.
《碧桃图》佚名 绢本 原大：24.8×27cm
图中盛开的碧桃红白相映，枝叶扶疏，娇柔妩媚。虽然画面上仅绘桃花两枝，但它的繁花簇簇、苞蕾盈枝则透露出浓郁的春意。花瓣用多变的细线条勾描后再以白粉或粉红色多层晕染，嫩叶用细红线勾轮廓和叶筋，然后填以花青和汁绿。整幅画面赋色淡雅，自然生动，体现了宋代册页画小中见大的风貌。
临摹要诀
这张作品临摹时，首先需要注意的是底色有别于通常古画的米黄色，而是带有绿味。其次要注意在底色的映衬下，花头显得尤其洁白。
因此，最好能采用空出物体填染底色的手法来绘制。勾线时，老干的苍涩、桃叶的幼嫩、花瓣的娇艳都要有所体现。尤其是花头部分，用线要极其细淡，线条的运笔也需弱化，大多采用细铁线描的手法勾勒。
设色上，右下的粉红桃花为了降低火气，可以考虑采用淡胭脂多层薄染，而左边的白桃花，也可采用淡淡的灰绿色（三绿加少许墨）多次分染。
花头提粉必不可少，为了减少白粉的浮躁感也就是“火气或粉气”，可以考虑先用重白粉染足后，再用清水整体洗刷去浮色，然后再用中等浓度的白粉细心二次提染的手法来描绘。
桃叶正叶部分以墨青色分染后罩染草绿，如果是绢本临摹的话，绢本的反面可以考虑衬托一层头绿底色。反叶则以汁绿色底色，亮部罩染薄四绿。所有叶筋和辅脉，最后均可用薄三绿复勾。
作画步骤
1
因为本作中桃花花瓣面积较小，色彩明亮且质感轻盈，所以，我们在勾勒花朵的时候，用线一定要细淡。而桃叶和花托等，则用线可以略粗，叶筋根部用线略粗，到了尖端逐渐细淡。老干部分，考虑到木本坚硬质感的体现，用线以中锋铁线描为主，行笔时笔速较慢，笔中所含水分也较少，部分横皴纹略加少许皴擦。
2
将花头部分空出，连带叶子、花托、老干等部位，整体平涂2遍偏绿一些的淡灰绿色（三绿加白粉加草绿加少许墨）。干后。正叶平涂草绿（藤黄加花青），反叶平涂淡四绿色（三绿加白色），老干平涂淡赭墨色，花托平涂汁绿色（酞青蓝加藤黄加少许朱磦），花头平涂淡白粉底色。
3
花头四周，用极淡的绛红色（朱磦加墨加胭脂）淡淡烘染，随后再用淡草绿在表层扩大面积继续烘染。画面左下，靠近桃树出枝处也用这两种颜色加以烘染。
红色花头，用淡胭脂多次分染，用色要淡雅，现将胭脂加水在色碟中充分混合后，等待色彩自然沉淀，取表层的透明的清色来分染，这样色彩中几乎无细碎颗粒，花瓣可以染得非常通透和滋润。
白色花头，则先以极淡的清墨略略分染花房四周及花瓣根部，随后扩大面积以淡汁绿继续分染，最暗部，可以用少许灰绿色（三绿加少许墨）提染。正叶用花青色从根部往尖端统染，反叶，用淡草绿从根部往尖端统染。花托部分则以淡胭脂从根部往尖端分染。
老干部分以淡墨皴染，笔法稍干燥。干后，用白粉提染花瓣亮部，提染时不要过于平均，要注意花头的体面关系的表现。最亮处的花瓣，可以用浓白粉多提染几次。
4
将纸张用清水整体打湿后，趁湿用中号底纹笔轻轻洗刷，去除表层的浮色。干后，如果花头某些部位的白粉亮度如果不够，可以继续提染。
提染后，如果白粉又觉得有些“火气”，可以等画面干后，再次打湿纸张，重新进行去除浮色的处理。染足后，用淡胭脂和淡灰绿色（三绿加少许墨）将花朵之间的掩映关系略加体现。
接着，用浓粉黄色（藤黄加白色）立粉法点雄蕊，浓白粉勾花丝并点出雌蕊。桃树的正叶整体罩染草绿，如果是绢本绘制，反面可平涂一层头绿。正叶最暗处提染墨青色（花青加墨），中墨复勾叶筋，淡墨勾勒叶脉。
反叶的亮部罩染薄四绿色（三绿加白色）后，用浓五绿（四绿加白粉）勾勒叶筋和叶脉。花托中央部位用淡胭脂稍粗的笔法，勾勒条纹。嫩叶和芽孢的尖端也复勒淡胭脂。
老干部分，则用重墨复勾，并以干笔再次皴擦，随后，老干整体平涂一层淡墨。
联系客服
