想偷懒又缺创意造成“剧二代”当道

电视剧《奋斗》在走红后戛然而止，导演赵宝刚当时表示：“续集要拍得像前作一样令人叫好很难。 ”反观现如今扎堆出现的“剧二代”们，顶着前作光环是真，但制片方和创作者的诚意却好像大不如前。赚了眼球，却砸了牌子，实则得不偿失。可是，为什么创作者们还是前赴后继地培养“剧二代”？

原因一：翻拍容易吸引眼球

新《亮剑》制片人冯薇薇的说法代表了不少“剧二代”片方的看法，“现在各电视台的竞争太激烈了，什么才能吸引观众的眼球，翻拍热播剧无疑是方法之一，我们不用花那么多工夫向观众解释我们做的是什么，在关注度上，翻拍剧就已经占了先机。”显然，热播剧珠玉在前，给翻拍剧带来的商业价值，是大部分翻拍剧的“先天”动力。湖南广电集团电视剧制作中心主任谊进也承认，这种方式很讨巧。“所有电视台翻拍的电视剧无一例外是曾经的热播剧，都是经过市场考验的，无论从品牌炒作还是后续的市场运作都有原创剧无法比拟的优势”。

原因二：降低风险省钱省力

有电视批评家称，对于片方来讲,翻拍经典作品省钱省力，“我们的一部电视剧能不能火,自己心里是没底的。制片方选择这样做,也是为了降低风险”。

青海卫视节目播出部有关人员也向记者简单分析了“剧二代”红火的原因，“翻拍剧本身就会有一定观众基础，翻拍后融入新元素后又能吸引新观众，较容易承受高风险，电视台也愿意买翻拍剧”。

不过，也不是所有电视台都认可“剧二代”的市场，有不愿透露姓名的买片方向记者透露，遇到“剧二代”确实会多关注一点，但也只有整部剧水平都较高的情况下才会考虑购买。

原因三：不在创新上下工夫

同时，也有专业人士承认，翻拍是没有创造力的表现。西北大学广播电影电视系教授张阿利接受记者采访时谈到，翻拍剧泛滥说明了原创资源枯竭，编剧已经不在创新上下工夫，“一味地跟风、模仿已经占据了市场主流，这样必然会引起原创市场的缺失”。

【现身说法】

“翻拍王”赖水清：

好的技术手段是

超越旧版的一大法宝

日前，香港导演赖水清带着自己的翻拍作品《再见艳阳天》来到广州做宣传并接受了本报记者的采访。除了翻拍自己的作品，赖水清还翻拍过《新情义无价》和正在拍摄的《再见艳阳天》，这让他得了个“翻拍王”的称号，赖水清对此很无奈：“我经典的东西人人都爱，将经典重现也是件很奇妙的事情。（很多人说你是和张纪中一样的‘翻拍王’）我和张纪中怎么可能一样呢？人家可是有钱有实力的，都是大制作，我们这种翻拍纯属实惠型，让观众爱看就好。”

对于如今电视剧翻拍成风的现状，赖导认为好故事经得起一而再、再而三的翻拍，但也毫不讳言影视业已陷入了疲态。“市场上为什么会出现那么多翻拍剧？首先，原先拍得的确太经典了，给观众留下了太深的印象。其次，也确实说明影视业陷入了一种疲态里面，当你的创作里面没有新的想法的时候，就会去寻求一个好的旧的题材，重新发挥，这是影视行业里永远不变的定律。”大多数人会认为超越自己是最难的，但这种说法在赖水清身上似乎起不了作用：“其实翻拍自己的电视剧也没什么难以超越的，主要是现在的技术条件和以前完全不一样。”