王威
竹刻艺术家
10’46”
竹 缘 堂
“竹缘堂”位于嘉定一栋独立的四层楼建筑内，临街而闹中取静。通往工作室的青砖小径两旁翠竹葱郁，朱红大门和几何型木雕门楣上方挂有墨绿色写就的“竹缘堂”匾额，青瓦挑出的屋檐护在匾额上，再往上，凌霄花正盛开着，枝蔓攀爬在二楼和三楼的木窗格上，细雨中整体建筑呈现出中式园林的雅致和诗意。
进入竹缘堂，底楼是展厅，楼上有客堂、书房、工作室，陈设相当雅致。地板、家具、桌椅、窗棂都擦拭得干净锃亮，整个空间散发着静逸的文化气息。
王威在这栋小楼里住了很久，也刻了很多年的竹。
一片竹子，或是一段竹根，经过了竹刻艺术家们的巧思与细雕后，最终成为形态各异、赋有生命的艺术品。
赵汝珍在《古玩指南·竹刻》中这样概括：“竹刻者，刻竹也。其作品与画同，不过以刀代笔，以竹为纸耳。”言简意赅，却颇为精妙。
宋代苏东坡有诗：“宁可食无肉，不可居无竹。无肉令人瘦，无竹令人俗。”君子如竹，体现了文人在日常生活中对竹子所具品格的向往与追求。这一向往与追求，伴随着竹刻艺术创始与发展的整个过程。
2005年文化部启动“非物质文化遗产保护工程”以来，嘉定竹刻是首批被列入国家级非遗的项目，随后邵阳竹刻、常州竹刻先后被列入国家级文化遗产保护名录。
嘉定竹刻是中华工艺美术百花园中的一朵奇葩，它将书、画、诗、文、印诸种艺术形式融为一体，刀法精妙，题材丰富，造型多样，且意境高远，风雅绝俗，具有明显的地域性和可贵的原创性，蕴涵着浓郁的人文气息。当代嘉定竹刻传人王威先生，继承了嘉定传统竹刻技法，摸索出一套原汁原味的竹刻工艺；既恪守嘉定竹艺传统，又能推陈出新，赋予竹子以新的生命。
一柄刀传承的艺术
1982年，在原全国人大常委会副委员长胡厥文的提议下，当时地方政府打算将跌入历史低谷的嘉定竹刻重新发展起来，计划在社会上招收一部分有绘画基础的人来学习、继承发扬嘉定竹刻。
王威由于家学渊源，从小喜欢画画，在学习竹刻前专门学习过绘画，有较好的美术基础。所以，当时他很轻松就被录取了。一起被招进来学习的一共有6人，六年过去了，最后留下来的只有他一个人。
竹刻是一门非常艰辛的艺术，很多人最终都没有走到最后，并不是因为他们刻的不好。而王威说：“最重要的原因就是因为我非常的热爱竹刻，我喜欢这门艺术。另外，我刻的东西能够被市场认可，而且在国外还有一个专门收藏我的竹刻的收藏群，正是因为有这么多的人支持我，鼓励我，才让我走到现在。后来，区里面的领导了解到只有我一个人在做嘉定的传统竹刻，区政府也非常重视，区政府感觉这门艺术只有一个人继承是不行的，所以就让我到文化馆办培训班，以便为日后嘉定竹刻的发展奠定坚实基础。才这样以来我就有了老师这样一个责任，我更不能放弃竹刻”。
文 人 雅 刻
谈到嘉定竹刻，绕不开“文人刻竹”的嘉定竹刻艺术传统，这也是由嘉定竹刻“以刀代笔，将书、画、诗、文、印诸种艺术融为一体”的艺术特色决定的。“文人刻竹”的传统，在历史上为嘉定竹刻提供了一个良好的人文氛围，使嘉定竹人在很长时间里在创作上保持着较高的艺术水准。
当然，尊重嘉定竹刻艺术的历史传统并不等于食古不化、拘泥于传统。他说：“我现在刻竹刻是想将现代人审美观和传统的图案相结合，我正向着这个思路在摸索。”
竹人有“俗刻”和“雅刻”之分。“俗刻”者，不谙画理，按图奏刀，或从事商品生产；“雅刻”者，有较高的文化素养，精画艺，通理论，追求情趣格调，有创作能力，并在作品中表现出自己的艺术风格和审美意识。王威无疑是“雅刻”中的佼佼者。
在采访过程中，笔者感觉到，在王威身上，有一种深深的文化使命感，那就是复兴嘉定竹刻艺术并将其发扬光大。
关 于 竹 刻
1
Q：可以跟我们介绍下嘉定竹刻吗？
A：嘉定竹刻在历史上就是文人竹刻，达官贵人和文人喜欢把玩，它是有生命、有文化内涵在里面的。
嘉定水路发达，盐商聚集，在明清时期经济就很繁荣。很多文人雅士都喜欢来嘉定游历，由此产生了嘉定竹刻。竹刻家们原来都是一些书画家，他们开始移情于紫檀，后来发现竹子不光是柔顺的肌理，还是高洁的寓意，都很适合用作雕刻，竹刻慢慢就发展起来了。
嘉定竹刻的开山鼻祖朱松邻将书法绘画融入竹刻，开创了文人竹刻的先河。明末清初，嘉定一大批文人雅士纷纷加入到竹刻行列。这些文人雅士本身拥有绘画底蕴，懂得线条的运用，因此嘉定涌现出一大批竹刻大家，为嘉定竹刻的发展奠定了基础。
2
Q：嘉定竹刻对其他的雕刻有什么影响吗？
A：明代以前，我国的雕刻艺术大多由没有文化的工匠传承，图案刻工稍显呆板，很少创新。嘉定竹刻的图案则大多体现文人活动的场景，正是当时文人雅士所追求和向往的生活，具有浓厚的书卷气息，玉石、象牙、木雕受此影响最大。可以说，嘉定竹刻对我国工艺美术的发展起到了重要的推动作用。
3
Q：现在竹刻的市场怎么样？应该怎么更好地传承嘉定竹刻？
A：跟其他领域一样，好的作品不愁没人要，问题是手艺人必须要经过数十年的磨练才能出好作品。市场只认可好作品，但短时间出不了好作品，在不断磨练的过程中，很多手艺人无法以此为生，很难坚持下去。这就是现在的竹刻艺人面临的一个很现实的问题。
4
Q：您做的每一件作品，自己留底吗？
A：没有。竹刻是一门有遗憾的艺术，每一件作品都有这样那样的缺点，这样才会有进步有提高。要是觉得自己做的东西好得不得了了，那就不会进步了。
竹刻是一个磨练修行的过程，首先是要有耐心，然后要克服浮躁的心理，不为名利所动，寒窗数年必有成效。我们主要是要埋头钻研手艺，注重原创，淡泊名利，多出好作品。做手艺的永远是靠作品说话，其他一切都是虚的，作品是永恒的。
竹刻大师风采 邀你参加答题赢好礼
【活动内容】
活动期间，粉丝们们只要按照格式要求在本活动贴内认真回答我们提出的问题，就有机会获得大奖哦！
【活动奖励】
在全部回答正确的粉丝中，随机抽取1位赠送此次《匠心意造当代竹刻大师展》精美图册一本。
【回复格式】
姓名+手机+微信号+答案
【活动规则】
1.答案和获奖名单将在下一次《竹刻大师风采》公布，奖励发放在名单公布后的1-5个工作日内统一发放。
2.每人在活动中只能获得一次奖励。
【今天的题目】
上文介绍的王威大师在本次《匠心艺造当代竹刻名家展》中有几件作品参加？分别是什么作品？
在上期活动中@张静获得了精美的《匠心艺造当代竹刻名家展》作品集一册，
礼品飞向了你，近期注意查收哦~
联系客服
