[实训目的及要求]
人物画临摹专业是中国画专业基础课程之一。本课程重点研究学习中国工笔人物画传统技法，为工笔人物画创作奠定技法基础。通过临摹经典范本的方式，学习掌握工笔人物画的表现技法，研究工笔人物画着色技法。系统全面地认识传统工笔人物画勾线、设色的基本技法，包括淡彩、重彩颜料的使用，三矾九染的技法等。通过实践全面掌握熟纸、熟绢的性能。
[实训原理]
综观中国古代人物画，在表现的技法上大致可分成三类，一为白描画法。二为工笔重彩画法。三为写意画法（简笔画法）这里先介绍白描画法和工笔重彩画法
白描画法
白描画法是人类最早，最简洁的绘画表现形式，我国古代称为「白画」，也有人称为「线描」，如战国楚墓出土的两幅我国最早的帛画，即以白描画法表现，早期的白描画，其线描技法以均匀流畅的线条为主，到了唐朝吴道子，才能把白描线条发展到有粗细轻重的变化，能生动的表现衣摺的动感与厚度感。北宋画家李公麟可称是白描画法得代表性人物，下图是李公麟的「维摩演教图」，把线条的特色，发挥到最完美的境界。
到了明嘉庆年间，邹得中总括前人丰富的创作经验，提了「十八描」的说法，这十八种描法是古人根据当时的服装（大都是宽袍大袖）领略出，有些是唐朝以前就可以见到，有些则是後来逐渐添加的，然而这十八描并不是包罗前人所有的描法，也有人主张简化为五种，或合并为三大类。擅长白描人物的当代画家董梦梅先生则指出：十八是以线条描法的形状命名，并不妥当。
工笔重彩画法
工笔重彩画法是一种造型工整细致，色彩浓艳而略带装饰 性的画法，画工笔重彩法适宜使用熟纸或绢，下面就其临摹步骤进行具体讲解:
工笔重彩画的临摹方法与步骤{一}
临摹的目的：
熟悉工具材料的性能特性、及三矾九染的具体方法。
一、拷贝线描稿
用细铅笔线将稿子拷贝在禅衣宣上裱在板上
二、绢做
（1）浓的红茶水
（2）藤黄、曙红、花青、墨汁、调薄色、用刷子刷在绢面上
应注意的事项：
（1）正丝
（2）在0.5cm的窄边上破口
三、裱绢
（1）在正面做记号
（2）如果漏矾要补刷礁矾水
四、勾墨线
要求：用研的油烟墨、注意墨线的浓淡效果、注意用笔
五、绷框子
准备四边比绢的尺寸小的油画内框，把画绢绷到框子上。
六、染色：
（1）染头发：可用管装的墨色，由上往下染
（2）染衣服：（1）分染（2）平涂罩色
（3）托染蛤粉
部分皮肤可以从绢后面染蛤粉，注意纱的透明。
（4）染脸部
用淡曙红分染脸、耳朵、手指、同时用生磦分染结构
（5）罩染朱砂色：颜色要薄
（6）罩染蛤粉
脸手用淡朱膘勾勒、眼睛用浓墨勾勒、发际用浓墨勾勒、勾点出头部的饰物
工笔人物画的临摹方法与步骤（二）
临摹中国画优秀作品，研究、借鉴前人的经验，是学习中国画的基本手段，前人开辟了一条便捷之径。临，指面对临本起稿、勾线、着色，从中揣摩学习临本的艺术技法，称为“对临”摹，是用薄纸蒙在临本上拷贝到另一张纸上进行勾勒。初学者可多摹一些白描作品，有一定绘画基础，可采用对临方法，收效会显著。
工笔人物画的程式
程式的运用是中国画一个重要特征。在传统工笔人物画中，线条的应用、形象的创造等都有一定程式，加强了中国画形式感和民族性，形成我国绘画独特风格。初学者只要照着这些经过高度艺术加工而又非常简练概括不能替代的训练方法。认真临摹这些用线条塑造的眼、口、鼻、发、手……就能较快掌握用线描绘这些形体的方法。
下面就《虢国夫人游春图》来对传统工笔人物画的临摹方法再进行介绍：
一、勾线
《虢国夫人游春图》为唐代张萱所作。笔法精到，设色规范，造型生动，构图严谨。
1．原画为绢本，可用仿旧绢，矾绢或熟宣临摹。
2．本临本用复印机放大，或用铅笔在图画纸上对临起稿，用H或HB铅笔将画稿拷贝到绢或熟宣纸上，铅笔线要轻、淡。
3．用小红毛、蟹爪或衣纹笔等较细的毛笔勾线，中锋用笔。
4．运笔至马的关节、眉弓等形体坚实处，行笔速度放慢，稍用力下按，线条稍粗。
二、染墨
1．墨线勾完后，初学者最好将画稿绷在画板上，使画面平整，能易观察渲染、着色过程中的效果。
2．用较重墨色渲染团领袍、头发，用较淡墨色渲染马鬃、尾、马身的起伏及马蹄等。
3．除靴、幞头外，渲染的墨色一定要比墨线的色调淡。色阶不要拉平。
4．可反复渲染，到适度为止。染墨太少则画浅、薄；染墨太过则出现“墨气”，画面灰暗着透明色透明色属植物质颜料，色相活泼、透明，如藤黄、花青、桃红、胭脂等，半透明的矿物质颜料，朱膘、赭石以及现代优质化学颜料，如水彩、丙烯等，都可以作为透明色使用。
三、上色
1．花青用色罩染团领袍。
2．用赭石色渲染马身，并以赭黑色点画马身3、马缰、鞍、鞯、璎等分别用花青、草绿、胭脂、洋红等色渲染。
四、罩染石色
石色是不透明色，属矿物质颜料，又叫粉质颜料。传统绘画的不透明色有朱砂、石青、石绿、石黄、蛤粉等。现代的水粉画颜料都可以试用。
1．用朱砂、石青、石绿等色罩染和渲染马的鞍，鞯的图案和璎、缰等。
2．用白粉罩染人的面和手部，渲染马的鼻梁，胸部，臀部。如绢地，罩染的部分在画的背画反衬白粉。
3．鞍座上面用金线描卷草图案，辔的金环亦描填金色（可用铜粉代替）。
[实训器材及用品]
中国画临摹台
熟宣或熟绢、勾线笔、染色笔2-4支（以白云笔为好，可根据需要准备不同型号的白云笔）、底纹刷、中国画颜料、墨汁、骨胶、明矾、笔洗、墨碟及颜色碟数个。
[实训内容及步骤]
实训内容：传统工笔人物画临摹
实训步骤：
第一步：范本的选择。选取优秀的传统工笔人物画作品作为临摹范本。（如唐代张萱的《虢国夫人游春图》；唐代周肪的《簪花仕女图》；五代顾闳中的《韩熙载夜宴图》；请代任伯年的《群仙祝寿图》等）
第二步: 读画。仔细读临本，研究它的线条特点及着色技法，要领会其内在的精神，不要照葫芦画瓢，那种不经理解机械的照抄，是不能达到“举一反三”、“触类旁通”的目的的。
第三步: 临摹：
用拷贝纸进行拷贝后再复印放大，对形把握较强的同学可在素描纸上进行线描稿的对临整理。
根据临本线描特点勾线。
根据临本底色要求进行底色制作。（调制底色一般不用矿物颜料，在调好的底色中要加入一定量的胶矾水，调配胶矾的比例一般为二两胶一两矾.二斤半水.在冬季胶可少些.春夏由于天气的关系胶的比例当可增加.夏季六胶四矾.冬日八胶二矾秋日三胶七矾。）
着染：
（1）分染
（2）罩染 （如用熟绢进行临摹，在某些局部可采用反衬法）
（3）整理完成
[思考题]
完成传统工笔人物画临摹一幅
[实训注意事项]
1．要注意在领会临本内在线描精神及技法特点的基础上进行临摹，不要照葫芦画瓢，那种不经理解机械的照抄，是不能达到“举一反三”、“触类旁通”的目的的。
2．要正确理解中国传统绘画的程式化特点，不可一味摹古，临摹只是我们学习传统技法的一种手段，而不是目的。
3．要认识到：工笔人物画的线条不只是讲究工细，更重要的是追求线条的力度感。所谓“工细兼力”，反对纤细柔弱的线条。
4．在实训过程中，结合实训的具体项目要求，每位学生必须独自完成实训项目，并能够简单处理常规情况下出现的问题。
5．由专业教师讲授实训教学的要求、注意事项，实训指导教师必须严格执行实训教学计划，要以实际操作为主，理论指导为辅。
[实训报告要求]
1．体会临本线描精神，理解其衣纹的穿插组织关系。
2．熟悉工笔人物画的完整制作过程。
3．能较好的掌握传统工笔人物画的着染技法。
4．符合工笔画的绘画方法与要求，最后效果要接近原作，尺寸最好接近原作。
[参考资料]
《中国画》，中央美术学院中国画系编著，高等教育出版社，1990年，第1版
《中国画》，韩玮主编，高等教育出版社，2002年，第1版。
《工笔人物》，朱兴华著：河北美术出版社，1999 年，第1版。
《材料与技法丛书——国画》，禹称、吕子扬著：辽宁美术出版社，1997年，第1版。
《中国古代人物画风》，袁欣、苏辉、吴斌编著：重庆出版社，1994年，第1版。
系藏台北故宫博物院藏画复制品
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