61、眉 妩 --------------------------------------
《汉书·张敞传》：“（敞）又为妇画眉，长安中传张京兆眉妩。”词调名盖本此。
张敞（公元前？－公元前48年），字子高，西汉大臣，河东平阳（今山西临汾西南）人。祖父张孺为上谷太守，徙居茂陵（今陕西省兴平县一带）。父张福事汉武帝，官至光禄大夫。张敞事宣帝时，徙居杜陵（今陕西西安市东南）。
汉宣帝年间，张敞任京兆尹（相当与北京市市长）。张敞为官没有官架子，经常在散朝后步行回家。他和他的妻子感情很好，因为他的妻子幼时受伤，眉角有了缺点，所以他每天要替他的妻子画眉后，才去上班，于是遭长安城中的人讥为“张京兆眉妩”。后来有同僚上奏皇帝，指张敞此举有辱士大夫身份。一次，汉宣帝当着众大臣询问这位京兆尹，问他为妻画眉是否属实。结果张敞非常从容地说：“臣闻闺房之内，夫妻之私，有甚于画眉者。”意思是夫妇之间，在闺房之中，还有比画眉更过头的玩乐事情，你只要问我国家大事做好没有，我替妻子画不画眉，你管它干什么？ 皇帝一听觉得有理，而且张敞是一个才干出众的人，治理长安，政绩昭著，汉宣帝爱其才，所以未予深。还将他和妻子树成立夫妻恩爱的典范。发展到后来，人们也用“张敞画眉”比喻夫妻恩爱。但是这种不拘小节，也使他不得升迁。
张京兆画眉实际上是画的是情，正因为如此，才为后人追慕。这么一个温柔而浪漫的故事，千百年来不知道引来多少人艳羡。
在中国越是美好的故事越容易被人染上传奇的色彩，所以后人为“张敞画眉”这个故事添了篇前传。
张敞小时候很顽皮。某一天，他看见大街上有一位老人，拿着本本子翻来翻去，身旁围了很多人。张敞很好奇，不知道这位老人在做什么。
日落的时候，人群散去，张敞走到老人身边，问道：“老爷爷，你是干什么的？你手上的那本本子是什么？”
老人笑呵呵地回答：“小娃娃，我叫月下老人，专管人间男女的婚配之事。我这本本子叫《鸳鸯谱》，上面记载了世上所有男女的姓名。谁跟谁最终会成为夫妻，我这本书上全有。”
张敞自是不信，道：“骗人，世上哪有这样的事！”
老人笑呵呵地说：“爷爷没骗人，姻缘本天定，有情人终成眷属。”
张敞听了，好奇心顿起，问老人道：“那么，是不是我将来的妻子也已经定下了呢？是谁呢？你的书上有吗？”
老人笑呵呵地回答：“当然有，让我查查娃娃将来的妻子是谁。”
老人翻了翻书，然后指着不远处一户人家对张敞说：“娃娃你看，那间屋子门口的摇篮里睡着的女娃就是你将来的妻子。”
“切，骗人！”张敞越发不信。
老人但笑不语，转身离开。老人离开后，张敞的好奇心起。于是蹑手蹑脚地走到那所屋子前，向摇篮里望去。却看到那个小女孩，脸上脏兮兮的，简直丑到极点了。
张敞气不打一处来。心想，如果将来真娶了这个丑女孩做老婆，那这辈子就惨啦。
张敞越想越气，一怒之下捡了块小石头，朝摇篮里的那个小女孩的脸上扔去。小女孩的脸上顿时流出许多血来，哇哇哇地大声哭了起来。做了错事的张敞立马落荒而逃，心里却感到很痛快。
十八年后，张敞做了官，由媒婆介绍了一门亲事。女方是一个大财主的千金，本地首屈一指的大美人。
新婚之夜，其乐融融。张敞见自己的老婆生得果然是花容月貌，心中大喜。一夜欢娱。
第二天，张敞见卸了妆后的新婚妻子坐在镜前，仔细地描着眉毛。细看之下，竟发现老婆的一侧眉角有一道淡淡的疤痕，眉毛短了一截。张敞奇怪道：“夫人，你眉毛怎会这样？”
他夫人恨恨地道：“相公，提起这事我就生气。我小的时候，有一回躺在摇篮里睡觉，爹妈在屋里有事，把我一个人留在了屋外。不知哪个缺德鬼，跟我家里有什么仇，竟用一块石头砸在我的眉角上。当时就出了好多血，后来结了疤，眉毛也从此短了一截。”
张敞听了，才突然想起童年时巧遇月下老人的事情，这会儿才真正相信了月下老人所说的“姻缘本天地”的话。
张敞自然不敢告诉妻子这段故事，只是对她说：“夫人，莫要生气了。从今后，我每天早晨都帮你画眉，让你的美丽天天无缺。”
自此以后，张敞便每天帮自己的妻子画眉；夫妇俩终生恩爱，幸福美满。
有诗道:自古夫妻生死随，姻缘一定便难违。张生屋下遗风韵，从此巧妆勤画眉。
这段故事其实是借了唐·李复言的志怪小说《续幽怪录》之《定婚店》的壳，可是我却更愿让他发生在这里。因为自己无知而犯下的错误，让自己的爱人蒙难，但是却愿意执笔画眉抚平爱人的伤痕，这样的故事情节是不是很迷人呢？
历来描写画眉的诗句多不胜数，我最喜欢的一首诗：
洞房昨夜停红烛，待晓堂前拜舅姑。
妆罢低声问夫婿，画眉深浅入时无？
新婚女子，梳洗妆罢，低头轻问夫君：画眉深浅入时无？这样的场面，该是怎样的旖旎风情呢？
宋姜夔创此词调，曾填一首《戏张仲远》，词咏艳情。《词律》以王沂孙《碧山词》为准。又名《百宜娇》，另有词牌名《百宜娇》，二者无涉。
眉妩· 新月
<宋末元初·王沂孙>
渐新痕悬柳，淡彩穿花，依约破初暝。
便有团圆意，深深拜，相逢谁在香径。
画眉未稳，料素娥、犹带离恨。
最堪爱、 一曲银钩小，宝帘挂秋冷。
千古盈亏休问。
叹慢磨玉斧，难补金镜。
太液池犹在，凄凉处、何人重赋清景。
故山夜永。
试待他、窥户端正。
看云外山河，还老尽、桂花影。
王沂孙（生卒年不详）字圣与，又字咏道，有碧山、中仙、玉笥山人诸号，会稽（今浙 江绍兴）人。
江山易主，在词人王沂孙那里故国之意仍是一丝扭不断的情结。连新月也被词人赋予了这层含义。在不容置疑的永恒规律面前，词人希冀把握住一种必然。面对宗祖沉沦，今昔巨变之痛，词人借咏新月寄寓了对亡国的哀思。
62、忆王孙 -------------------------------------------
《楚辞》里有“王孙游兮不归，春草生兮萋萋”。刘安《招隐士》里有“王孙兮归来，山中不可以久留”。后来诗人多用“王孙”、“芳草”作为感景怀人之词。
杜甫诗“短畦带碧草，怅望思王孙”已隐有“忆念王孙”之意了。之后如王维《送别》:“春草明年绿，王孙归不归？”、刘长卿《经漂母墓》：“王孙旧此游”、贺铸《子夜歌》：“王孙何许音尘”、柳永《荔枝香》“王孙空恁肠断”。
王孙一般泛指贵族子孙，《索隐》注：“秦末多失国,言王孙、公子,尊之也”。《集解》：“如言公子也”。到了后来，也用来尊称一般的青年男子了。
《忆王孙》这个词牌据传是取秦观词《忆王孙·春闺》“萋妻芳草忆王孙”句中的词语为词调名。但这首《忆王孙·春闺》顾从敬《草堂诗余》认为是李重元所作，万树《词律》也将此词归属李重元。
李重元(生卒不详)，约1122年(宋徽宗宣和)前后在世，工词。南宋黄升编《花庵词选》收其《忆王孙》词四首，分咏春夏秋冬四季：
忆王孙·春词
萋萋芳草忆王孙，柳外楼高空断魂。
杜宇声声不忍闻，欲黄昏，雨打梨花深闭门。
忆王孙·夏词
风蒲猎猎小池塘，过雨荷花满院香。
沈李浮瓜冰雪凉，竹方床，针线慵拈午梦长。
忆王孙·秋词
飕飕风冷荻花秋，明月斜侵独倚楼。
十二珠帘不上钩，黯凝眸，一点渔灯古渡头。
忆王孙·冬词
彤云风扫雪初晴，天外孤鸿三两声。
独拥寒衾不忍听，月笼明，窗外梅花瘦影横。
也有人认为此词是李甲所作，因为李甲字景元，错把李景元作李重元也是有可能的。但《全宋词》载有李甲的词十一首，不见这四首《忆王孙》。《白香词谱》和《钦定词谱》将此词归于秦观。因为时间久远，很难说清这首词的作者究竟是谁了。（鉴于《白香词谱》和《钦定词谱》的影响力较大，我便先把它归到秦观名下吧。）
但“萋妻芳草忆王孙”这句却不是出自此词，而是出自唐代的赵光远。唐·孙棨《北里志》载天水光远题《杨莱儿室》诗：
鱼钥兽环斜掩门，萋萋芳草忆王孙。
醉凭青琐窥韩寿，困掷金梭恼谢鲲。
不夜珠光连玉匣，辟寒钗影落瑶樽。
欲知明惠多情态，役尽江淹别后魂。
光远指赵光远，生平不详，华州刺史赵骘之子，不第而没。
杨莱儿（一作杨菜儿）生卒年不详，字蓬仙，唐代妓女，貌不甚扬，利口敏妙。进士赵光远一见溺之，后为豪家所得。
秦观的《忆王孙·春闺》袭用了《杨莱儿室》诗“萋妻芳草忆王孙”句，调名《忆王孙》便是来源于此。
调名始于此，但曲调却是始于唐吕洞宾，原名《豆叶黄》。
《全唐诗》载吕洞宾《豆叶黄》：
二月江南山水路，李花零落春无主。
一个鱼儿无觅处，风和雨，玉龙生甲归天去。
文莹《玉壶清话》卷九《李先主传》中说，南唐先主李昪（biàn）晚年卧病。“先是数载前，一渔者持簑纶竿，击短板，唱《渔家傲》，其舌为鸣榔之声以参之，自号‘回同客’。人后疑为吕洞宾，音清悲如烟波间，听者无厌。唱曰：‘二月江南山水路，李花零落春无主，一个鱼儿无觅处。风兼雨，土龙生甲归天去。’人或与钱，则摆首不接。唱于金陵凡半年，了无悟者，里巷村落皆歌焉。‘土生龙甲’，果以甲辰岁二月殂于正寝。‘鱼儿’，乃向所谓鲤鱼也。歌中之语皆验焉。”
这则记载中所说的《渔家傲》，词句与《豆叶黄》完全相同。一、二两句隐含着李昪不久于人世，南唐将要失去其君主了。“鱼儿无觅处”之“鱼儿”，“乃向所谓鲤鱼也”是指李昪在登基前，有童谣曰：“东海鲤鱼飞上天。”预示李昪将为国主。现在“鱼儿无觅处”了，暗示其将从人间消逝。“土龙生甲”与“二月江南”暗示出李的死期是甲辰年二月。
总的说，这首词无非是表现神仙神机妙算，可以预言未来罢了，并没有什么欣赏价值，如果不考虑写作背景，压根就不知道它在讲什么。但却可以看出乐曲《豆叶黄》在唐代就已经存在了。
秦观的《忆王孙·春闺》就是仿效吕岩的《豆叶黄》所作的词，作为文学作品，遣词造句极佳，欣赏价值较高，于是后人便把《豆叶黄》更名为《忆王孙》。
《忆王孙》成了词调后，流传甚广，于是又衍生出许多别名。
谢克家词：“依依宫柳拂宫墙，楼殿无人春昼长。燕子归来依旧忙，忆君王，月破黄昏人断肠。”因词中有“忆君王”句，后人便取名《忆君王》。
陆游词有“画得蛾眉胜旧时”句，因名《画蛾眉》
史远道《独脚令》词，按律即是《忆王孙》
张辑《忆王孙》词有“几曲阑干万里心”句，故又名《阑干万里心》
宋·姚宽有《怨王孙》词，按律即是《忆王孙》
这个词牌最喜欢的自然还是秦观的，不过姜夔的也很得我心：
冷红叶叶下塘秋，长与行云共一舟。
零落江南不自由。两绸缪，料得吟鸾夜夜愁。
这首词题下有序云：“鄱阳彭氏小楼作。”鄱阳，即今江西鄱阳县，是词人的故乡。彭氏为宋代鄱阳世族，神宗时彭汝砺官至宝文阁直学士，家声颇为显赫。此词写秋日登彭氏小楼，伤飘泊、怀远人是这首小令的主题。
63、洞仙歌 ----------------------------------------
原唐教坊曲名，后用作词调名。
传说此调为吕洞宾所作，原用以咏洞府神仙。但敦煌曲《云谣集杂曲子》载有词调，与宋人所作此词体式不同。任二北《敦煌曲初探》根据其中有“恨征人久镇边夷”、“令戎客休施流浪”等句，认为与玄宗朝征兵戍边事有关，因而推断此调创于开元、天宝之际。
苏轼作《洞仙歌》时曾自序云：我七岁时，见到眉州的一个老尼，姓朱，忘记了她的名字，九十多岁了。她自己说曾经随她的师傅到过蜀主孟昶（chǎng）的宫中。在一个大热天，蜀主与花蕊夫人晚上起来，在摩诃池上避暑，填了一首词，朱尼姑都能背得。到现在已经40多年了，朱尼姑也死了很久了，没有人知道这个词调，我现在只记得开头的两句，经过认真考证，细细体会，才知道是《洞仙歌》。词牌来历大概如此。
花蕊夫人，后蜀主孟昶的费贵妃，五代十国女诗人，青城（今都江堰市东南）人。幼能文，尤长于宫词。得幸蜀主孟昶，赐号花蕊夫人。
前蜀灭亡后，后唐庄宗任命孟知祥为两川节度使，孟知祥到成都后，庄宗就被杀死，孟知祥趁机自立，僭称帝号，但没有当几个月的皇帝就死了，他的儿子孟昶继位。史书上说后蜀主孟昶好色，一日无美女就闷闷不乐。所以孟昶身边的太监每天的首要工作，就是到民间搜刮美女给他侍寝。但没多久这位孟昶就失去了兴趣。
后来，有一位心腹太监在青城明察暗访终于物色到一位绝色美女。这位美女容颜绝世，给人一种空谷幽兰自然淡雅之感，孟昶非常满意，立即留在宫中，封为慧妃。慧妃喜欢芙蓉花和牡丹花，孟昶投其所好，特地为她修了一座牡丹苑，还下令在城墙上种满芙蓉花，连寻常百姓家也要家家栽种。每到芙蓉花开时节，成都城中花团锦簇，争奇斗艳，红如火，白似雪，远看如朝霞灿烂，近闻花香浓郁，从此，成都也得了雅号，叫“锦城”。
孟昶带着慧妃登城饮酒赏花，望着花丛中的美人，感慨的说：“你真美呀！这芙蓉不足形容你的柔媚，这牡丹不足以形容你的明艳，你是人中之花，花中之蕊。朕就封你为“花蕊夫人”。”这时她就有了这样一个美称。
孟昶日日饮宴，觉得肴馔都是陈旧之物，端将上来，便生厌恶，不能下箸。花蕊夫人便别出心裁，用净白羊头，以红姜煮之，紧紧卷起，用石头镇压，以酒淹之，使酒味入骨，然后切如纸薄，把来进御，风味无穷，号称“绯羊首”，又叫“酒骨糟”。孟昶遇着月旦，必用素食，且喜薯药，花蕊便将薯药切片，莲粉拌匀，加用五味，清香扑鼻，味酥而脆，又洁白如银，望之如月，宫中称为“月一盘”。
孟昶最是怕热，每遇炎暑天气，便觉喘息不定，难于就枕，于是在摩河池上，建筑水晶宫殿，作为避暑的地方。其中三间大殿都用楠木为柱，沉香作栋，珊瑚嵌窗，碧玉为户，四周墙壁，不用砖石，尽用数丈开阔的琉璃镶嵌，内外通明，毫无隔阂，再将后宫中的明月珠移来，夜间也光明透澈。四周更是青翠飘扬，红桥隐隐。从此，盛夏夜晚水晶宫里备下鲛绡帐、青玉枕，铺着冰簟，叠着罗衾，孟昶与花蕊夫人夜夜在此逍遥。这晚还有雪藕、冰李，孟昶又一次喝醉了，但觉四肢无力，身体摇摆不定，伏在花蕊夫人香肩上，慢慢地行到水晶殿前，在紫檀椅上坐下。此时倚阁星回，玉绳低转，孟昶与花蕊夫人并肩坐在一起，孟昶携着夫人的素手，凉风升起，那岸旁的柳丝花影，映在摩河池中，被水波荡着，忽而横斜，忽而摇曳。孟昶回头看夫人，见穿着一件淡青色蝉翼纱衫，里面隐约地围着盘金绣花抹胸，乳峰微微突起，映在纱衫里面，愈觉得冰肌玉骨，粉面樱唇，格外娇艳动人。孟昶情不自禁，把夫人揽在身旁。夫人低着云鬟，微微含笑道：“如此良夜，风景宜人，陛下精擅词翰，何不填一首词，以写这幽雅的景色呢？]孟昶说：“卿若肯按谱而咏，朕当即刻填来夫人说：“陛下有此清兴，臣妾安敢有违？”孟昶大喜，取过纸笔，一挥而就，递与夫人，夫人捧着词笺，娇声诵道：
冰肌玉骨，自清凉无汗。水殿风来暗香满。
绣帘开，一点明月窥人，人未寝，倚枕钗横鬓乱。
起来携素手，庭户无声，时见疏星渡河汉。
试问夜如何？夜已三更，金波淡，玉绳低转。
但屈指西风几时来？又不道流年暗中偷换。
（原词已遗失，此词为苏轼作。）
就在二人醉生梦死之时，宋太祖赵匡胤在开封北的陈桥驿“黄袍加身”。随后发兵攻破后蜀，孟昶孱弱，缴械投降。花蕊夫人也成了囚徒，和孟昶一道被押解进京。
965年春天，孟昶与花蕊夫人被迫离开他们醉生梦死的蜀地乐园，前往汴梁。在途经葭萌关驿站时，花蕊夫人感慨万千，挥笔在驿站的墙壁上题了一首《采桑子》：
初离蜀道心将碎，离恨绵绵。
春日如年，马上时时闻杜鹃。
词成半阙，已泣不成声，不能再写下去，只得弃笔而去。
到了汴京，宋太租假意安抚孟昶，封他为检校太师兼中书令，秦国公。宋太祖久闻花蕊夫人腰似弱柳，眉含远山，唇若朱涂，乃是蜀国第一美人。为了见到花蕊夫人，他赏赐了孟昶及其家人，因而在他们来宫中谢恩之时见到了花蕊夫人。一见之下，果然名不虚传。
七天后孟昶暴疾而终，年四十七岁，许多人认为是被赵匡胤毒杀。孟昶之母本来就为儿子的请降而觉羞愧，也绝食而死。
太祖把花蕊夫人留在宫中，通令侍宴。得知花蕊夫人能诗，在蜀中时，曾作宫词百首，便要她即席吟诗，以显才华。想到自己从皇妃沦为阶下囚，一路上备受折磨，悲从中来，就把在葭萌关驿站没有完成的《采桑子》续完：
初离蜀道心将碎，离恨绵绵。
春日如年，马上时时闻杜鹃。
三千宫女皆花貌，共斗婵娟。
髻学朝天，今日谁知是谶言。
吟罢，说道这词是当日离开蜀国，途经葭萌关时写的，写在驿站的墙壁上。还说：“当年在成都宫内，蜀主孟昶亲谱‘万里朝天曲’，令我按拍而歌，以为是万里来朝的佳谶，因此百官竞执长鞭，自马至地，妇人竟戴高冠，皆呼为‘朝天’。及李艳娘入宫，好梳高髻，宫人皆学她以邀宠幸，也唤作‘朝天髻’，那知道却是万里崎岖，前往汴京，来见你宋主，万里朝天的谶言，却是降宋的应验，岂不可叹么？”
宋太祖赵匡胤听罢长久不语，连饮三杯，说道你再做一首新的。花蕊夫人沉思片刻，再启朱唇，题了一首《述亡国诗》：
君王城上竖降旗，妾在深宫哪得知。
十四万人齐解甲，宁无一个是男儿！
这首《述亡国诗》悲愤婉转，不亢不卑，表达了一个有气节的亡国之女深沉的悲哀。宋太祖本也是个英雄人物，回想自己当年千里送京娘，一条棍棒打遍十八座军州的英雄壮举。此时有感于花蕊夫人的故国之思，亡国之痛，竟更加深了对花蕊夫人的爱慕之心。从此，花蕊夫人经常被召进宫侍寝，不久封花蕊夫人为贵妃。自此太祖每日退朝必到花蕊夫人那里，饮酒听曲。
但花蕊夫人并没有忘记与孟昶的夫妻之情，为怀念丈夫，她在宫中挂上孟昶的像，天天祭拜。有一次被宋太祖看见，问她画像上是谁，她只好说是俗传的送子张仙。打这以后，宫中各妃嫔也都供起了张仙像。这件事传出去以后，那些宫里的妃嫔，听说供奉张仙可以得子，便都到夫人宫中照样画一幅，供奉起来，希望生个皇子，从此富贵。不久，这张仙送子的画像，竟从禁中传出，连民间妇女要想生儿抱子的，也画一轴张仙，香花顶礼，至今不衰。后来有人作诗咏此事：
供灵诡说是神灵，一点痴情总不泯。
千古艰难惟一死，伤心岂独息夫人。
花蕊夫人后来因介于宋廷权力之争，触犯了太祖弟弟光义的利益，在一次打猎时，被赵光义趁乱一箭射死。
康与之词，名《洞仙歌令》
潘牥词，名《羽仙歌》
袁易词，名《洞仙词》
《宋史·乐志》，名《洞中仙》
此调以苏轼《洞仙歌·冰肌玉骨》为正体。个人更喜欢苏轼的另一首：
洞仙歌
江南腊尽，早梅花开后，分付新春与垂柳。
细腰肢自有入格风流，仍更是、骨体清英雅秀。
永丰坊那畔，尽日无人，谁见金丝弄晴昼？
断肠是飞絮时，绿叶成阴，无个事、一成消瘦。
又莫是东风逐君来，便吹散眉间一点春皱。
64、祝英台近 ----------------------------------------
祝英台与梁山伯的故事，为我国男女因恋爱而殉身相传最早且最普遍的故事。《祝英台近》这个词牌名就是以梁祝故事为词调名。
但该故事发生的时间和地点一直争论不休。《白香词谱》载，据宁波府志记载：东晋穆帝时，会稽梁处仁，字山伯，从师过钱唐，逢一士子同渡，自称上虞祝贞，字信斋。同学三年，祝先归，梁后访之，则为祝氏九娘英台也。梁求婚，可是祝已被父母许配给鄮城马氏。梁后为鄮令，旋卒。祝在嫁到马家去，经过梁家时，临奠哀恸，地裂，人们就把他们并埋在一起。这说明梁祝故事，发生在东晋时的浙江。
《劳久杂记》则说：梁祝为孔子弟子，曲阜孔庙，有梁祝读书处。则这件事发生在山东，且时间推前到春秋时期。并且还说：“此哀感顽艳之事迹，久据历来一般人心目之中，传会牵摭，俯拾即是。”
《宜兴荆溪新志》则认为：梁祝在宜兴善权山碧藓岩读书，同宿三年，善权寺后有石刻，大书“祝英台读书处”，故事发生在江苏。
蒋熏《留素堂集》却说：清水及舒城，并有祝英台墓。则故事又发生在甘肃及安徽。
总之，梁祝故事为千古所艳称，流传甚广，各处遗迹，未必真确，而民间传说渐近神话。于是传说祝陵山中，杜鹃开时，辄有大蝶双飞不散，乃是二人精魂。据《荆溪新志》记载：“吴中呼黄色蝴蝶为梁山伯，墨色为祝英台，谓死后焚衣所化。”
《祝英台近》这个词牌名始见苏轼《东坡词》。我们知道有些词牌末带有某些术语，如“令”、“引”、“近”、“慢”等。“令”与酒令有关，是一种字数较少，且接近民歌的抒情小曲，“慢”则有篇幅较长、语言节奏舒缓、韵脚间隔较大等特点。而“近”与令、慢等一样与曲调有关，指一种篇幅较“令”长而又不如“慢”曲那么典雅庄重的曲调。大体上说，“令”多半属于“小令”范围，“慢”则绝大多数是“长调”。“近”是中调词的标志，与“令”“引”“慢”等相对。
这个词牌楼主伤感于南宋江湖派诗人戴复古妻的一阕词：
祝英台近
惜多才，怜薄命，无计可留汝。
揉碎花笺，忍写断肠句。
道旁杨柳依依，千丝万缕，抵不住，一分愁绪。
如何诉？便教缘尽今生，此身已轻许。
捉月盟言，不是梦中语。
后回君若重来，不相忘处，把杯酒，浇奴坟土。
这首词，平心而论文学价值自然比不上苏轼、辛弃疾等大家的作品，但它却胜在一个“情”字。
戴复古(1167—?) 南宋著名的江湖派诗人。字式之。常居南塘石屏山，故自号石屏。汉族。天台黄岩(今属浙江台州)人。一生不仕，浪游江湖，后归家隐居，卒年八十余。曾从陆游学诗，作品受晚唐诗风影响，兼具江西诗派风格。部分作品抒发爱国思想，反映民众疾苦，风格豪放，接近苏辛。
这位石屏先生颇有造诣和思想，但惟独对婚姻不诚实。
明朝陶宗仪《辍耕录》载，戴复古流浪到武宁（今属江西）时，武宁有富人爱其才，以女妻之。婚后两人琴瑟和鸣，恩爱不已。
只是，戴复古到底不是没有良心的“陈世美”，三年后，想起自己在老家的妻子，便想回去。忍不住把自己曾经娶妻生子的事情合盘托出告诉了第二个老婆。戴复古的岳父知道后自是气愤不已。
但他妻子不仅婉言劝说自己的父亲，而且把所有的私房钱全部那出来送给戴复古，临别时，亲自为夫君饯行，并写了前面那首《祝英台近》。
石屏先生前脚离家，这个连姓名都不曾留下的女子后脚就跳水而死，重蹈祝英台覆辙，可敬可哀，可悲可叹！
后回君若重来，不相忘处，把杯酒，浇奴坟土。
以后你要是重来此地，如未忘记我们曾有的那段美好时光，就到我的坟上看看，浇杯酒在我的坟土上，那我在九泉之下也瞑目了。
这位女子怕是已经知道丈夫不会再回来，基于自己纯洁挚烈的爱情本身，早已报定殉情的信念。或许在这位善良宽容的女子心里，人的一生只能有一次真爱！到了这个地步，她只能从一而终了。
十年生死两茫茫，不思量，自难忘！千里孤坟，无处话凄凉！
十年后，戴复古旧地重游，物是人非，想起这段往事，也颇感悲伤，怀着内疚的心绪，写下了一首《木兰花慢》：
莺啼啼不尽，任燕语、语难通。
这一点闲愁，十年不断，恼乱春风。
重来故人不见，但依然、杨柳小楼东。
记得同题粉壁，而今壁破无踪。
兰皋新涨绿溶溶。流恨落花红。
念著破春衫，当时送别，灯下裁缝。
相思谩然自苦，算云烟、过眼总成空。
落日楚天无际，凭栏目送飞鸿。
遮不住的青山隐隐，流不断的绿水悠悠。与妻子的那段时光，好似过眼烟云，终是一场空。《四库全书总目提要》第199卷评价“《木兰花慢》怀旧词，前阕有‘重来故人不见’云云，与江右女子词‘君若重来，不相忘处’，语意若相酬答，疑即为其妻而作，然不可考矣。”《木兰花慢》“但依然、杨柳小楼东”之句，又与《祝英台近》“道旁杨柳依依，千丝万缕”境界十分相似，那么这首词很可能是真正的悼亡之作。且戴词有“十年”之语，亦与其妻之词相吻合。则《木兰花慢》此词，实为复古与妻子诀别十年之后，重来旧地之作。所谓“怀旧”，实为悼亡。
只可惜，错误已经犯下，伤害早已成真，即使写得字字泣血，句句啼泪又有何用呢？斯人已去，到如今又有谁在灯下替你缝制春衫呢？
说来，古人良心虽然少，到底还是有的，戴复古的行为虽然让人不齿，至少最终还是向妻子真诚的忏悔，请求原谅，还写文章悼念，不像今天的某些良心早已被狗吃了的人，伤害了别人还可以怡然自得心安理得的活着，你去死吧！！！（想起某个和大明星重名的贱男人！！任何时候我都咒你死一户口本！！！）
因张辑词有“趁月底重萧谱”句，名《月底修萧谱》
辛弃疾词有“宝钗分，桃叶渡”句，名《宝钗分》
韩淲词有“燕莺语，溪岸点点飞锦”句，名《燕莺语》又有“却又在他乡寒食”句，名《寒食词》。
又名《英台近》、《祝英台》。
65、玉楼春 ----------------------------------------- 五代有位词人叫顾夐（xiòng），生卒、籍贯不详，约后唐明宗天成中前后在世。前蜀王建通正时，（公元九一六年）以小臣给事内庭。久之，擢茂州刺史。后蜀建国，敻又事孟知祥，累官至太尉。《花间集》收其词55首，全部写男女艳情。被周颐评为“五代艳词上驷也”。认为其特点是“工致丽密，时复清疏。以艳之神与骨为清，其艳乃益入神入骨。其体格如宋院画工笔折枝小，非元人设色所及。”
此人史料记载极少，什么资料都没，只知道曾在前蜀王建那任职，另有一件记载于“五代十国”史的事情，说顾夐“性好诙谐，仁前蜀时，见武官多拳勇之夫，遂作武举谍以讥刺他们，一时传笑。”
王建尚武，某次王建在皇宫召开了一个踏春会，那些武将们纷纷上台演习武术，以讨王建开心。那时候的拳脚工夫最崇尚的是“象形拳”是一种模拟各种动物的特长和形态，以及表现人物搏斗形象和生活形象的拳术。看到那些将军们缩头摆臀的奇怪样子顾夐忍不住“哈哈”大笑。
王建问他因何而笑，顾夐便吟诗取笑道：
昔日曾看瑞应图，万般祥瑞不如无。
摩诃池上分明见，仔细看来是那鹕。
公开讥讽表演的武将们是“秃鹫”，在场武将自然怒不可遏，王建也非常不高兴，虽然没有降罪，但从此便不再重用他。
他的作为让人虽然不喜欢，但从中却可以看出其人极有才华，瞬间便能用诗来回答帝王的问题。
我们知道唐代律诗格律极严，顾夐大概是作烦了这些一板一眼的律诗，于是改变格律，写出了两首新词：
其一：
月照玉楼春漏促，飒飒风摇庭砌竹。
梦惊鸳被觉来时，何处管弦声断续。
惆怅少年游冶去，枕上两蛾攒细绿。
晓莺帘外语花枝，背帐犹残红蜡烛
其二：
柳映玉楼春日晚，雨细风轻烟草软。
画堂鹦鹉语雕笼，金粉小屏犹半掩。
香灭绣帷人寂寂，倚槛无言愁思远。
恨郎何处纵疏狂，长使含啼眉不展。
粗略一看和七言律诗没什么分别，但此词格式，每首为上下二片，每片各以四个七言句组成，用仄韵，下片换韵。如果下片不换韵，它就象一首七言诗。七言律诗中有对仗和黏对的要求，无上下阙，而且不可以换韵，但《玉楼春》则有上下阙之分，并可以在下阙中换韵。《玉楼春》不要求严格的对仗，但它却有严格的平仄限制，这点在诗里是没那么严格的。
《花间集》顾夐词起句，有“月照玉楼春漏促”句，又有“柳映玉楼春日晚”句；《尊前集》欧阳炯词，起句有“春早玉楼烟雨夜”句，又有“日照玉楼花似锦，楼上醉和春色寝”句，于是取《玉楼春》为调名。另有种说法则说调名是源自唐白居易《长恨歌》“玉楼宴罢醉和春”诗句，见毛先舒《填词名解》卷四引《都玄敬诗话》。
李煜词，名《惜春容》
朱希真词，名《西湖曲》
康与之词，句《玉楼春令》
《高丽史·乐志》，词名《归朝欢令》
《玉楼春》佳作亦是甚多，但宋代宋祁的《玉楼春》算是极为有名：
玉楼春·春景
东城渐觉风光好，榖（hú）皱波纹迎客棹。
绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹。
浮生长恨欢娱少，肯爱千金轻一笑。
为君持酒劝斜阳，且向花间留晚照。
宋祁的词作虽然存世只有6首，但极为脍炙人口，“红杏枝头春意闹”这一句向来为人所传诵，使全词有画龙点睛之妙，故同时代的词人张先称宋祁为“红杏尚书”。
66、木兰花 --------------------------------------
这个词牌与《玉楼春》实在是剪不断理还乱。
顾夐所创的《玉楼春》由于词牌新颖、曲调优美，很快便传流了起来，得到了许多文人的喜爱，其中便有当时前蜀的宰相韦庄。
韦庄(约公元836~910年左右)，字端已，长安杜陵（今陕西西安东南）人，唐末五代诗人，诗人韦应物四世孙。至韦庄时，其族已衰，父母早亡，家境寒微。《唐才子传》谓韦庄“少孤贫力学，才敏过人”。为人疏旷不拘，任性自用。
资料记载说韦庄为人极其吝啬，《太平广记》卷一百六十五《吝鄙类》：每次做饭时候，需要数数计算着煮几粒米，要称称计划所用的燃柴，哪怕少一小块肉渣都会发现，那是什么样的日子啊！最让人疼的就是后来提到的，儿子在八岁时去世了，妻子为孩子买了一身新衣服。没有钱买棺材，妻子用席子裹着孩子埋葬了。可韦庄还是觉得奢侈，心疼舍不得，硬是把孩子的新衣服剥下来埋了，而且，最后把席子也卷了回来，是让孩子光着身子埋在了土里。
【韦庄颇读书，数米而炊,称薪而爨（cuàn，烧火做饭）。炙少一脔而觉之。一子八岁而卒,妻敛以时服。庄剥取,以故席裹尸。殡讫,擎其席而归。其忆念也,呜咽不自胜,唯悭吝耳。】
因为这么一件事把韦庄定位为“悭吝”，个人觉得实在太不合理，我只看到了他家真的很穷，如果不是生活所迫，做父母的谁会舍得让自己的孩子如此凄凉的去呢？《全唐诗》载有韦庄的一首诗《女仆阿汪》中道：“念尔辛勤岁已深，乱离相失又相寻。他年得我门如市，报尔千金与万金。”韦庄念女仆阿汪为自己一家辛苦操劳半生，以言许诺，如果日后自己得势，当以千金重谢。从中便可看出韦庄还是一个非常讲义气的人，并不吝啬。
韦庄的代表作是长篇叙事诗《秦妇吟》。此诗长达1666字，为现存唐诗中最长的一首，由此得到一名号为“秦妇吟秀才”。 诗中通过一位从长安逃难出来的女子即“秦妇”的叙说，正面描写黄巢起义军攻占长安、称帝建国，与唐军反复争夺长安以及最后城中被围绝粮的情形。一方面对起义军的所谓“暴行”多所“暴露”，另一方面在客观上也反映了义军掀天揭地的声威及统治阶级的仓皇失措和腐败无能；一方面揭露了唐军迫害人民的罪恶，另一方面又夹杂着对他们“剿贼”不力的谴责。由于某种忌讳，韦庄在《家诫》内特别嘱咐家人“不许垂《秦妇吟》幛子”，后来编诗集时也未收入，以致长期失传。20世纪初始在敦煌石窟发现。
韦庄一生经历，可分为前后两个时期。
前期为仕唐时期。公元880年，四十五岁，在长安应举，正值黄巢军攻入长安，遂陷于战乱，与弟妹失散。882年始离长安赴洛阳。883年春，四十八岁作《秦妇吟》。不久避战乱去到江南，五十八岁回到长安，一心想要应试，以伸展其治国平天下之抱负。894年五十九岁登进士第，授校书郎。897年，六十二岁，被“宣谕和协使”李洵聘为书记，同至西川，结识了西川节度使王建，回长安后，改任左补阙。
后期为仕蜀时期，901年，六十六岁，应王建之聘入川为掌书记。907年，朱温篡唐。唐亡，力劝王建称帝，王建为前蜀皇帝后，任命他为宰相，蜀之开国制度多出其手，后终身仕蜀，官至吏部侍郎兼平章事。七十五岁卒于成都花林坊。
韦庄在四川王建那为官时，认识了一名娇美多姿、能歌善舞的少女谢娘，她“姿质艳丽，兼擅词翰”，人长的漂亮，又会填词做诗，两个人貌似有点什么忘年恋之类的东西（虽然很多人都说那个时候韦庄都六十多岁的人了，不可能和个小姑娘有什么，但是想想82岁的老爷爷可以娶28岁的姑娘，人家也是可以有什么滴，是吧，是吧~）。
于是他对照着七律和顾夐的《玉楼春》，写了首新词送给那姑娘：
独上小楼春欲暮，愁望玉关芳草路。
消息断，不逢人，却敛细眉归绣户。
坐看落花空叹息，罗袂湿斑红泪滴。
千山万水不会行，魂梦欲教何处觅？
据传谢娘芳名木兰，以花比美人，故名《木兰花》。后来韦庄娶了谢娘为妾，前蜀主王建知道以后，假托请谢娘教内廷宫妃歌舞为名，把谢娘骗入宫中，强占为己有。
韦庄失去谢娘后，终日怏怏不乐，填了一首《小重山》词，表述相思之苦：
一闭昭阳春又春，夜寒宫漏永，梦君恩。
卧思陈事暗销魂，罗衣湿，红袖有啼痕。
歌吹隔黄昏，绕庭芳草绿，倚长门，万般惆怅向谁论？
凝情立，宫殿欲黄昏。
谢娘听到以后，悲伤逾恒，绝食而死。（叹息~~）
韦庄的《木兰花》与顾夐《玉楼春》的区别在于第三句，《玉楼春》为七言句，《木兰花》为两个三言句，其余都是相同的。到了宋代，《玉楼春》和《木兰花》被混而为一，清人万树编《词律》：“或名之曰玉楼春，或名之曰木兰花，又或加令字，两体遂合为一，想必有所据，故今不立玉楼春之名。”从此，词家以《木兰花》为《玉楼春》的别名，于是一场混乱。宋人名为《木兰花》词，大多皆是《玉楼春》体。
宋代一首词的曲调在歌唱时，可以对音节韵度略作增减，因而便有添声减字之说，从音乐的角度，增叫做“添声”，减叫做“偷声”；从歌词的角度，增叫做“添字”，又称“摊破”，减叫做“减字”。
许是《木兰花》的韵律容易被改造，于是便有了《减字木兰花》、《偷声木兰花》、《木兰花慢》诸调。
《木兰花》是令词，故又称《木兰花令》
67、满庭芳----------------------------------------
《满庭芳》的来源有三种说法，据《诗馀图谱》记载，本调亦名“满庭霜”。万氏《词律》则以九十三字者为“满庭芳”，以九十五字者为“满庭霜”。出处一则取柳宗元诗：“偶地即安居，满庭芳草积”为词名，一则取方夔诗：“开门半山月，立马一庭霜”为词名，实则是同一调。而毛氏《词学全书》记载：“满庭芳”、采唐吴融诗：“满庭芳草易黃昏”。
个人较倾向于“偶地即安居，满庭芳草积”这一说，有“吾心安处是故乡”的意境。
唐顺宗贞元年间，柳宗元参加了王叔文领导的政治革新，可惜半年内改革即告失败，柳宗元初贬邵州刺史，后再贬永州司马。在湖南永州柳宗元度过了十年漫长的贬所生涯。
《赠江华长老》
老僧道机熟，默语心皆寂。
去岁别舂陵，沿流此投迹。
室空无侍者，巾屦唯挂壁。
一饭不愿馀，跏趺便终夕。
风窗疏竹响，露井寒松滴。
偶地即安居，满庭芳草积。
这首诗是柳宗元写给一位江华籍老和尚的赠诗：适合的地方就是安居的场所，庭院青悠芳草芬馨，从中可以看出柳宗元心绪的安宁和豁达。想来将此句取作词牌名的人也有一样的心情吧。
此调有平韵、仄韵两体。
周邦彦词又名《锁阳台》，
葛立方词有“要看黄昏庭院，横斜映霜月朦胧”句而名《满庭霜》
晁补之词有“堪与潇湘暮雨，图上画扁舟”句而名《潇湘夜雨》
韩淲词有“甘棠遗爱，留与话桐乡”句而名《话桐乡》
吴文英词因苏轼词有“江南好，千钟美酒，一曲《满庭芳》”句又名《江南好》
张埜词名《满庭花》
今人马加《常用词调格律》又载名《山抹微云》，此出于秦观词，
《网上《全宋词》所载范致虚词名《满庭芳慢》、贺铸词名《潇湘雨》。
用《满庭芳》作词牌最出名的是秦观：
山抹微云，天连衰草，画角声断谯门。
暂停征棹，聊共引离樽。
多少蓬莱旧事，空回首，烟霭纷纷。
斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村。
销魂当此际，香囊暗解，罗带轻分。
漫赢得青楼，薄幸名存。
此去何时见也，襟袖上空惹啼痕。
伤情处，高城望断，灯火已黄昏。
这首词写得新清精美，是一首历代广泛传诵的名作，也是秦观有代表性的作品，也是《满庭芳》这个词牌众所周知的重要缘由。只是秦观的老师苏轼貌似不太喜欢。据宋朝叶梦得《避暑录话》记载：苏东坡认为这首词的基调过分消沉，就批评秦观，说：“想不到分别后，你到学起了柳七作词。”秦观分辨说：“我虽然没有什么才情，但还不至于沦落到学柳七的地步。”苏东坡说：“‘销魂当此际’，难道不是柳七的语言吗？”因柳永《破阵子》词有“露花倒影”之句，苏东坡就戏作了一副对联：
山抹微云秦学士
露花倒影柳屯田
超脱旷达的苏学士对这样情意缠绵的词不太感冒，而我辈俗人对这如诗似画的作品则心生欢喜。
据《铁围山丛谈》记载：秦观女婿范元石为人凝重，一次在某贵人宴席间默默无语，酒宴间有侍儿“善歌秦少游长短句”，在唱完上面这首《满庭芳》后，在场的人都很感动，只有范元石似乎无动于衷。这位歌女对范元石的冷漠非常不满，就问“这个人是谁？难道他也懂得曲子吗？”范“遽起，叉手而对曰：‘某乃‘山抹微云’女婿也！’”虽是笑谈，却也看出《满庭芳》之词名满天下，何等荣耀！
秦观的《满庭芳》名满天下，个人却在偶然翻阅宋词时，喜欢上另一首：
满庭芳
<徐君宝妻>
汉上繁华，江南人物，尚遗宣政风流。
绿窗朱户，十里烂银钩。
一旦刀兵齐举，旌旗拥、百万貔貅。
长驱入，歌台舞榭，风卷落花愁。
清平三百载，典章人物，扫地俱休。
幸此身未北，犹客南州。
破鉴徐郎何在，空惆怅、相见无由。
从今後，梦魂千里，夜夜岳阳楼。
徐君宝妻（?—?） 姓名不详，岳州（今湖南岳阳）人。作者名不见经传，不像其他女词人声名赫赫，甚至连名字都没有，仅以“徐君宝之妻”留名，一生也只有这一篇作品传世。
这首词的背景，据明陶宗仪《辍耕录》记载：徐君宝妻，岳州（湖南岳阳）人。宋末被元将虏掠到杭州，住韩蕲王府。元将几次要侮辱她，都被她设法避过。一日元将发怒地表示要用强迫手段，她便说要祭告亡夫，主人答应了。她梳妆焚香，再拜默祝，向南哭泣，题《满庭芳》词于壁上，然后投水而死。
【岳州徐君宝妻某氏，亦同时被掳来杭，居韩蕲王（韩世忠）府。自岳至杭，相从数千里，其主者数欲犯之，而终以计脱。盖某氏有令姿，主者弗忍杀之也。一日主者怒甚，将即强焉。因告曰：‘俟妾祭谢先夫，然后乃为君妇不迟也。君奚怒哉!’主者喜诺。即严妆（盛妆）焚香，再拜默祝，南向饮泣，题《满江红》词一阕于壁上，已，投大池中以死。】
这样的故事，在宋词里不算少，国仇家恨交织着上演，一出又一出的悲剧不断的轮回，而《满庭芳》不过是其中小小的一出罢了。国弱势微，匹夫或者说匹女又能如何呢？
注：“破鉴徐郎何在”破鉴：即破镜。唐孟棨《本事诗·情感》载：南朝陈太子舍人徐德言与妻乐昌公主恐国破后两人不能相保，因破一铜镜，各执其半，约于他年正月望日卖破镜于都市，冀得相见。后陈亡，公主没入越国公杨素家。德言依期至京，见有苍头卖半镜，出其半相合。德言题诗云：“镜与人俱去，镜归人不归；无复嫦娥影，空留明月辉。”公主得诗，悲泣不食。素知之，即召德言，以公主还之，偕归江南终老。
68、鹊桥仙 ----------------------------------------
《鹊桥仙》这个词牌名是出自于古时关于“鹊桥”
的神话。据《岁华记丽》引用《风俗通》：“织女七夕当渡河，使鹊为桥”的传说，是“鹊桥”最早的版本。至唐代，民间传说更为普遍，许多诗人写诗吟咏牛郎、织女的传说，如李白《拟古》：“银河非鹊桥，非时将安适。”李洞诗：“若能携手随仙令，皎皎银河度鹊桥。”调名本此。
始见宋欧阳修《欧阳文忠公近体乐府》。词咏七夕，因词中有“鹊迎桥路接天津”句，取为调名。
月波清霁，烟容明淡，灵汉旧期还至。
鹊迎桥路接天津，映夹岸、星榆点缀。
云屏未卷，仙鸡催晓，肠断去年情味。
多应天意不教长，恁恐把、欢娱容易。
这首词描写牛郎织女鹊桥相会，咏的是调名本意，没有脱离相见时难别亦难的旧意。
到了秦观，算是把这个词牌发挥到了极致，迄今为止还没有能超越的。
纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。
金风玉露一相逢，便胜却人间无数。
柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。
两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮？
秦观（1049年-1100年），初字太虚，后改字少游，号淮海居士。扬州高邮（今江苏高邮县）人。北宋后期著名婉约派词人，与黄庭坚、张耒、晁补之合称“苏门四学士”。
这首词的名气、地位以及它所讴歌的爱情观，不用赘言大家都了若指掌。不过楼主很不厚道的说，这首词的高度，确实没有其他人达到过，不过其中的爱情观除了牛郎织女，也没有人达到过。可惜了。
“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”两句确实化腐朽为神奇，只是，事实证明神奇只是远方的风景，看着就行，从没有人到达过，就像柏拉图式的爱情，混说而已。
所以相较而言，个人更喜欢朱淑真的：
巧云妆晚，西风罢暑，小雨翻空月坠。
牵牛织女几经秋，尚多少、离肠恨泪。
微凉入袂，幽欢生座，天上人间满意。
何如暮暮与朝朝，更改却、年年岁岁。
朱淑真（约1135~约1180），号幽栖居士，宋代女诗人，相传为朱熹侄女。为唐宋以来留存作品最丰盛的女作家之一。南宋初年时在世，其余生平不可考，素无定论。相传为浙江人，生于仕宦之家。夫为文法小吏，因志趣不合，夫妻不睦，终致其抑郁早逝。又传淑真过世后，父母将其生前文稿付之一炬，现存《断肠诗集》、《断肠词》传世，为劫后余篇。她生于仕宦家庭，其父曾在浙西做官，家境优裕。幼颖慧，博通经史，能文善画，精晓音律，尤工诗词,素有才女之称。其诗词多抒写个人爱情生活，早期笔调明快，文词清婉，情致缠绵，后期则忧愁郁闷，颇多幽怨之音，流于感伤，后世人称之曰“红艳诗人”。作品艺术上成就颇高，后世常与李清照相提并论。
这位女词人，算是古代的“问题少女”，貌似还有婚外情这一不雅的事情。罗曼蒂克型的人物，爱情至上者。
她曾作的《清平乐·夏日游湖》，就是记录如何奋不顾身投入情人怀抱的真实写照：
恼烟撩露，留我须臾住。
携手藕花湖上路，一霎黄梅细雨。
娇痴不怕人猜，和衣睡到人怀。
最是分携时候，归来懒傍妆台。
我觉得吧，每个时代都它的游戏规则，“娇痴不怕人猜，和衣睡到人怀”这样的惊世骇俗之举，在古代还是少干为好。就是现在，我们也要注意影响，别动不动就当街拥吻，有碍瞻仰的说。所以，她被扣上“淫姑泱女”，“有失妇德”的帽子也是情理之中。
《鹊桥仙》表达的就是朱淑真自己的爱情观。“两情若是久长时，又岂在、朝朝暮暮”赋予了牛郎织女爱情永恒的意义，但是这份永恒好吗？死亡是永恒，可我们都不想要，而一年一次鹊桥相会的爱情是永恒，朱淑真也不想要。
“天上人间满意”，天上满意于他的宽容，终究给了牛郎织女一次七夕相会的机会，否则便永远不得相见。人间也满意，牛郎织女通过自己的抗争终于赢得了一次七夕相会的机会，还有什么可奢求呢？
可朱淑真不满意，“何如暮暮与朝朝，更改却、年年岁岁”，既然是忠贞不渝至死不休的爱情，那为什么不能每一天都厮守呢？却为何只能有七夕一年一次的相会呢？爱情需要考验，但爱情更需要厮守，需要两人朝朝暮暮的灌溉。
这样的爱情才符合人性吧，秦观歌颂的爱情还是留给牛郎织女好了，我等俗人没那么高的觉悟，奉行的是天长地久的厮守。
想起一部电视剧的名字——爱就宅一起。
69、一斛珠 ----------------------------------------
原唐教坊曲名。
《梅妃传》载，唐玄宗李隆基的宠妃江采苹（生年不详，卒于765年）福建莆田人，才貌兼备。江采苹的父亲是个医生对女儿期望甚高，以《诗经·召南》里《采苹》一诗的题目为女儿名字。江采苹自幼聪明，九岁就能背诵古代许多诗歌名篇。开元年间由太监高力士至闽、粤选美时被选入侍玄宗，深得宠幸。因其癖爱梅花，所居之处遍植梅树，每当梅花盛开时，赏花恋花，留连忘返，唐玄宗昵称她梅妃，又戏称为“梅精”。
只可惜，好景不长，唐玄宗夺了儿子李瑁（mào）的老婆杨玉环为妃，使得清高孤傲的梅妃渐渐失宠。皇帝为讨好杨贵妃便把日渐失宠梅妃迁到皇宫外的上阳东宫去。梅妃作了《东楼赋》以抒心中哀怨：
玉鉴尘生，凤奁杳殄。
懒蝉鬓鬓之巧梳，闲缕衣之轻练。
苦寂寞于蕙宫，但疑思于兰殿。
信摽落之梅花，隔长门而不见。
况乃花心恨，柳眼弄愁，暖风习习，春鸟啾啾。
楼上黄昏兮，听风吹而回首；碧云日暮兮，对素月而凝眸。
长闼深扃，嗟青鸾之绝信；温泉不到，忆拾翠之旧游。
忆昔太液清波，水光荡浮，笙歌赏燕，陪从宸旒。
奏舞鸾之妙曲，乘益鸟仙舟。
君情缱绻，深叙绸缪。
誓山海而常在，似日月而无休。
奈何嫉色庸庸，妒气冲冲，夺我之爱幸，斥我于幽宫。
思旧欢之莫得，想梦著乎朦胧。
度花朝与月夕，羞懒对乎春风。
欲相如之奏赋，奈世才之不工。
属愁吟之未尽，已响动乎疏钟，空长叹而掩袂，踌躇步于楼东。
唐玄宗看了这篇赋后，略微有所触动，但有惧怕杨妃的妒悍，便叫人偷偷送去一斛（hú，量器名，古时以十斗为斛）珍珠赐于她。
梅妃见了，伤心不已，写下来一篇《谢赐珍珠》，并将诗与珍珠一起送还给唐玄宗：
柳叶双眉久不描，残妆和泪污红绡。
长门自是无梳洗，何必珍珠慰寂寥。
唐玄宗读后对梅妃的孤傲和清高很不满意，但又喜欢诗的清妙，便叫乐府为诗谱上新曲，曲名叫《一斛珠》。词牌《一斛珠》由此而得。
安禄山叛乱，唐玄宗来不及带上失宠的梅妃江采萍就出逃了。不久，长安城陷，梅妃死于乱兵之手。唐玄宗自蜀归长安后，求得梅妃画像，并满怀伤痛亲题七绝一首。后来在温泉池畔梅树下发现梅妃尸体，胁下有刀痕，唐玄宗以妃礼改葬。
题梅妃画真
忆昔娇妃在紫宸，铅华不御得天真。
霜绡虽似当时态，争奈娇波不顾人。
据说玄宗回来后，偶到梅亭，曾经依稀见梅妃入梦。好在此时杨贵妃已然不在，否则此生他怕都不会想起这个世上曾经有一个如梅般孤傲的女子存在过吧。
江采萍的一生输给了杨玉环，而杨玉环也未必比她好得了多少。在她被李隆基下令缢杀的时候，她在想些什么呢？黄泉路上，梅花与牡丹再次相遇，是不是会叹息一声，女人何苦为难女人？
自古红颜多薄命，汉武帝的陈阿娇，唐明皇的江采萍，那么多留名或不留名的女子，早化作一缕青烟，飘零于沧海间，只留一段过往换后人一声叹息罢了。
南唐李煜词有此调，载《尊前集》。又名《醉落魄》、《怨春风》、《章台月》等。《宋史·乐志》有《一斛夜明珠》。
一斛珠
<五代·李煜>
晓妆初过，沉檀轻注些儿个。
向人微露丁香颗，一曲清歌，暂引樱桃破。
罗袖裛残殷色可，杯深旋被香醪涴。
绣床斜凭娇无那，烂嚼红茸，笑向檀郎唾。
70、西江月 ----------------------------------------
原唐教坊曲，后用作词调。又名《步虚词》。吴任臣认为：《步虚词》 是道家法曲，如同佛家梵象之类的曲子。而庾子山等人所写，与《西江月》却不一样，是古人错误的理解。毛先舒则认为：《步虚词》即《西江月》，这是词人假借古题来命名的词，并不是错误的理解。调名取自李白《苏台览古》：
旧苑荒台杨柳新，菱歌清唱不胜春。
只今惟有西江月。曾照吴王宫里人。
西江是长江的别称，咏吴王西施事。
天宝初年,作者游苏台时做此诗,通过对苏台今昔变化的描写,写出春光依旧,而穷奢极欲的帝王已无处寻觅,表达作者昔盛今衰的感慨。
此调始于后蜀欧阳炯。
月映长江秋水，分明冷浸星河。
浅沙汀上白云多，雪散几丛芦苇。
扁舟倒影寒潭，烟光远罩轻波。
笛声何处响渔歌，两岸蘋香暗起。
欧阳炯的词我向来不喜欢，浮华太过，内容虚无。这首词依旧咏的是江月，却只给人吟风弄月的感觉，大概因为朝代的腐朽吧。
此调自苏轼、辛弃疾后，填者甚少，辛弃疾的《西江月》算是其中佼佼者：
西江月·夜行黄沙道中
明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。
稻花香里说丰年，听取蛙声一片。
七八个星天外，两三点雨山前。
旧时茅店社林边，路转溪桥忽见。
黄沙：江西省上饶县黄沙岭乡黄沙村。黄沙道：指的就是从该村的茅店到大屋村的黄沙岭之间约20公里的乡村道路，南宋时是一条直通上饶古城的比较繁华的官道，东到上饶，西通江西省铅（音：盐）山县。
辛弃疾一生坎坷，21岁参加抗金义军，曾任耿京军的掌书记，不旧投归南宋。历任江阴鉴判等官职，68岁病逝。1181年，辛弃疾被人弹劾以致罢官，在上饶居住了十年左右。这首词是辛弃疾中年时代经过黄沙岭（江西上饶县西四十里）道上所写。稼轩喜欢用典，这首词难得没有用一个典故，只用随处可见的景物勾勒出一幅农村丰收图，从中我们也可以看出作者心境的淡然。重读这首词倒勾起了楼主儿时的记忆，乡下的夜晚，没有被高楼隔挡月亮，没有被马路拦截稻田，听不到车鸣，听得见蛙叫，大人们睡着了，自己偷偷的跑到院子里乘凉，仰头望月，非常认真的想要看清月亮里面是不是真的有人在砍着桂花树，现在想着觉得真是很傻。只不过，这样的日子已经很远很远了呢~~
这个词牌楼主也很待见苏轼的一首：
世事一场大梦，人生几度新凉？
夜来风叶已鸣廊，看取眉头鬓上。
酒贱常愁客少，月明多被云妨。
中秋谁与共孤光，把盏凄凉北望。
这首词写于被贬黄州之时，因而基调非常落寞。同为中秋词，比起水调歌头的“但愿人长久，千里共婵娟”，多了几分浮生若梦的感慨。
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