国画教程：写意《匡庐三叠瀑》

山水画蕴含着以山为德、水为性的内在修为意识，蕴含着中国一些古代文人愿远离官场，纵情于山水之间的传统精神。中国山水画除了有美的追求外，更高层次是“天人合一”。叠瀑是自然界最富韵律感的一种瀑布，很具观赏性，在山水画作品中充满诗情画意。《匡庐三叠瀑》展现了避暑胜地庐山三叠瀑的著名景观。

写意《匡庐三叠瀑》绘画教程

第一步：勾勒。用木炭条分三段轻轻分割出三部分：近景偏右，为一个三角形；中景较大，重点在于左；远景三小块交错。这样的构图为起转合，右下近景起手，向左上转过去，再用偏右的远山收尾。为避免预留的瀑布在皴时误为石纹，可先用淡墨染一下。

第二步：皴擦。此作品为夏景，树叶苔点都茂密，近树用介字点，周边树用圆点，亭子附近松树和竹子、远树都是横点，苔点都用圆点，画草用立点。染墨从淡开始，点叶树可用淡墨点染。点叶时用什么点，点染时还用同类的点子。核心部位用大笔再染一次。染山石从暗部开始，衬托出亮部。云气要染出云雾状态，白的是云，要留白。水是无色透明的，同样留白，染周边，挤出亮白的瀑布。

第三步：点染。三叠瀑图有写生，也有创意。该处补景是右下角的山高，左上角的流泉在低处，为突出三叠瀑，有意将其提高。皴时注意挤出流水，水是无色的，要有纸上留出空白，皴擦都不要挤占空白。皴笔的规律是暗部皴笔密，亮部皴笔少。明暗关系要掌握好，每一层山石都有明暗，如果皴错了位置，就没有立体的感觉。山水画特别讲究虚实，此图三叠泉水在三层山体上，每一层都是上实下虚，墨者为山，白者是水和云气。要留出云气，用笔要虚，这样既显山之高，又能拉开距离。皴后加擦，擦笔看似简单，但掌握分寸较难。笔太干，没有毛的效果，笔稍湿就等同于染墨，更不会“毛”，保险的办法就是预备一块与画纸同质量的小纸，先试笔，出效果后再擦画。请注意，几层山头部有干擦淡墨，山头虽是亮的，如果后面是白云，对比起来，山头也显得黑一些。黑与白是对比出来的，近景的山石和树林外轮廓都是黑的，也是同一道理。

第四步：设色。夏季草木繁茂，暑气蒸腾，色彩可浓重一些。调赭石染树的枝干，山的受光部，勾石阶线，调莆加少许藤黄为草绿色，染竹、树叶、部分山石和平台。调花青加少许墨成墨青色，染厚重的树叶、苔点绿叶的暗部、松叶、树林、山石暗部、瓦顶、墨远山、岩石及云气周边，用淡花青泌画远山。用朱砂染亭柱。用石绿中的三绿罩染平台上面，用石青染亭子的装饰部分。