笔墨纸砚、国画欣赏与浅谈……水墨界

自古国画分为三大科：人物、山水、花鸟。说到山水，我们的想象大多是树、石、台、亭，偶尔还会有动物搭配出现，可参考素材是固定的，但是艺术手法表现形式确是发散的无限的。这也是艺术的乐趣所在，你可以尽情释放你的思维，用艺术表达你的情感，没有束缚，乐在其中。

元 王冕 墨梅图 局部

南宋 马远 踏歌图

五代 荆浩 匡庐图

五代 董源 潇湘图 局部

说到人物画是最有趣味的，他记录着时代的人文文化和艺术表现手法的变迁，通过画作纪录当代人物的形象、审美、服饰等等。也可以通过画作追溯到古代，探索当时的文化人物生活状态、绘画技巧...在午后小院儿，喝上一杯茶，翻翻古书记载探索另外一个时代，是一件很有趣味的事情，一下午眨眼间就过去了……

花鸟画是很有欣赏价值和纪录意义的，花鸟作为中国艺术的表现对象，在古代一般出现在青铜器上的花鸟图案纹饰都是有神秘的意义的。它不仅仅是艺术的表现，也是一种人文文化的纪录。像我们现代人喜欢文玩的人们，手中把玩的物件，若雕有图案纹饰的，都是有特殊的寓意的。这也是艺术的延展，不仅存在于国画的表现上。所以一些收藏画作的人在收藏画之前也会仔细研究一番这个花鸟代表什么寓意，在结合其它因素考量收藏得结论。

中国画在创作时，若想表现庄重严谨之感，可以采取水平线延展开的方法构图，比较符合大众视觉习惯，令人很平静的欣赏。

在描绘一些活泼运动跳跃的题材时，可以试试倾斜构图方法，会让画面动起来，更有活力。

构图方法可以多种多样，但也别忘了，我们中国画特有的一个元素，留白。留白可以舒缓画面紧张感，借此也可以表现一种国画的舒适、安静、宁和之美。愿每一位热爱国画，且正在努力绘画的你，都能在这绘画的乐趣中成长，学习更多，收获满满。

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