中国演出行业协会发布的数据显示，2023年上半年，全国营业性演出场次达19.33万场，同比增长400.86%；演出票房收入达167.93亿元，同比增长673.49%；观众人数达6223.66万人次，同比增长超10倍。
旅游演艺作为演出市场的一个细分领域，集文化、娱乐、经济于一体，带给人们愉悦体验的同时，自然能在市场上分得一杯羹。据初步预测2027年旅游演艺市场规模将回到65亿元。
伴随中国文旅产业向纵深化方向发展，单纯的文字或文物所传递的文化欠缺生动性和趣味性。通过舞蹈、音乐、演员的多种语言，让文化鲜活生动起来的旅游演艺被大众喜闻乐见。
行浸式山水夜游演艺秀《梦回车溪》
行进式夜游演艺《暗战·沙家浜》
2004年张艺谋、王潮歌、樊跃联合打造的“印象系列”大型实景演出，掀起了国内旅游演艺热潮。紧接着旅游演艺开启了舞台效果震撼、艺术形式新奇的沉浸式剧场演出2.0时代。打破舞台空间，使“剧场演出”与“实景演出”破壁融合，标志着旅游演艺来到了3.0时代。互动体验、专属情境，沉浸式演艺体验向IP化、平台化发展的，全新4.0时代已经开启。
情景山里剧《秘境神农架》
大型情景演艺秀《寻梦·千年闽越》
随着文旅消费需求迭代升级，融合、跨界、创新，引领消费大规模回流，文旅产业也面临着结构性调整。旅游演艺新内容、新形式、新体验不断涌现。如何才能打造思想精深、艺术精湛、制作精良的4.0时代作品呢？
首先，以文化为内核，激活在地文化。有了文化做根基，设计更多的互动体验、专属情境，引发观众的情感共鸣。
行进式夜游演艺《暗战·沙家浜》以横泾老街为舞台，以横泾剧场为剧场，游客通过与演员的互动，好像穿越到了抗战时期的沙家浜，偶遇了阿庆嫂、了解到民国时期沙家浜的婚嫁习俗，感受到了小桥流水人家的江南水乡，领悟沙家浜所传承的红色精神。
一部好的沉浸式旅游演艺作品，是能够使观众了解当地特色文化习俗，通过沉浸式的代入感受其承载的精神内涵，体会到创作者蕴含其中的人生思考。显然，《暗战·沙家浜》做到了。
其次，在沉浸式旅游演艺体验向IP化、平台化发展过程中，要与数字化技术结合发展，要以科技为工具，形成“文旅+科技”的创新模式，通过数字化手段打造旅游演艺新产品。
情景山里剧《秘境神农架》依托神农架大IP，塑造野人IP山鬼，为游客带来全新的360度观演。7层LED屏幕、全息投影和环绕式舞美置景，打造震撼视觉体验。其打破了传统剧场观演模式，为观众带来全包围的视觉，听觉，触觉等体验空间。
尤其是面对一群非常注重科技感与体验感的Z世代消费者，在演出场景与在地文化相吻合，与区域内某个历史文化类旅游景区发展结合的前提下，新媒体艺术家要善于应用全息投影、球幕、虚拟现实等新技术，为旅游演艺插上创新的翅膀。
最后，运营公司需要引导旅游演艺经营主体结合中国旅游日、文化和自然遗产日、博物馆日等时间节点与重要节庆开展惠民活动，进行资源整合，使资源达到合理化、最大化利用。
拿《梦回车溪》来说，“十一”黄金周期间，接待游客总人数达4.5万余人次，向大家展示了“大美长江，诗画宜昌”。其不仅填补了宜昌历史文化街区大型夜游项目的空白，更是承载了助推宜昌发展“夜经济”，引领“宜荆荆恩”文旅融合升级的愿景。
总而言之，一部有质感的4.0时代作品，有科技创新、文化输出，IP护航，运营出圈。它一定能满足大部分游客对文化审美、视觉震撼、场景艺术的追求。
旅游演艺不仅拉动了多维消费业态，促进了文旅商一体化发展，创造了多元化的消费场景，还打造了一站式的服务体系。目前，旅游演艺拥有成熟完备的上中下游产业链，足以支撑全新的4.0时代。
身处产业链的数虎图像，伴随旅游演艺从1.0进入到4.0时代，并提供了切合主题与要求的视觉呈现与互动形式，所打造的旅游体验项目得到了业内的充分认可和市场的高度赞誉。
除了产业链成熟，旅游演艺门票价格趋于合理，满足了不同群体的消费需求。据美团门票大数据显示，从2017年到2021年，100-200元产品占比最多，在29%～33%之间，其次是1-100元，占比在25%—30%之间；0-200元的演艺项目价格占比在54%—63%之间；300-400元产品占比为10%—11%。据悉，倾向于高质量体验的高端顾客群体，比较乐于接受300+的产品。
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（文章素材来源：前瞻经济学人、前瞻网、晟景文旅、中研网）
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