竹刻雅器如何重生

 

　　徽派竹雕传承人洪建华在接受收藏周刊记者专访时称,从事竹刻是个寂寞的事业,一件完美的作品至少要几个月的时间才能磨成。图为洪建华(左)在徽雕艺术馆中介绍他收藏和创作的徽雕作品。(资料图)

　　“宁可食无肉，不可居无竹。”这是宋代大文豪苏东坡的名句。竹寓意正直、纯洁、谦虚，文人墨客最爱将其比喻人的风骨。而文人与竹刻的关系之密切，在陈继儒的《太平清话》中将“刻竹”置于二十四目“一人独享之乐”，与“焚香、鼓琴”等并列，便可以看出，刻竹对文人而言，已不止于“器”而上升为“道”。与中国工艺史上的各门类比起来，竹雕的历史很短。正是在文人雅士的推动下，竹雕才渐由实用性转为偏重艺术性。

　　竹刻艺术发展到清初，有典籍记载的竹刻名家近200人，还有无数被淹没在浩瀚历史洪流中的无名之匠。

　　随着时代的发展，机械化程度的快速发展，手工竹刻技艺已经濒于失传，现代竹刻传承面临着种种现实的困难。正如广东竹刻老艺人陈根所担忧的，竹刻效益低，少有年轻人愿意从事竹刻艺术；徽派竹刻代表性传承人洪建华也告诉收藏记者，一件精美的作品需要几个月的时间，现在少有年轻人耐心钻研其中。

　　不过，正是有着像陈根和洪建华这样醉心竹刻的艺术家，数十年如一日地坚持着传承和创新，竹刻正折射出耀眼的光芒，体现着新时代竹刻艺术的面目。