书画家不可不知的中国画用笔之妙与笔法之道

用笔之妙与笔法之道请点击此处输入图片描述

在上一期的文章中提到中国画中的笔的相关知识，今天还是说笔！

笔法在中国画的创作过程中是不可忽略的重要技法和评价原则，作为一个书画家不可不知中国画用笔之妙与笔法之道。

历史上对于书画中的用笔经验都有哪些？今天给各位书画爱好者梳理了一下，与同好者共研之。

书画的主要工具是笔，一般有三类，一是狼毫、古鹳、鼠须、兔颖为一类。用以画粗或细的线条，易收刚柔并得之效；二是羊毫、鸡毫为一类，在绘画方面，用以染色最好。三是狼夹羊或羊夹狼，如大小红毛，大中小白云，篆隶大楷等等，作书作画均可，初学作画者容易使用。

谢赫六法中的“骨法用笔”，既是指“用笔”也是对用笔提出了较高的要求。笔者认为“骨法”二字，既是线条的力度、弹性、张力，线条的活性、概括力，线条的与描摹事物间的内在联系，沟通能力。谢赫的“骨法用笔”既是对于线条提出了较高的要求，也较为准确的概括了中国画的表现技巧和表现手段，具有较高的学术价值和指导价值。

中国画的笔法依据题材不同变化千秋，奥妙无穷。以不同的用笔方法，巧妙地表现物体不同的形、神、质。在工笔花鸟画中，用笔比较简单一些，主要是勾线，作轮廓。根据花鸟的形、神、质，决定“落笔、运笔、收笔；用腕、用肘、用臂”，以及运力的轻、重、快、慢。至于写意，那就更强调用笔了。在写意花鸟画中的用笔，是点线面结合，与书法用笔既有完全相似之处，又有更多的奥妙。在书法用笔中，基本上有中锋、侧锋、藏锋、逆锋等；而在写意花鸟画用笔方面，除中、侧、藏、逆而外，还有披、拧、转、换、快、慢、压、提、滚、拖十种，合书法两者，共有十四种。其实在书画两方面，这十四种方法，都是一致的。

国画艺术大师霍春阳运笔手势

历史上对于书画中的用笔经验总结：

1、“铁画银勾”：是说用笔的刚柔并得，是赞誉晋王右军的。

2、“如锥画沙”：是说用笔，必须中锋，落笔收笔，均在实处，且用力平均。

3、“如屋漏痕”：是说用笔的逐渐深透，好象自然形成，并且使笔逐渐前进，而不一滑过去，这样才能笔笔得力，笔笔自如。唐颜真卿问书法于怀素，怀素说“应当如壁裂纹”。颜说：“那就不如屋漏痕了。”线是点的连续，正是这个道理。

4、“力透纸背”：是说用笔的力量深透，是赞誉唐颜真卿的书法的。

5、“斩钉截铁”：是说笔一落纸，迅速前进，笔到尽处，马快提起，这样一来，使落笔和收笔处的形象，如铁钉用快刀一下截断似的。这种笔法，在隶书和魏碑上的小横和大竖上多见之。作大写意画时，用处就更多了。

6、“蚕头雁尾”：是就落笔回锋，收笔下压上挑，隶书的长横皆如此。

7、“高峰坠石”：是说用笔，要有笔势，如高峰的枯藤，坠以石块，有“飞流直下三千尺”之势，要能达到这样效果，单用指腕力是不够的，还得运用肘臂力量。

8、“美如簪花”：是指落笔时的一种笔法，在书法上使落笔的形象，如古代拴发髻的簪头子。从这方面应该体会到落笔的旋律，而不是直率无文的。在唐代褚遂良的书法里，这种用笔较多。

笔不在多，好用就行！

温馨提示：

凡学画者一般备有：大红毛、小红毛、衣纹、叶筋、点梅、大中小白云，中兰竹、大兰竹、大提笔等十多枝，也就够用的了。

每天一小步，人生一大步！欢迎画友交流探讨！