜
安藤忠雄，1941年9月13日生於日本大阪。高中畢業後，參加了Seni Mode研究班（是由已故的長澤節所創立，被稱作“傳說中的美學學校”），畢業生包括飯野和好、金子功、寺門孝之、山本耀司等人，畢業生大多都是如今在業界第一線活躍的創意工作者。之後獨自利用各種通道學習室內設計和製圖能技巧。
安藤忠雄甚有傳奇性，年少時家境貧困，童年在木工作坊度過。在成為建築師前，曾任貨車司機和職業拳手（成績：23戰13勝3敗7平手），其後在沒有經過正式訓練下成為專業的建築師。正因為如此，安藤素有“沒文化的日本鬼才”之稱。安藤忠雄是利用拳擊比賽贏得的獎金，前往美國、歐洲、非洲、亞洲旅行，也順便觀察各地獨特的建築。那個時候，他的攝影作品被使用在建築師路易康的作品集中。安藤忠雄是雙胞胎中的哥哥。雙胞胎中的弟弟是北山小子孝雄，在東京開設北山創造研究所，經營企業經營顧問、商品設計。三兄弟中最小的弟弟是建築師北山孝二郎（因與美國建築師彼得愛森曼的合作而知名）。最初的建築作品——Rose Garden（玫瑰花園）是在1977年時，與弟弟孝雄一起合作的。
安藤忠雄自學建築。1969年創立安藤忠雄建築研究所。1976年完成位於大阪府的住吉長屋，是兩層樓的混凝土住宅，已顯現其設計風格。其後獲得日本建築學會賞。1980年代參與關西周邊地區（神戶北頁、大阪心齋橋）的商業建築設計，1990年代以後，參與公共建築、美術館建築等大型計畫。
之後接連發表了以清水混凝土建築的住宅和商業建築，引起風潮和討論，名聲也開始快速積累，從博物館、娛樂設施、宗教設施、辦公室等，作品的領域寬廣，通常都是大型規模的建築。但也有人認為失去安藤早期的小型建築特有的魅力。
1995年，安藤忠雄獲得建築界最高榮譽普立茲克獎，他把10萬美元獎金捐贈予1995年神戶大地震的孤兒。
安藤忠雄的設計思想｜
東西方融合
安藤漂游四方旅遊世界各地，目的是為了將所見所聞與他個人的形式結合，安藤認為萬神廟的靜態幾何佈局形式的垂直發展的空間，與日本建築具有明顯的水平方向性的空間概念行程對比；萬神殿是西方建築空間的典型代表，兩則存在著強烈的衝突。安藤就是要將兩則對立的空間觀念融合起來，使其獨樹一幟。
對於現在機能主義進行批判
安藤的建築一直是對現代主義的批判。他借用了現代主義的形式，並對整個現代主義進行批判改造。安藤運用現代主義的材料、語彙以及在建築中具社會影響力的教條，向機能主義偏執的思想進攻。安藤反機能主義，是對於具有空調和戶戶相對建築的裡面，他認為這種舒適建築切割了人和自然的聯繫。對安藤來說，建築是人與自然之間的中介，是一種脆弱的、理性的庇護所。他重複地再現“住吉的長屋”的風格，因為在這個設計中他在城市建造了另外一個世界，人們的生活似乎又回到大自然的懷抱。
安藤認為真正後現代文化不應該存在於消極、享樂，以過度的服務來滿足消費文化的需要，而是應該含有在禁慾主義的“道”中。住吉的長屋的原型，即是安藤對當時生活方式做的反省和抗議，並希望在生活中保有傳統形式，並在這個基礎上發展、超越，進而能創造新的文化。
封閉—開放的都市觀
安藤忠雄早期對都市一直是採取一種封閉的態度，安藤實際上是“城市游擊戰”的擁護者，他主張不必注重社會和城市的立場。安藤的作品中，讓人開始意識到都市公共空間的個性，應該於1984年京都高瀨川邊的復合性商業設施Tine’s。安藤除了發揮慣用的動線回遊的手法之外，更將建築物向河邊開放，塑造出多種層次的空間，面對自然加以敞開，為橋邊過往人們創造了新的公共空間。
在Tine’s之後，安藤開始對城市展開各種積極的提案，他對大阪市區的一棟歷史建築物（中央公會堂）所在的中之島區域加以規劃，他提出都市核urban Egg與地層空間space Strata的構想，在歷史建築物的內部嵌入蛋型的市民劇場。利用地下層開挖的大空間與地面親水光誠的連結，塑造處生動而有趣的都市空間。在這個規劃案中可讀出安藤忠雄對於周遭環境的響應，已經不同以往封閉的態度，他採取了“嵌入”和“挖空”兩種手法在既有的紋理脈絡中。在組織建築群體上，他將原本只限定於建築物內部的動線回流手法，擴大到都市空間的尺度，藉由人行的步道、街道，重新組構都市的路徑。
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