安藤忠雄的水泥美學（下）。

『生活美學』

安藤忠雄的水泥美學。

現代建築

打破了人和自然的關係

讓人感覺不到

風、光、雨和季節的變化

人對自然越來越遲鈍

呀，下雨了

呀，下雪了

呀，到冬天了

後知後覺的我們

已經習慣了這種遲鈍

自然按照它的頻率在走

而我們卻依照現代的頻率在走

下篇｜同頻

當我把旅歐的決心告訴外婆的時候，她說：'錢不是拿來存的，錢善用在自己身上時才有價值。'  這句有力的話語，讓我帶著無牽掛的心情出國。此後，在成立事務所的前四年裡，我只要存夠了錢就會去旅行。正如外婆所言，二十幾歲旅遊的記憶，成了我此後的人生中無可取代的財產。

——安藤忠雄

春天等待，夏天的到來；

夏天想像，秋天的涼快；

秋天準備，冬天的難挨；

冬天盼望，春天的花開。

安堂忠雄的作品｜

直島地中美術館

安藤忠雄作為建築設計師，用其一貫極簡主義的混凝土牆面，通過天窗的設置、錯落的體塊引入自然光。安藤曾經提到：“內向延伸的結構，與外部的界線越分明，內部空間的震撼力也會越大。”其利用光影的變換使底下空間與外界空間忽而割捨忽而融合，這賦予“底下美術館”更大的衝擊力。關於怎樣更好地體驗藝術品所呈現的概念，在空間的比例和規模方面，作為總體構架師的安藤同兩位藝術家特瑞爾和而瑪麗亞的溝通和協調貫穿了整個美術館的的創作的過程。“底下美術館”自此作為一個卓越的作品呈現在世人的眼前。

淡路島夢舞台

1989年開始在大阪灣東部填海建設海上機場——關西國際機場，該填海工程所有泥土和沙子大部分來源淡路島，整個一個山被挖去，只留下一塊裸露的坡面。1992年，開發商準備將裸露的山體，改建成高爾夫球場。但安藤忠雄考察完現場後，向政府提出了不同的構思——以恢復自然為宗旨，實現人和自然環境的對話。建設一個集會議、旅遊、休閒、渡假為一體的綜合設施。

經過安藤的努力，說動兵庫縣政府買下這個地進行開發，1998年，安藤忠雄發起了“淡路夢舞台”計畫。2000年人與自然和諧共處的設施——“淡路夢舞台”建成，經過多年建設，淡路島夢舞台也已經成為風光秀麗的世界知名旅遊目的地。

淡路島夢舞台也是安藤的代表作之一。它的設計理念希望人可以盡可能感受大阪灣的景觀，整個項目依山而建盡量發展室外的空間，只在個別空間營造比較寧靜的室內環境。安藤在設計之初就將對自然環境的修復放在首位。它想像中的建築和植物將同時從這片土地上生長出來，與當地政府、周邊居民共同制定了植被修復方案，用5年時間種下300萬顆樹，將裸露的山體恢復為鬱鬱蔥蔥的狀態。同時為了解決復綠工程灌溉水源的問題，他還設計了龐大的雨水收集及循環利用系統。

越野的房子（小筱邸）

越野的別墅是安藤的代表作之一，位於日本兵庫縣蘆屋市。該建築由一組平行佈置的混凝土矩形體塊構成，並避開了基地上現有的樹木。建築物的一半掩埋在國立公園的一片綠色隱隱的斜坡地裡，它雖然獨立的，卻遵循著字讓的環境條件。

法國建築師柯比意曾說”建築是生活的容器”。如果建築是生活的容器，那生活又是什麼?!覺得這個問題沒有標準答案，每個人的理想生活要件都不一樣!不過好好生活是同等重要的!對於”建築”好迷戀，當初還在大雪時去法國鄉下尋找柯比意的廊香教堂朝聖，一座小巧像蘑菇一樣的教堂，靜靜的在山丘上，神聖中卻帶有很多童趣的細節!上山打獵時遇到清水模，一直想到安藤忠雄先生，也是安安靜靜的，不打擾大自然的方式存在著。

——安藤忠雄

墨西哥蒙特雷别墅

這是由安藤設計的蒙特雷別墅，位於墨西哥蒙特雷西部。該別墅設有一個游泳池，被群山和混凝土牆圍繞，可眺望ierraLasMitras山景。建築為三層高，圍繞著中央的雙層的圖書館佈局。別墅中央時兩個三角形的水池。建築的其他功能區分別佈置在兩翼，其中一個佈置了家庭起居室、飯廳和臥室，而另一個佈置了主入口、客房和畫廊。

該別墅建於山坡上，因此設計師在不同的高度和位置分別創建了水平向和豎向的混凝土平面。一面混凝土牆上設有一個大型矩形開口，形成遠處群山的框景。而另一面混凝土表皮順勢而下，形成水池邊的平台。大部分房間圍繞著兩個三角形水池佈局，包括大型開放式客廳、酒窖、家庭健身房。建築底層佈置了主臥室和客廳，並對著游泳池及平台開放。

『誰最中國』聲名｜只取悅自己和自己人

『誰最中國』是一個致力於中式生活美學（或東方生活美學）的平台，在成立之初就借用安藤忠雄一句話來確定我們的理念：“擁抱過去，你需要分析；擁抱未來，你需要創意”。

說實在話，在35歲之前，海豐一直在遠離中國文化。雖然海豐從小就讀先秦哲學，但在35歲之前，海豐一直在遠離它，曾認為那是過去時，是一種老朽的文明。35歲之後，海豐才逐漸開始喜歡中國文化，海豐做了13年廣告創意和策劃，做了3年市場營銷，精通創意、傳播、營銷，熟知人性、商品、時尚、社會??。海豐希望能把所學、所積累的一切都用於『誰最中國』的發展，讓中國文化與生活美學結合，讓其成為一種時尚的生活方式。

“以用為美”，這是『誰最中國』成立之初，就確定的目標。『誰最中國』用兩年的時間靜靜地去實現這個目標，上個月『誰最中國』剛過兩年的生日，訂閱數也悄悄達到百萬。『誰最中國』在兩年時間內，不僅介紹中國的文化、設計和民藝，也介紹國外的時尚、設計，海豐希望他們之間能加以融合。

兩年時間內，『誰最中國』不僅是一個傳播平台，也是一個交友平台，海豐藉此認識許許多多的人，和國內眾多的設計師、手藝人、傳播者。海豐發現，成就越高者，心越是開放，他們清楚什麼是根，什麼是用，“當西方設計走到盡頭的今天，回歸母體才是唯一的出路”；“回過頭來再出發”不是倒退，而是前進。

之所以海豐囉哩囉嗦講這麼多，並再兩年時間內多次重複，實際上每次介紹一些國外的設計，就會引來許多爭論，甚至謾罵。認為『誰最中國』不應該這樣，不應該那樣。海豐每次都要解釋，消除誤會。從昨天到今天，海豐的心情真的很糟糕，儘管海豐一再聲明：『誰最中國』無關政治，不與辯論，只談生活美學。但一些人還是缺乏理性，認為與他自己的三觀不符，你就是大逆不道。

海豐也是讀過中國歷史的，在“天下”的思想大行其道的古代中國，尤其是唐宋以前，中國的文化自信爆棚，但卻不知“文化自信”為何物，世界任何一種思想和文化皆可為我所用，並最終演化成中國文化的一部分。

有人問海豐，可不可以學習日本的美學，海豐說到：當然可以。一，許多日本的東西，本來就源於中國，只是後來被日本文化變異了；其二，你現在感覺他們很美，但過5年10年你就會發現它原來不是那麼美，為什麼？因為基因不一樣，你學到的這些美學還要經過中國文化的變異的，到那時你就感覺舒服了。

基因是什麼？很難說清楚，就像中國人與韓國人、日本人、越南人在一起，你很清楚就能分清他們是哪國人一樣，但是要讓你說出他們的之間的區別，卻很難說清楚。文化變異的過程中，就是你一看就知道這是中國的，因為你這樣做很舒服，這可能就是文化的自覺性吧。

海豐又囉哩囉嗦講了怎麼多，就是想讓一些人知道：文化的自覺就是我們真正的基因，這是我們的根，我們的血脈，和我們的土地、空氣、環境、從小的審美是一體的。在此基礎上，我們應該更加開放，學習別人的優秀之處，發奮圖強，最終變成我們文化一部分。

可以預見，不管東方還是西方，都在設計上吸取中國文化的營養，國際的大牌服裝每年都會從中國的美學吸取養分，變成時尚反銷中國。未來這種趨勢還會越來越明顯，設計和文化，融合是大勢所趨，未來真正爭的是他們影響我們，還是我們影響他們。

中式只有與生活美學結合，才具有普世價值。周杰倫＋方文山唱出中文意藴的優美，他們的價值可能比幾千個中文老師都要有傳播力。傳播是什麼？傳播就是用新的語境、新的角度、新的體驗，讓觀眾從新發現要傳達的內容。內容可以不變，但方式一定要變。

海豐囉哩囉嗦又說了這麼多，最後想強調的是：『誰最中國』不是YS，不是春晚，它僅僅是一個自媒體而已，雖然海豐希望它是一個俱樂部，讓喜歡它的人進來，但它不可能滿足所有人的願望。海豐在上一次的爭論之後，也有了一個廣告語：『誰最中國』只取悅自己和自己人。

謝謝大家的支持

一個高逼格的自媒體不是取悅所有人的媒體