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路易十四肖像图。法国亚森特．里戈（Hyacinthe Rigaud，1659～1743年）绘。
六百年前的欧洲文艺復兴历经两百年，因战乱后走入衰落。在17世纪，再次出现欧洲文明时期。被誉为「太阳王」的法国路易十四，以艺术舞蹈开创了法兰西文化艺术登峰造极的17世纪，再次復兴欧洲文明。
确立芭蕾舞体系 传播文化礼仪
随着1715年法国君王路易十四的谢世，也结束了芭蕾舞发展的最关键时期。这位国王可以被视为有史以来芭蕾舞最具影响力的贊助人，没有他的贡献，也许就不会有芭蕾舞这一艺术形式。——加州芭蕾California Ballet
23岁亲自执政的那年，他在巴黎创办了世界上第一所皇家芭蕾舞学校，礼聘多位当代的艺术界大师如卢利（Jean-Baptiste Lully）、莫理哀（Jean-Baptiste Moliere）等，专门负责芭蕾舞的创作和演出。在这个时代的芭蕾舞码皆为男性舞者所创作，表现人体的力与美。此时确立了芭蕾的五个基本脚位、十二个手位和一些舞步，并以法文命名，奠定了芭蕾动作的体系。
在17世纪后，舞蹈在社交上的重要作用空前。路易十四的法国宫廷成为优雅的公民规范，欧洲其他宫廷王室纷纷效仿。舞蹈大师在欧洲传播的不仅仅是舞蹈技巧，还有社交礼仪和行为规则。国王路易十四透过舞蹈建立的社会礼仪标准，将法国成为当时欧洲文明中心，影响欧洲近两个世纪。
在当时，孩子们在10岁时开始行为举止的训练。舞蹈大师皮尔．拉莫（Pierre Rameau）说：「愉悦和轻松的良好教养只能通过舞蹈来获得。舞蹈被认为可以体现远古的理想特质，如智慧、宁静、广泛视野、勇气、乐趣以及热爱和谐秩序、节制过度热情。法国贵族和绅士都努力自我完善，他们以希腊神话众神为参照。
宫廷女官莫特维尔夫人说，在公正、仁厚、宽大、自律、严明方面，当代与历代所有的君王都赶不上路易十四；法国贵族学者圣西门伯爵认为，路易的性情是温和谨慎的，行动与言语都极有节制。
芭蕾理念 有教养的规范
在路易十四引领下，法国当时由舞蹈大师所教授的礼仪，成为「有教养」的规范和潮流。图为2013年在路易十四财政大臣贝勒岛侯爵的子爵城堡，一场重现17世纪古典风尚的活动。
在法国当时由舞蹈大师所教授的礼仪，成为「有教养」的规范和潮流——在任何时候都保持平静和泰然自若，有时也出乎自然。这个基本概念也是芭蕾的基本理念。
许多17世纪的舞蹈技术是古典芭蕾的现代步法的起源。在任何时候，女士们、先生们要意识到自己的身体姿态和仪表举止。拉莫指出：「一位女士的仪态将要被他人判断其优雅程度。例如，如果她保持上身和头直立，毫不做作或不粗鲁，有人会称这是一位有修养的女士。
在有男士在旁的情况下，女士站立姿势可以参照芭蕾第三位和第四位。芭蕾第三位为：两脚跟前后重叠放置，足尖向外。如果见到尊贵人士，鞠躬会更低一些，需要更好的平衡时，步法也起源于芭蕾的第四位，即为：两脚前后保持一足的距离，两足相对成两直线，腿向外转。
被称为礼仪之邦的中国，在清朝，平级官员和平辈人之间的简单礼数，有打拱作揖之礼；在上下官员之间有跪拜之礼。在法国路易十四时代，在法国贵族和宫廷生活中，顿首礼仪得以广泛沿用。顿首礼仪，据拉莫先生介绍，是表现对他人的尊重和良好教养。
在拜访进入房间时，鞠躬问候，在告辞时递上礼物，简单的鞠躬动作展现了人的家庭背景和成长环境。在现今，在公司看似一种打扰插话时，顿首礼仪也时常出现。 Wildebloode and Brinson描述鞠躬的重要性：「如今有教养的绅士的每一行为表达了精緻的涵养，这些代代传承，成为有礼貌社会的标志。」
宫廷舞会 精神和体能的训练
在路易十四时代，宫廷舞会每周举行，即使在战争期间，这些费用仍从财政中得以拨出。很多舞会维持了法国王室的庄严和力量。在1708年，据记载，六周中举行了十个舞会。大臣们不仅要保持风度和优雅，还要拥有敏锐和才华。每年大臣们，要准备十二支舞蹈，每支舞蹈两三分钟，要求身法步伐不重复，这要求大臣的精神和体能都保持在良好状态。在路易十四时期，即使非专业水平，交谊舞的身法复杂程度也近乎高超的舞蹈。
艺术文化的力量
在路易十四王时期，交谊舞达到复杂的高度，这可能是对非专业人士所需要的最复杂的舞蹈技巧。这些舞蹈的表演成为了文明生活的需要，成为那个时代的标志。
据介绍，路易十四王室是对市民开放的，市民们也可以学习到大臣们的舞蹈风度和礼仪风范。舞蹈运动有巨大的活动能量潜力，控制精准的表演和良好的风度。在面对面舞蹈比赛时，竞争是激烈的，但要求面庞表情谦逊和平静。所有的表演，从仪式、服装、舞步，都成为赏心悦目的享受。
路易十四在15岁时初登舞台一直到32岁，共在26部大型芭蕾舞码中担任主角。他演出的《阿波罗太阳王》的形象深入人心。（维基百科）
5岁继承王位，路易十四童年遭逢过宫廷叛乱，民众对法国王室失去信心。在马萨林教父的鼓励下，路易十四在15岁时，初登舞台一直到32岁，共在26部大型芭蕾舞码中担任主角。他以独特舞蹈天赋成为舞蹈主角。他演出的《阿波罗太阳王》的形象深入人心，太阳王神的光环环绕着路易十四和法国王室。因为精緻的舞蹈和文明礼仪，法国重新得到了民众的信任，也得到了欧洲其他国家的尊崇。
礼仪、舞蹈、时尚，使法国成为欧洲文明中心，并主导了欧洲文化近两个世纪。法国也因此成为精美艺术品和服装时尚的中心，这些含金量高的物品和贸易也为法国的经济带来了新的繁荣。17世纪，法国丝织工业成为优雅奢侈产品生产中心及流行中心。至今在欧、美高端家具店收藏的经典家具中，这些家具的面料，色彩和饰面的顶级丝质面料和经典花纹风格，仍可看出路易十四时代令人惊嘆的工艺。
创音乐院 开启巴洛克音乐时代
由于喜好跳舞，1672年，路易十四建立了音乐学院。西洋古典音乐中著名的「慢－快－慢」三段对比式的法国风格，便是由卢利所奠定的。路易十四的宫廷舞曲后来被英国的作曲家菩塞尔（Henry Purcell）及德国的巴赫（J.S.Bach）加以运用发展，开启了巴洛克音乐的时代。各式各样的音乐就此丰富。音乐会、戏剧表演、宗教仪式、婚丧喜庆、国王出巡及外使来访、巡猎，还有在户外进行的余兴活动，如划船、赛马、游园等，都产生了音乐伴奏。路易十四的御用乐手总人数约在150到200人之间，分别在军乐队、教堂乐团和室内乐团内演出。
艺术鑑赏力高 罗浮宫收藏剧增
除了舞蹈与音乐外，路易十四对贊助艺术的慷慨，也堪称史上罕见。他以优裕的条件吸引艺术家们定居巴黎，使他们安心创作：1663年他创办了绘画与雕刻学院（Academie de Peinture et de Sculp-ture），各地王公贵族也仿效国王，纷纷设立学校，鼓励艺术创作，使法国成为当时艺术最发达的地方，并奠定此后重视艺术的传统。
除了创立艺术学院培育人才外，路易十四更不惜重资收购艺术品。专门收购希腊罗马古典时期及文艺復兴时期的作品。在路易十四的收集之下，法国皇室的收藏由原来的数百件，急剧增加到数千件之多。他把从各地收集来的艺术品放在罗浮宫，成为今日世上四大美术馆之一的罗浮宫的起源。
罗浮宫阿波罗艺廊
鼎力贊助 文学和科学蓬勃发展
文学和科学也由于路易十四的贊助蓬勃发展着。他先后成立了法兰西文学院、科学院及喜剧院，网罗当代的杰出学者，如文学家高乃依（Corneille）、戏剧家拉辛（Jean Racine）、集数学家与物理学家和哲学家于一身的笛卡儿（René Descartes）、天文学和数学家卡西尼（Giovanni Domenico Cassini）等等。
法兰西文学院的设立，促进了法文的发展，语法逐渐定型、文法结构也逐渐清晰，成为世界上最优美精确的语言之一。
路易十四想把巴黎建设成第二个罗马，为了达到这个目标，他开展了重建巴黎的伟大计画。罗浮宫被改建；旧城墙被拆除，在原址铺设大道；教堂、桥梁、公园等公共建设在城市各地出现；用许多宏伟的建筑和优美的广场来美化市容。
在基础建设方面，巴黎的道路被拓宽、路旁植树并安装路灯；供水系统进行现代化、开凿运河、连接下水道系统；成立医院，为在战争中受伤的人提供免费治疗。
在路易十四的建设下，巴黎快速发展着，人口超过70万，是世界数一数二的大都会。由于路易十四大力贊助文化事业，使五分之一的欧洲精英都聚集在巴黎。建设进步加上人文荟萃，巴黎成为欧洲城市竞相仿效的对象。
引导欧洲潮流 独领风骚
路易十四兴建的凡尔赛宫。（维基百科）
17世纪的欧洲可说是路易十四独领风骚的时代。豪华壮丽的凡尔赛宫成为各国君主建设宫殿的模仿对象，例如德国的卡斯鲁厄（Karlsruhe）、奥地利的美泉宫（Schloss Sch?nbrunn）等；法式巴洛克和洛可可的建筑装饰风格，如狂风般席捲欧洲各地；舞曲激发了巴洛克音乐的创作、法语成为通行语言；路易十四的行为举止、穿着爱好、鞋子的高度，瞬间流行于全欧洲。欧洲各地的王公贵族乐于行法国的宫廷礼仪，视其为高贵优雅的表现。欧洲各地逐渐转型成近代文明社会，而法国更成为个中翘楚，富强且文明，人民的生活水平居欧洲之冠。
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