国画教程：山石画法

国画教程：山石画法

凡学山水画者都知“石分三面’之说。其实石头何止三面，在绘画实践中也不必去套用，只是强调石头是立体的，构成空间立体必须具备三个面或更多的面。画石头至少分三面，画山石也是如此，要表现出山的空间体积和岩石的质感。

表现山石之法，古今画家积累了很多经验，若是按传统方法一般可分勾、皴、擦、染、点等五步，但在实际创作运用中也不一定非按五步骤进行，只需根据实际情况灵活运用。

1.“勾”即用线勾出山体外形大体轮廓或山石主要脉络结构。

2“皴”在确定山体岩石轮廓及主要脉络结构的基础上，用干、湿、浓、淡、粗、细、长、短不同笔法皴出凹凸、明暗、质感和立体感。

3“擦”在皴的基础上，为增强山石浑厚、苍润之感，一般采用软、松、破、秃之笔蘸干淡墨擦山石的亮面，或蘸干浓墨擦山石的暗面。“擦”不用线而是用枯、破笔侧锋擦面。若从画面效果出发也可采用其他方法如“凹皱浮擦法”，其效果既丰富又有质感。

4.“染”是补充皴擦的不足，用淡基分染山石明暗凹凸，以丰富其质感和立体感。为增强画面的气韵和整体效果，可将画稿喷湿，再用淡墨烘染。尤其烟云和山峦层次更适宜此法。

5.“点”是墨稿将近完成时，为丰富画面或弥补败笔之处，用重点苔点“醒”和调整。点苔是用以表现树林苔草。点苔有重墨点苔和彩色点苔。重墨点苔适宜点在岩面结构的暗凹处或突出山石的要害处，彩点苔多用于秋季。

岩石画法

学画岩石是学好山水画的基础课程之一,通过对岩石画法的基本功练习,有益于对山脉整体的理解和运用,是学好山水画的第一步。

古今画石法，总强调“石分三面”,但作画时不一定将石都画成三面,要根据画面构图和艺术理念的需要，可画成四五面(如左图中间那块石)或两面均可，切不可生搬硬套,理解石是立体存在就是了。

画一组岩石不可随意勾点，要讲究画石的章法，即“大小相间”与“疏密聚散”的艺术变化法则。如果画一组岩石:①要有宾主，画面之主为大岩石,宾为小岩石，即“大小相间”。②要形状各异,即岩石的形状有长短.方圆.横竖之区别。3大小相依，即大间小，小间大，圆间方，斜间正（如左下图)。④黑白相间，即用黑白对比关系,将它们之间拉开间距，避免模糊一片。⑤疏密聚散，岩石的疏是指较大岩石之间应有一定间距和各自的领域空间，密是指形状各异的小石头密聚于大石周围。岩石之间既各自独立而彼此之间又有联系,并由大小不同形状的小石头将它们又衔接起来。

竖线纹理

皴法的运用是根据山石有形纹理结构的特点，悟出其规律性的形态特征，然后采取适应表现其特点和质感的方法和手段，即皴法去描绘。

左上图岩石纹理结构清晰，其岩石特点是竖线（纵线）走势较长，横线较短。而下面那块圆形石头纹理特点是横弧线较多，故此在表现各种类形状岩石时要根据其特征采取相应的手段和皴法。这样所描绘的岩石才会生动感人，不至于成千篇一律的模式。

纵横纹理

岩石纹理结构错综复杂，学画者在表现各种类形的岩石时一定要认真观察，仔细分析，思考适宜采取何种手法去描绘它。在理念上切勿拿以往曾经学习过某名家或画谱的皴法，去套用所面对的真实的山石纹理结构。这种学法是死学而不是活用。

右上图这幅画岩石纹理特征很有纵横变化的韵律。岩石上半部结构是横向纹理，宜用较长的横线为主，竖短线为辅，构成了纵横结构网块，而岩石下面的纹理结构则是纵向（竖向)，形成纵横对比韵律。

上图岩石采取墨线皴.折带皴和刮铁皴等皴法来表现岩石的质感和水的流动感。左上图采取斑点皴和小斧劈皴。

灵活运用皴法

任何一种皴法都是表现物象的手段,因此在描绘各种物象或不同质地的岩石时，为表现其质感，可在同一幅画面上采取不同皴法。如上图主要岩石是采用墨线皴和刮铁皴表现，而其他小岩石的暗面则用小斧劈皴等来描绘。

山无定法、石无定皴亿万年前,造山运动岩浆侵入地壳冷却形成不同的地理概貌和岩浆体质,例如花岗岩质、石灰岩质.页岩质以及丹霞岩质等。因岩质不同，其形态，结构各异。如花岗岩质坚硬，体面棱角明显如刀削。还有丹霞地质,色如渥丹,灿若明霞。以顶平、身陡、麓缓、岩石裸露为地质特点。

为此,不同山质其岩石纹理结构各有不同,就不能采用固定的皴法、模式去套用。我们要根据实际看到的山姿地貌、岩石结构纹理的特点，灵活运用不同皴法去表现，即“山无定法，石无定皴”。

例如，右上图采用折带皴、墨线皴，去表现山石。左下图采用点线皴。右下图采用斧劈皴来表现岩石的质感。

临摹时，要根据每幅画面岩石结构的特点选择相应的用笔方法,反复练习，切勿笔法雷同，千篇一律。

中国山水画皴法二十余种，这些皴法往往都是用于表现那些有较明显纹理特征的岩石，并根据其各自的特征、采取适宜的不同名目的皴法去描绘不同形态的岩石。然而，不是所有的岩石都有纹理可鉴，例如山润河畔、溪水沙滩上的岩石，它们经受了亿万年的洪水冲撞、磨擦、洗涮，棱角变圆纹理不清，巨石变成了光滑圆润的大型鹅卵石栖身于山涧溪水(如上图)，小石变成各种圆形鹅卵石沉浸于水中或溪水畔。这些圆润洁白可爱的鹅卵石也是画家该描绘的重要内容之一。

遗憾的是表现这些内容和题材的作品似乎都出自于油画家之手。为什么山水国家自古至今与这些美好的题材和内容无缘呢?因为昔日中外国家曾质疑中国山水叵种表现力的局限性,尤其是对各种水和鹅卵石质感的表现认为是无能为力的,所以古今山水画家在创作形式上尽最回避具体表现这些方面的内容。事实并非如此,西画能表现的中国山水画也能，而且有过之，表现既快又潇洒自如，而且不失中国传统绘画的特点。我们用事实说话，用作品证实中国山水画不是颓废没落的绘画艺术形式，并且在新时代．新思维、新的艺术理念感召下，在前人的足迹上，再踏出一条通往世界的艺术殿堂的新路——中和画派之路。如上面这些不同形状的岩石虽然没有明显的皴和纹理，但采用了中和画风之法表现出了岩石的质感和泉水的流动感。

鹅卵石:表现白色光滑圆润的鹅卵石的质感，若采用传统之法去表现是无能为力的，只能将白卵石画成黑石头，如果不失去鹅卵石的自然美，只能采取“中和画风”的新技法黑白对比法，即写实法，将河水画成重色，以浓托淡来表现卵石的真实感。

光滑石:对光滑无皴或者光润无纹理的岩石（如上图)适宜采用中和画风的光影法去表现，中和画风的方法是古今结合、中西结合、南北结合，不排斥任何画种，只要有益于山水画发展或创新，均可吸纳综合各画种之长，补其之短融会贯通故称“中和画风”

各种皴法是表现不同山石质感的主要手段。传统皴法有十八种之说，但有其实用价值和常用的有以下几种,如大小斧劈皴,披麻皴，刮铁皴，折带皴，大小混点皴等。为了表现不同质感的山石结构和纹理，作者在几十年的创作与写生实践中又探索出几种有实用价值的皴法,如墨线皴.龟纹皴、墨痕皴、积墨皴、斑点皴等。下面将传统皴法和新皴法的特点、表现形式、方法及应用分别介绍如下。

这是常用的传统山水画表现山石结构皴法之一，其特点是用浓淡线条勾勒出来的山石纹理形状如带，故称为折带皴。

这种皴法一般适用于表现山石主体结构的轮廓线或细致纹理的刻画（如左上图山石纹理结构),尤其对表现页岩质的横纹错落、转折清晰的纹理特征是最适宜的皴法（如左下图)。

运笔特点:中国山水画的造型手段是以线条为主,皴.擦、点、染为辅的艺术形式。中国山水画用线的理念和要求与西画用线方法截然不同。西画造型理念是方中求圆、圆中有方、曲线概廓成直线、宁方勿圆的造型手法，与中国山水画用线方法恰好相反。山水画用线理念是直中有曲，曲线似直，直而不直，线条行笔一波三折，急、缓、顿、挫,是中国画用线的特点，也是中国人含蒂的内在性格展现于艺术作品之中的一种形式。

山崖结构错综复杂，既有起伏错落，又有方圆转折。所以在表现这些不同形态岩石时，要采取不同表现手法才能将岩石变化韵律美刻画出来。例如上图前后并列两座山崖，后面那座山崖的岩石结构基本形状是方形，其纹理结构线适宜采用直线，而前面那座主要山崖的形状特点恰好是圆的，为了表现其圆形岩石体积和质感，则需采用弧线折带皴形式去描绘。虽然水成岩、山石多为片状，但因描绘的角度不同，在视觉上会产生方圆不同的感觉。即使同一块岩石其结构也会有方圆之别（如左图)。因此在写生和创作时要根据所描绘的物象和构图实际需要灵活运用。

临摹时注意:①表现岩石局部形状的体积，要特别注意结构的透视线变化。②落墨时需从上至下，从左至右。③兼毫渴笔蘸浓淡墨勾勒岩石结构。④枯笔皴擦后渲染。

传统的中国山水画由于视点位置的变化，而产生三种常用的透视构图法，即平远法.高远法、深远法,而其中的平远法就是俯视透视,可是在山水画中要采取何种手段才能达到“一览众山小”的视觉效果呢?折带皴的纵横线是完成透视现象的重要手段。具体实施方法是用折带皴不规则的横线画出山崖的顶面，(例如左图中间山顶和右图中上面那块岩石的顶面)然后用竖线勾勒左右两面岩石结构，形成横面与竖面的转折，自然产生立体效果。

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