国画技法汇编(一)

近来在研究传统绘画艺术时发现，我们之所以专业水平提高地慢，是由于受启蒙教育所限，也就是入手低（与启蒙老师及所接触作品水平有关），观念旧（与深造老师及同修的水平有关），视野窄（与掌握的资料多少及走地路多少有关）以及个人的悟性，勤奋程度等诸多因素造成的。前两条因素，具有一定的不可选择性，但是画家本人通过自身的努力是完全可以弥补的。画家应该立志开拓眼界，加强临摹古画的能力，并从传统中梳理规划自己的绘画道路，最终确立自己的绘画风格。为了大家在学习中能更快，更方便地掌握传统绘画艺术的规律，我收集了大量绘画资料，并且分门归类，梳理整合，添加一些简短的文字说明，汇成一帖，希望能对大家的学习有所帮助。 

  按照传统分科的方式分为：山水篇、花鸟篇、人物篇、走兽篇。这次首先推出山水篇，根据网友的反映情况，再行开立其他篇章。 

  山水篇又分诸小类： 
  山石篇；山石画法，中景处理法篇，远山画法篇（其中介绍各种  皴法、点法、染法的运用）等； 
  丛树篇：柳树画法、松树画法、阔叶杂树画法、枯木秋林画法、  灌林画法、远景小树画法、竹蕉画法、茅草芦苇画法等； 
  水涛篇：瀑布画法、水口画法、水纹画法、海涛画法、留白静水  画法等； 
  云雾光影篇：勾云画法、空云画法、染云画法、雾气画法、光影  画法等； 
  点景篇：点景人物画法、楼阁舟楫画法、点景禽兽画法； 
  置陈布势篇：平远构图法、深远构图法、高远构图法、散点构图  法、三段构图法等、具有现代气息的焦点构图法； 
  山水题跋篇：竖轴题跋、手卷题跋、斗方题跋、扇面题跋、团扇  题跋、藏款等； 
  气韵及风格篇； 
  绘画材料篇(传统材料和新材料的运用)； 
  装裱展示篇（传统绘画在现代建筑、家庭装饰运用）；等分门别  类进行分析介绍。 
   
  在摘选作品时，原则上不选当代健在的画家和论坛画家的作品，而是选择被历史充分肯定的画家之作品，由古至今，尽量选择每个时代具有代表性画家的作品，以求更具代表性和权威性，更有参考价值。由于本人阅历浅、经历少、水平低、资料匮乏等诸多条件限制,难免会出很多错误和偏差,在发帖过程中，希望对此有兴趣的朋友和诸位版主积极参与，发表你们不同意见和独特见解，积极参加本帖建设,并提供相关资料，尽量使本帖能够更加完善丰富。在此，我对那些关心论坛建设和关注本帖的朋友表示深深的感谢和敬意！ 
山石画法 

  自古以来山石的画法无非是勾勒，皴、擦、点、染。皴法是表现各种石质纹络的主要手段；是中国画特有的绘画技巧和符号化的形式语言；它既具象，又抽象；它可以表现具象的山川地貌，画家也可以通过它表现自己特有的审美取向和精神气质；也是国画区别其他画种表现自然景观的主要特征之一。五代以前，在表现山石时已经出现了皴法，发展到宋代各种皴法日臻成熟，又经元、明、清不断完善。 
  皴法大体可分为：披麻皴、斧劈皴、云头皴、雨点皴、米点皴、解锁皴、牛毛皴、折带皴、鬼脸皴、乱柴皴、梯田皴、石卵皴、骷髅皴、荷叶皴、磐头皴等～～不同时期、不同画派、不同画家在运用以上绘画技法时也各有特点，各有变化。有的先勾后皴；有的皴、擦、点、染一气呵成。因此在学习各种技法时不能照本宣科一成不变，否则就会缺乏变化，呆板不生动 
山石画法 
         
披麻皴——是中国山水画皴法的主要方法之一，王维、董巨是其画法的鼻祖，也是历代文人画所常用的画法。此法在表现江南丘陵山峦有其独到之处，元代黄公望，清代四王多用此法。其画法要领：多用“中”“偏”锋（笔含水份要少），行笔时用笔肚走出飞白来，尽量做到空灵透气，笔笔清晰，切忌粘黏。也有高手用中峰画出“毛”而空灵之感，如元四家的黄公望，他的披麻皴多用中锋画成，难度甚大。 

披麻皴－－已故国画家陈寿荣先生课徒画稿 
披麻皴－－五代 巨然 

 

 

 

山石画法 
          
披麻皴－－五代 董源 

 

山石画法 
          
披麻皴 

 

山石画法 
          
披麻皴 

 
披麻皴－－五代 董源 

 

 

 

 

 

披麻皴——五代 巨然 

 

 

披麻皴——元 黄公望 
  黄公望的披麻皴多用中锋画出，行笔流畅，变化丰富，没有迟滞之感。 

 

 

 

 


披麻皴——清 王时敏  
  披麻皴明代以后多侧峰用笔，行笔沉稳，披峰较短，行出飞白，有透气感。“四王‘多用此法