这是指没接受过正规系统的专业训练的歌者（初学之前的阶段），不了解歌唱的原理、规律，而是随意歌唱，或凭兴趣和自然感觉，或盲目模仿某名人。尽管也有上台演唱的机会，也可能得过某种奖，但仍属于没入门的、本能的自然状态。
对这种第一阶段歌者的歌唱只能评论其本身条件如何，讲音色是不够恰当的。因为音色是专业术语，是指经过严格训练后的嗓音，音色不能与自然嗓音条件画等号。
[点击查看图片]第二阶段：进入训练中的不自然阶段
歌者开始在接受正规训练、协调各个器官的过程中，往往会失去平衡，会打乱其原有的自我感觉，出现旧的被破坏、新的还没建立的混乱状态，唱得不如原来顺畅，因而会产生迷茫、自卑、怀疑的情绪，甚至失去信心。
此时必须认识到这一阶段是学习声乐的关键阶段，一定要打好基础，建立起正确的声乐理念，所有问题都要在此阶段得以认识与解决。
而这一阶段又是最容易产生毛病的阶段，比如出现尖、亮、挤、卡现象和撑喉、压喉、空、虚、散等等“做”声音的现象。因此，在这一阶段要注意的问题是：
（1）所学的方法是否符合自己的嗓音条件和基础，学的深浅并不是关键，关键的是路子和方向。
（2）是否下功夫学习音乐和技术这两方面的基本功，是否学会理论与实践的结合即知其然又知其所以然的道理。
（3）本人的潜质是否能发挥出来，与教师的合作是否默契。
（4）学习好把握各种器官协调的能力并能举一反三。此阶段应慎重地渡过它，这是走向成功的关键阶段。
[点击查看图片]第三阶段：升华后的自然阶段
这个阶段是建立在第二阶段的基础上的，它取决于第二阶段的训练程度。
如何去理解自然的歌唱呢？掌握正确的歌唱方法和技巧是达到自然歌唱最高境界的重要手段，也就是说要掌握正确扎实的基本功，又能同时从技术的束缚中解脱出来，给人一种自如、轻松、随心所欲、没有技巧痕迹的感觉，好像所有技术都已经与歌唱者融为一体，成为身体的一部分。
这种正确的歌唱状态一旦建立和巩固起来，就能毫无顾忌地投入作品的诠释中去。可以说，正确的发声方法只有一种，但演唱风格、技巧、表现手段却是多样的。
学习声乐艺术就是要建立正确的声音概念，只有了解它，才能去掌握和运用它，才能驾驭各种不同风格的作品，实现我们所追求的歌唱艺术的最高境界——自然的歌唱。
[点击查看图片]下面，给大家分享一条发声练声曲，大家认真练习:
[点击查看图片]示范：
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