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【美术大咖】今日人物——阙忠晨
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作者简介
阙忠晨
Que Zhong Chen
福建宁德古田人,8年教学经验。 擅长素描头像,用笔用线,节奏感,层次感,丰富,画味浓厚,拥有自己一套独有的教学方式,所带学生成绩优异,为全国各大美术院校输送了大批优秀学子。包括,央美,国美 天美等重点院校,擅长与学生交流,课堂气氛活跃。另外也擅长吉他,钢琴,长笛,轮滑,等一些乐器,深受学生喜爱。
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前言
素描一方面来自理性,一方面又从自然界的众多物体形式结构中涉取一般的规律,因为大自然的形状和结构完全是由其自身规律构成的,都是独具个性,无比卓越的,要学会观察对象,研究对象。
——阙忠晨
听音乐,赏作品
构图
构图应当满足上紧下松的要求,其次是不要画得太满、太小、太偏,模特的视野前方应当留多一点距离,这样的构图才是比较完美的。如果你的构图不好,那么评卷老师的第一印象就不好,分数自然就不会高,即使画得再好也没用,所以一定不要在构图上松懈,多花10分钟让你的构图变得更完美,是非常值得的事。
透视
透视是一个非常要注意的问题,整个头型以及五官都要满足透视的变化,根据不同的角度来决定,最基本的知识就是近大远小,最容易犯错的地方就是两个眼睛的透视变化,以及四分之三侧面五官与颧骨部分的透视穿插,一定要多注意这些变化,不然你画的脸看上去会非常奇怪。
形体
我们先抛开像不像模特这个问题,你的形体必须要满足一些基本的要求,比如说五官的位置,整个头型,头颈肩的关系要和谐,然后老师才会看你画得像不像,当然有一些模特长得比较奇特,这也不会太影响,只要能长出来的样子,你画出来也是可以经得起推敲的,不要刻意的美化和丑化形体。
特征
很多同学把不同的模特都画成一个样子,这是一个大忌。他们会想反正考试也就只看一张作品,老师怎么知道你画得模式化,这样想是大错特错的,模式化的作品一看就能看出来,所有的调子和一些地方的转折都会很生硬,眼神空洞,这样的画是没有精气神的。我们在处理特征的时候,哪怕只抓住眼神,或者嘴角的一点点变化,都可以让你的画面更加生动,分数也会更高,所以每一张画都要带着感受去画,你才会有拿高分的可能性。
调子
首先我们要明确一个思想,调子不是越多越好,也不是越黑越好。那么要如何理解调子,小志的看法是调子要精确,要画得准,该卡的地方就要卡,转折、暗部、空间,该画的就要画,不要省力。而脸部、五官的亮部能少画就少画,因为考试就三个小时,你的能力没有那么强就不要去想着把调子画满,这样不但不加分,还会给人非常脏的感觉。同样一副干干净净的画更能让老师眼前一亮。
黑白灰节奏
这个专题其实非常好理解,何为节奏,节奏就是变化,从头发到额头再到五官、脖子、衣服,这是一整个面,这里面可以有非常多的变化,头发黑、额头白、眉毛黑、上眼皮白,不停地黑白灰黑白灰节奏变化,这些变化凑到一起整幅画就有了变化,而不是从头到衣服全都是黑的或者是白的,看上去就会平淡无奇。换句话说,画面要有冲击力,同时可以让人看得津津有味,这些都需要画面的黑白灰节奏变化。
整体
上一点说了画面的黑白灰节奏变化,这些也都必须要统一到一个整体里,画面不能非常花,要如何理解花,素描头像的花就是该画的地方没画,不该画的画了一大堆,同时调子不在结构上,这样的画面就会很花,没有规章、制度,没有规矩,那么一幅画就没了意义。好的作品不管是暗部还是亮部,都会控制在一个整体里,而不是乱成一团,这是最起码要做到的,一定要先整体,再局部。
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图文编辑丨小枫
责任编辑丨二胖
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