2013 伦敦春夏时装周第一天的观感如下。
首先作为实用设计，时装真的和世界各地的气候有很大关系。伦敦气温到30度就是极度炎热，和中国的大部分地方比这都是个弱爆了的温度，而且这样的日子全加起来不会超过两星期。英国人爱穿外套实在是因为这里大半年都离不开这件单品。
其次，春夏季与秋冬季的差异主要体现在材质和色彩上，而第一天体现的春夏季给人感觉是不太春夏季的春夏季系列。有轻薄的面料和各种长裙短裙，但色彩上鲜有春夏季常见的高饱和度亮色，无论印花还是纯色，都蒙着一层淡淡的灰色。
第三，一招鲜现在已经很难吃遍天。无论材质、色彩还是轮廓，多种手段共同应用才够劲，而能不能融合得好就看设计师功力了。材质方面镂空与印花几乎每个系列都有，而轮廓方面无论镶嵌还是褶皱，能让材质看起来立体的手法也颇受设计师钟爱。
第四，相比起华丽的巴黎和女性化的米兰，高纬度的伦敦，诞生了摩登族和朋克摇滚的伦敦始终都是硬朗的，简洁也赋予纽约硬朗但伦敦的风格更加叛逆和戏虐。
伦敦时装周的主要场地是位于市中心的萨默塞特公爵府（Summerset House），而今年距离主会场不远的Vauxhall Fashion Scout也有不少展览和时装秀，另外还有品牌自行选取场地，比如14日的Fyodor Golan的秀是在Waldorf Hilton酒店进行的。可以说，伦敦时装周的五天，是伦敦室到处都飘散着时尚气息的五天狂欢。伦敦时装周的官方网站对在萨默塞特公爵府大棚内走秀的品牌有现场直播，如果你的网速能够支持那么可以同步领略正在发生的新季发布。
9月14日星期五
09:00 Antoni & Alison
10:00 Fyodor Golan
11:00 Caroline Charles
11:00 - 13:00 Dominic Jones
12:00 Zo? Jordan
13:00 Maria Grachvogel
14:00 Corrie Nielsen
14:45 Willow
15:15 Bora Aksu
15:30,16:15 Eudon Choi
16:00 Unconditional
17:00 Jean-Pierre Braganza
17:30 Emilia Wickstead
18:00 sass & bide
18:00 - 21:00 Eley Kishimoto
19:00 Felder Felder
19:45 PPQ
20:30 KTZ
Fyodor Golan
由两位设计师Fyodor Podgorny和Golan Frydman共同主理的品牌Fyodor Golan创立于2010年。两位设计师都曾在欧洲著名的艺术院校接受教育，之后曾经为Alexander McQueen、Raf Simons、Richard Nicoll和Issey Miyake工作。2013春夏季的主题为“神圣的山”， 来自于智利-法国裔电影人Alejandro Jodorowsky 1973年的同名电影。一位维多利亚时期的小姑娘在和家人一起在北美洲的沙漠中旅行时受到土著部落的攻击，小姑娘幸存了下来而她的家人全部遇害。辗转被倒卖于不同的部落之间，小姑娘学会了土著的习俗和传统并最终接受了面部纹身。之后她重回白人世界并且成为了维多利亚时期的社交名流，因为她与众不同的传奇故事。
以此为灵感，这是一个以维多利亚时代风格为轮廓，融合土著和玛雅元素的春夏系列。宝蓝色和琥珀色是这个系列的主要色调，结合分别倾向于两个色调的黑白色系和橙色黄色系。如果把成衣和高级定制看作一条线的两个端点，这个系列位于中点倾向于高级定制的一段。系列灵活运用各种手段来完成风格的统一，镂空、镶嵌、褶皱、印花、立体堆积和刺绣，一切能够体现风格和创意的方法全都被利用起来，细节上颇为精细。
Caroline Charles
作为六十年代英国Mod亚文化风潮中的时尚设计师代表之一，Caroline Charles曾为超短裙女王Mary Quant工作并于1963年创办了以自己命名的品牌。 2013年，Caroline Charles将迎来品牌50周年的纪念。
2013春夏季系列可以分为三个组，第一组是热带印花度假装，款式从连衣裙、连身裤到短裤、衬衫一应俱全。第二组是相对较适合通勤的日装，主要为款式规整的外套和连衣裙。虽然也有深色调的抽象印花款式，但黄色和紫色的春色款，以及白底色的清新印花款和精致的珠片镶嵌元素令这一组在规整中仍旧是轻快的调子。第三组是完全黑白色为主的镂空系列，捎带维多利亚时期元素的白色上衣非常映衬镂空材质端庄的气质，而款式简洁的黑色蕾丝背心或者无袖衬衫则是现代风格。
作为见证了伦敦叛逆时代发端的人物，不要把Caroline Charles想得太乖巧。即便是那些看起来淑女的蕾丝款式，你也可以另外发挥穿出不同的风采。有些衣服挂着好看但是穿上身总有些奇怪，有些衣服只在设计师搭配好的look里发光发热，Caroline Charles应该是比较容易搭配的那一路。无论如何，买衣服要穿上身试穿，是你穿衣服而别让衣服穿你。
Corrie Nielsen
毕业于中央圣马丁女装设计专业的Corrie Nielsen也是在2010年发布了自己的品牌。Corrie Nielsen受到一众icon 包括Florence Welch、Kelly Rowland、Jasmine Guinness以及Jade Parfitt的青睐。
Corrie Nielsen的作品可被描述为现代化的定制服，本季的主题是Florilegium，这个中世纪拉丁文词汇的直译为“选集”，本意是花朵的聚集，现在则指一系列的著作。本季的灵感来源于位于伦敦的皇家植物园Kew Garden。作为一名美国雕塑家的女儿，Corrie Nielsen对结构非常有兴趣。新系列中的绿色单品再现了被树叶包围的植物园温室玻璃房，学习手绘花朵蓝图的成果也被展现在系列中，甚至是达尔文的进化论都被以一件把巨大的立体花瓣绑在腰间的款式体现出来。
这是一季风格非常鲜明突出的系列，以沙质材料堆积而成的立体轮廓与苍白的灰白- 浅粉色系结合，营造出脆弱和娇柔的春夏季质感。而以剪裁形成的立体轮廓风格十分突出令人过目难忘。有一种衣服是靠穿的人来赋予标识，于是你有混搭和发挥自己风格的空间；而另一种本身就带着强烈的风格特征，你最好不要破坏了这种气氛。Corrie Nielsen的2013春夏系列是后者。
Jean- Pierre Braganza
伦敦出生的Jean- Pierre Braganza从圣马丁毕业之后曾经为Roland Mouret工作，他的个人系列首发于2004年。本季，Jean- Pierre Braganza宣布与乌克兰艺术家Zinaida Lihacheva合作，两人都对黑暗的象征主义和漂亮衣服情有独钟。
Braganza基于Lihacheva的画作来创作印花，这同样是一个动用色彩、轮廓、材质及其他多种元素但是融合得相当协和巧妙的系列。几何形色彩拼接，与印花的拼接，黑白色系，蓝色、红色与黑色的扎染风格撞色，立体轮廓全部都被用到，但总体的风格是一个酷字。尤其最后的压轴款以款式复杂的白色西装套装取代了常见的晚礼服，令人不禁赞叹好帅。如果你本来就是帅酷又有点黑暗的都市摩登女孩，那么Jean- Pierre Braganza可以成为你的选择，记得一定要努力穿得更有风格，别让这颓暗的气质流俗在茫茫的模仿中。
亚洲设计
May Tang作品
圣马丁、威斯敏斯特、伦敦时装学院、皇家艺术学院和巴斯泉大学的部分毕业生在另一场地Vauxhall Fashion Scout联合举行毕业展览，其中有两位亚裔学生分别是伦敦时装学院的May Tang和圣马丁的Shenwei Wang。
两位新设计师的作品都在材质上下了功夫，May Tang解释说因为材质用了繁复的蕾丝，于是轮廓上就尽量简洁，而Shenwei Wang的轮廓更夸张一些。两人的作品都可算是相当完整的作品。
联系客服
