山水画是中国画传统画种之一,以自然风景为主要描绘对象。题材有风景佳胜、名山大川、城市园林、村野乡居、舟桥楼宇等。元代以后山水画在画史上占据相当的地位。习惯上,依画法不同分为:勾勒设色、金碧辉煌、富装饰风者称青绿山水或金碧山水;纯粹水墨者为水墨山水或墨笔山水;水墨为主、略施淡赭淡青称浅绛山水或淡着色山水;以水墨勾皴淡色打底且施青绿者为小青绿山水;几无水墨纯以彩色描绘者为没骨山水。
现存最早的山水画作品,是隋代展子虔的《游春图》。这幅作品的景物构图与比例关系都已大致符合视觉效果,对山水画的发展具有开创先河的作用。《芥子园画谱》是中国传统绘画的基础,如果选择山水画,就先从临摹树、石画起,如果是花鸟画,就从线描练起,如果是人物画(建议不要先学),要从十八描练起。书法是练习线的好方法。最好能同时练些素描和学些色彩知识,就更有帮助了。
在近代山水画家中影响最大的要数黄宾虹。他重视写生,同时又注意吸取前人的画法加以改造,从而使山水画又从清末复古的倾向里走出来。此外,齐白石、徐悲鸿、张大千等人也都对山水画的发展有所贡献。新中国成立以后,山水画的流派和风格都呈现出多姿多样的局面,在中华大地的东西南北各地,活跃着擅长泼彩泼墨的刘海粟,精于焦墨勾勒的张仃,墨彩挥洒淋漓的李可染,以及立意创新的潘天寿、傅抱石、石鲁、陈子庄等人,他们的作品不论是长卷巨幅还是即景小品,都有着浓厚的时代气息。
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