不管你是孩子，亦或是成年人。我们都有想得到的东西，或者失去的东西，在童话里，我们都想去遇见，想去触碰，甚至匆匆一瞥，这就已经足够。——《维恩的最后零件》制作人
时至当下，游戏的CG和3D技术已经相当成熟，它们往往扮演了游戏发行前期的流量担当。被玩家戏称“三年做CG，1年做游戏”的大厂们成功的CG案例比比皆是，而在玩家颇为刁钻口味的调教下，大厂的CG也是越做越好，3D效果更是越来越真实。但是，鲨师弟身为一位有情怀的“大龄儿童”却依依然时不时会去回味一下迪士尼早期的2D作品，其中《木偶奇遇记》就一直是鲨师弟心中的经典作品。
（放到现在，这部动画电影质量依然不错）
一个名为匹诺曹的木偶被赋予了生命，“他”要经受诚实、勤劳、善良的考验才能成为真正的男孩儿。虽然说现在的孩子们早熟到对这些纯粹套路向的故事并不感冒，但是在鲨师弟那个年代，这类简单的童话故事总是能激发不成熟孩童对美好事物的幻想，而且也是个相当好的教育素材，当年我妈就扯着“说谎鼻子会变长”这件事忽悠了鲨师弟好几天……（好像暴露年龄了）
（其实现在想想好像有个鼻子变长的能力还挺带感的）
童话故事永远是一个相当好的主题，满怀好奇而不知生活艰辛的孩子能从童话中读出积极人生态度，扛着社会压力埋头苦干的社会愣头青则会将童话作为心灵的庇护所。
《维恩的最后零件》就是本期我们要谈的童话主题游戏，这款由极光计划携手动想网络推出的横版平台跳跃独立游戏，除了保留平台跳跃类作品爽快手感外，在内容上开辟了更多新鲜元素，令冒险解密更添不一样的体验。《维恩的最后零件》是否精彩呢？让鲨师弟带玩家姥爷们看看吧。
悲剧孤儿开局？蒸汽朋克与魔法奇幻结合？画风不太一样的童话故事
在游戏开头，一场童话舞台剧揭示了维恩的魔法人偶身份，被遗弃的维恩坐在垃圾堆上醒来时的迷茫和无助，无疑给这个童话故事蒙上了一层悲伤的色彩。然而维恩却全然忘记发生了什么，她只能凭借记忆中的印象，去寻找制造她的老爷爷，便开始了她的冒险。
（在垃圾堆上孤零零的维恩）
游戏在关卡中就用背景细节和“画外音”简单交代了世界观：你可以在破旧的工厂里看见流水线上有跟维恩长得相似的人偶以及默默工作着的机械，在奇幻幽静的丛林里看见流动的瀑布和令人讨喜，环顾在维恩周围的蝴蝶，另外还有对话不机械化甚至还有些可爱的画外音会在一些关键点为玩家做出指引。这些动态的背景细节使得游戏整体更为生动。
（流水线上的“维恩”）
随着剧情的推入，不同关卡的BGM也有相当大的差别，能够很好地带动玩家情绪。在废弃工厂章节，有符合崩坏蒸汽世界带有儿童合唱的伴奏，而到了丛林关卡时BGM则变得舒缓，与前一章节对比，有一种沙漠绿洲的既视感。
泡泡道具，复杂机关，以及小解密
在这样一个魔法和机械交织的世界下，维恩拥有丰富且独特的泡泡能力，这些泡泡能力千奇百怪，可以用来解救修理机器人，或者打开机关，还可以吹出一个气泡泡将自己笼罩起来，使得人偶能够在空中自由漂浮等等各式各样的能力。
（冲鸭！！！）
众所周知，平台跳跃游戏往往属于下限可以很低，上限可以高的离谱的游戏类型。在这种画风以及道具设定的加持下，自然游戏的关卡并不会太容易。
（你感动吗？我不敢动）
《维恩的最后零件》的平台跳跃有传统元素也有创新元素，传统方面在考验玩家精准跳跃的同时，一路上的齿轮、传送带、跳台等传统陷阱应有尽有。创新方面则增加了利用泡泡道具以及通过解密才能继续前进的关卡障碍，玩家需要操纵维恩与机关互动，才能解决眼前的障碍继续前进，而多样的泡泡能力，也为解决障碍给予了不同的思路。
（有趣的重力装置也给予的一定难度）
每一关还需要收集三个机械零件，这些机械零件需要操控维恩引诱机械怪物触发陷阱才能获得（泡泡道具本身不带有攻击能力），这一点也同样适用于每个章节末的BOSS战。
这样可以看出，《维恩的最后零件》闯关更加注重于玩家对场景的熟知以及运用程度，这是解密游戏的精髓，而《维恩的最后零件》则正是将平台跳跃和解密很好地结合在一起。
同时，游戏还存在隐藏关卡，有些具有挑战性质有些具有福利性质，这些都需要玩家在关卡中加大力度去探索才能发现。
收集要素既是关键，也是与维恩的情感链接沟通渠道
既然是平台跳跃＋解密，那么必不可少的要素自然是收集要素啦。除去通关必要的机械零件，游戏的收集要素包括四叶草（复活道具），真红之心，笔记和卷轴（成就收集品）。
其中真红之心相当于电池，维恩想要进入下一章节，就必须在章节内收集足够多的真红之心，而真红之心藏匿地点相对隐蔽，有些地方会以小彩蛋的形式出现，有些时候则需要完成机器人NPC来互动解密。
（通过互动点击获得的真红之心）
其中鲨师弟觉得最有趣的部分是收集笔记。
笔记并不是一个很难收集的物品，它更像是每个关卡最容易获得的要素，存在于维恩的必经之路上。它的目的不是挑战玩家的收集能力，而在于与玩家沟通。
（触碰笔记后，维恩会写下自己的想法告诉玩家）
这个要素似乎是用打破第四面墙的方式提醒着玩家的身份，在游戏中你并不是维恩，而是陪伴维恩并且与维恩一同冒险的陌生人，通过笔记，我们能对游戏世界观有着更深的了解，也能从笔记中感受到维恩的可爱之处。
（来源百度百科，玩家作为游戏其中一部分的元素也代表第四面墙的打破）
《维恩的最后零件》的核心很简单，就是想纯粹告诉玩家一段童话故事，开展迤逦的幻想冒险。你可以从这个童话世界的各个关卡的风格感受到崩坏世界下宁静祥和的一面，这其中也包含着维恩在冒险途中所展现的勇敢、纯真、兴致勃勃的气质。当你看到在一个残破的天地下依然还存在着一个鲜活的灵魂去寻找希望时，这无疑是感动和治愈的。
不过这其中鲨师弟认为最令人触动的部分，是游戏在保留这份治愈的同时还能给予玩家一种特殊孤独感。
《木偶奇遇记》中的匹诺曹在诞生之初，就深受木匠盖比特的喜爱；蓝仙女给予匹诺曹生命的同时，也在指引并教育匹诺曹向好的品质去学习；蟋蟀吉明尼虽然多愁善感，但一路上都在支持并帮助匹诺曹成为真正的男孩子。匹诺曹的成长之路上，充满荆棘，但并不孤独。
（《木偶奇遇记》里帮助匹诺曹的小蟋蟀）
那么，维恩呢？
遭到制造者老爷爷的抛弃，她（鲨师弟更愿意称呼为“她”而不是“它”）甚至还全然不知发生何事。一路上不断有机器的阻拦与追赶，对抗阻拦者只能凭借身上的泡泡工具。她还需要一路收集真红之心，才能维持住自己的躯体，继续自己的旅程。
两位设定极为相似的角色，路途却极不相同。
唯一陪伴并引导维恩的，是操控她的玩家。她能用笔与玩家交流，告诉玩家“有你在身边，一切的苦难都变得有趣起来”，这很感动也很残忍，或许维恩并没有觉得孤独，但身处第四面墙以外的我们，与维恩一屏之隔的我们，看着维恩的突破重重困难却对玩家心怀感恩的样子，各种起伏较大的情感总会传入到玩家心中：治愈，感动，但也有可怜，以及那不知来处，不问何往的孤独感。
（这份自白所带来的情感让鲨师弟百感交集）
不知自己是谁，没有自我的定位，这种没有来源脉络带来的孤独意味着什么呢？
我想，《维恩的最后零件》就是想给予玩家一段治愈童话的同时，也让玩家去好好体会一下这种特殊的孤独，去学会如何理解身边的人，如何去明白他人的感受。这也是制作人的初衷，是他所希望的游戏表达。
（来自制作人）
那么，你是否愿意试试去感受一段治愈的童话？是否愿意为维恩承担一份孤独呢？
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