今天继续分享曹文轩老师的微课：“让孩子爱上阅读，受益一生”。受益一生的，不仅仅是孩子，还有我们自己。看到大家对阅读、对文学这么热爱，对每次微课都饱含热情，我们除了言谢以外，更重要的是走好接下去的每一步，任重而道远。幸运的是，一路上由你们相伴！如果需要看曹老师的第一部分文字分享，请链接：原来离哲学最近的门类是绘本！| 曹文轩微课文字分享（一）
对绘本馆的质疑
曹老师在微课的最后，提出了一些观点：“我们追随绘本的同时，需要坚决反对绘本的神圣化和神秘化，反对由少数人掌握关于绘本的话权权。”曹老师曾经随手写的一本札记，取名为“无边的绘本”。
关于绘本的各种说法，大多都有独断的意味。把一种绘本的特征，延伸为所有绘本的特征。或者说，把绘本的某一路数，扩大为全部的绘本路数，并且把这种路数法律化，本质化。
绘本的作者组成方式
给本的作者组成方式，有相当数量绘本的文图为一个人，但不能因此去断定这就是绘本最佳的组成方式，但不能描绘成一个方向，实际上，绘本作者的组成方式是多种的，并且都是合理的。从中国的实际情况来看，在未来的相当长时期，中国原创绘本由画家和作家一起完成，作者即是一个构思巧妙故事的作家同时又是一流的画家，这个比例不会很大，很难成为中国目前普遍的存在方式。但这个不能作为中国暂未出现一流绘本的证据所在。证据是我们还没有漂亮的故事。
中国并不缺少画家，但能够理解绘本、画得到位的画家不多。他们可以画很好的画，但他们还不懂得怎么为绘本画画，我们常看到的图画书，基本上还是机械的插图本。
国外的画家，对绘本特殊的艺术形式的理解也许更为周全。我们不妨一起看看曹老师写的《小野父子去哪儿了》。
一个村庄有8户人家非常非常贫穷，而最贫穷的是小野家，小野妈妈为了找粮食没有回来。有一天，小野家父子俩和他们家的一头毛驴消失了。村子里的人都在猜测他们去哪了？
得到的结论是一致的，他们家欠了7户人家那么多的粮食，拿什么还？一走了之。事实上，小野是去姑姑家借粮食去。他们借了2大袋的麦子，一路上遇到了洪水、大火和强盗。父子俩不顾生命，去保护借来的粮食，于一天深夜回到了他们的村庄。第二天早晨，他们赶着毛驴，去还粮食，但他们发现一户一户人家的门上都挂了锁。后来，他们知道，自他们离开之后，其他人家陆陆续续逃荒去了。小野父子俩离开村庄的时候，是秋暮初冬，回来时是春天，播种的季节。他们把地耕完了准备播种，这时他们发现，其他几户人家的地还荒着。然后，毛驴拉着犁，小野的父亲扶着犁。等剩下最后一块地时，毛驴累倒了，于是小野的父亲吃力地拉着犁，小野吃力地扶着犁，耕完了最后一块地。“上等的麦子，一流的种子”他们把还七户人家的麦子，撒到了一块一块地里。这时，天开始下雨，不大小的雨，好雨！这是天意！从此，他们开始守望这八块地。麦子开始收穗的时候，七户人家陆陆续续地回到了家乡。
这绘本是由意大利画家画的，其中有幅画很震撼心灵。小野父子俩回来的深夜，一轮明月挂在天空，而月亮上的面孔是小野的妈妈，妈妈默默注视着小野的父子俩回到了故乡，回到了灵魂的故乡。
这样理解图画书的中国画家还不算很多，但我们完全有理由等待。
画并不是至高无上的
图画书或绘本，顾名思议，图画是本。我们看到那些费工费时的画，如《铁丝网上的小花》，那些绘本在翻译的时候，会产生不光明的想法：撕下来。但这些绘画的存在，并不意味着凡绘本它们的画就一定是至高无上。事实上不少被我们口口相传的绘本，并不显现高的画功，大多数并不是一流的画家画的，而是普普通通的插画家画的，水平相当于美院毕业生的画，线条简单勾勒，大红大绿的颜色拼图，能画出这些绘本的画家，在中国可以很多很多。绘本的画，比的不是画功，而是揣意。
现在看到的情况是：一个精彩绝伦的故事，加上一般带上有创意的绘画，使这些绘本成为优秀的绘本。从我个人欣赏趋向而言，每一幅画都能够成为独立艺术品欣赏的绘画。
画与文，可以平行前行
我们倾向于这样的说法：好的绘本，画与文，可以共同承担一个故事。画承担文字未完成的，文字承担画未能完成的。他们合在一起，就是完整的表述，画与文不能分离的。一旦分离，画成为令人费解的画，文成为令人费解的文。
绘本的文，是空缺性的修辞，那部分的修辞是由画来完成，我们把这一点看作绘本的属性，这一点固然可以作为一个重要品性来判断，但不可以作为全程判断，否则作茧自缚，庸人自扰。
事实上不少绘本并没有这样的原则。可以有这样的绘本，画就是画，文就是文。他们的配合，主要是画对文的配合，文字可以脱离画，而独立存在。
绘本的文字也可以很美
有这样一种绘本，文字也可以花枝招展。如“太阳升起来了”，也可以写成“金色的太阳升起来了”，或“金色的太阳冉冉升起”。孩子们看绘本，或者母亲读绘本，可以用这样一种方式：绘本可以是被看的，也可以被说的，也可以被朗读的。让绘本的文字变成很有讲究的文字，未尝不可。让孩子在读听绘本的时候，同时学学语言，提升语言能力，也是可以的。“金色的太阳”给孩子一个金色的词，同时，让他们对画面产生联想，这不是太对立的事。画文兼得，可能是不错的结合，为什么把绘本解释到让人以为只剩下画了呢？
究竟何为绘本，曹老师的理解是以宜宽不宜窄，不要画地为牢。所以他提出了“无边的绘本”这个概念。
课堂互动（Q&A）
Q：读的书越多越好吗？孩子从小读了很多绘本，到小学一直阅读量挺大，现在四年级了，但还是语言表达能力一般，感觉阅读量和表达能力不成正比，请问下曹老师，有没有什么秘决，可以打通从知识输入到产出的关节？
A：对一个人来讲，当然书越读越多越好，你孩子总不能停止在绘本阅读上，他要慢慢过渡到文字书的阅读上，一个小孩最后的语言能力，是通过文字书的阅读才能够达到理想状态，这是毫无疑问的。图画书给予孩子的并不是他的语言能力。如果孩子在文字书也在看的情况下，依旧语言能力令人不满，则要看看选的书如何？对图书品质的选择是不是出了问题？孩子拿到的书是不是非常值得孩子读的书？天下的书太多了，如果书的品质很差，语言也很差，这样的书，既便看得很多，也没有作用的。
Q：孩子10岁了，总是喜欢读一些冒险类、科幻类小说，其他的不读，对于孩子读书的类型需要有所约束吗？作为“阅读偏食”家长又该如何引导？
A：小孩的读书阅读是要选择，不可以把百分百的图书选择权利下放给孩子，我们不能搞儿童中心主义，也不能搞极端的儿童中心主义。在读书的问题上，家长要有主导权，孩子读什么书，家长要有主要意见。如果孩子一味的读这种书，他的阅读生态是有问题。就像吃饭需要营养的均衡，“阅读的偏食”对于孩子成长不利。所以要想办法引导小孩，在读这些书的同时，还要对其他书产生兴趣，更加广泛地、立体地阅读，才有利于身心健康的发展，才有利语言能力的培养的。
Q：现在儿童90%都在读国外引进的绘本，欧美日本的居多，无形中加深了对国外传统和文化的渗入，请问这样是否也有弊端？可否多多介绍一下关于中国的传统和经典的绘本？
A：绘本的国外文化渗透真的不是很厉害，绘本表达的是普世价值，没有太多的民族的文化特点，对小孩的文化渗透不是很明显，对成人文学还是有差异的。中国的原创绘本是刚刚兴起，过去的所谓的连环画，不具备今天的绘本意义，但是现在毕竟出现了很好的原创绘本，比如彭懿先生、朱自强先生、梅子涵先生的绘本已经达到很高的水平。
Q：曹老师，您的作品大多是有带着点悲伤色彩的，主题稍微有点沉重，我作为家长是喜欢看的，但不知道适不适合小孩子读，他们能不能接受，比如《纯美系列》这8本绘本适合多大年龄的孩子看，对于孩子来读是不是稍沉重？
A：想问这位朋友一句话，《卖火柴的小女孩》沉重吗？够沉重了吧！可是你的孩子有必要看这本书？读完以后，又会能怎么样的？结果是可以看到的，可以读，而且效果很好。我们有多误解，都说今天的小孩很苦，不快乐，所以我们要给他们看快乐的文字。其实人不快乐的时候，看一些快乐的文字并不能解决问题，反而悲剧性的文字能够解决他的问题。美学家朱光潜先生有本书，叫《悲剧心理学》，看完这本书，我们就能懂得许多道理，悲剧反而能够解决我们悲哀的心情。
就像是过去生活中非常苦的农村妇女，她喜欢看苦戏，看完苦戏后，她悲哀的心情反而得以释放，而喜剧是没有这个能力。所以小孩可以看我这8本图画书，再说这8本图画书也不是都讲苦难的，也不都是具有沉重主题的作品。
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