高晓宇，1965年生于陕西榆林，1990年毕业于西安美术学院本科，获学士学位，在校期间曾主办个人画展，国画大师刘文西（原西安美院院长）也曾为画展题名指教。现在工作，榆林市贸促会，现任陕西国粹画院副院长。
在自然中汲取人文灵魂，在画品中蕴藏心象体悟，这就是高晓宇先生今日创作油画艺术的重要创作路径！作为一名实力深厚的新时代油画名家，高晓宇先生的油画造诣可谓是同时兼备了心源化和物象化的双重审美加持，而他的这一融合呈现，也更是有为其众幅作品带来了丰富的审美体验，既是能让观赏者为之沉浸遐想，亦是能让当下画坛为之立意树格！油画语境，可堪奇妙！
用传统的眼光去解读高晓宇先生的油画作品显然是不行的，毕竟他所描绘的油画境界并非是单一的草木风景，而是参融了许多人文性的画面思想和内涵审美！因此要想真正深入了解高晓宇先生的众幅油画作品，我们则就必须选择一条可以浸入灵魂的审美路径，而这一路径，既可以是其画面中的生命律动，也可以是其执笔时的精神感悟！从前者来说，高晓宇先生的油画面貌都是其心灵与自然对话的艺术结晶，自然的神秘变幻和心迹的物象追求可谓尽是有融为一体！而从后者来说，每一处的执笔描绘，也都是充满了深厚的不确定性，没有困拘的死板，更没有随众的俗流，唯一存在的，便就是那突破一切的幻化意象！新奇之意，由此生发！
在技法的运用上，高晓宇也是有展现出一种多方面的艺术融合，尤其是在对整幅画面的赋色方面上，这一表现即是更加明显！画中的色彩根源虽是汲取于西方式，但在变化处理却是有撷取于东方式的国画写意感，舒张的色彩可借用笔法的力道随之升华，是谓下笔有力而不失于细节，形意绚烂却不失于铺陈！在一些作品画面中，他甚至是一度有将物象绘以堆砌感，是谓结构斑斓，犹如水晶，层次细节，凝练丰富！而这种独特的视觉效果，也恰恰就是观赏者去领悟画面意象的一个重要基础之一！光影变化，通透聚焦，画面张力，自是超然！
心化物象，以情蕴境。从任何时代来讲，传承古韵都是最好的发展方式，但在这期间画家是需要融合自身的个性意识和人文思想！否则即便是传承的再好，所绘作品也只能是称为空虚的匠气之作！而今日高晓宇先生的油画创作路径，便也就是有彰于此融合法门，对他而言，任何事物的外在表现都是短暂的现实主义，而唯有经过心灵的浸化处理，才能真正使自然物象显露出最为本真的东西，即美感内涵和意象共鸣！在这一方面上，高晓宇先生可谓是做到了极致！洞察内质，流诸笔端，灵魂所附，一目了然！
著名书画艺术评论家 史国澳
2022年8月10日 书于览艺斋
▲《千尺留韶光》 34x136cm
▲《天地和同》34x136cm
▲《临川》12x22cm
▲《安泰》12x22cm
▲《长天净》36x80cm
▲《宇宙之机》50x80cm
▲《秋雨过后》50x70cm
▲《石峁送暮》60x80cm
▲《只恋这一刻》60x80cm
▲《清晖》60x80cm
▲《云汉含星》80x150cm
▲《掇英》60x80cm
▲《天地交泰》80x100cm
▲《洗尽烦暑》150x150cm
▲《归真》100x120cm
▲《停云静穆》100x120cm
▲《观潮》100x120cm
▲《如霜》68x68cm
▲《光陆离》68x68cm
▲《烟雨暗千家》68x68cm
▲《行无尽》68x68cm
▲《烟外希声》68x68cm
▲《壁石穿》68x68cm
▲《鹏博千里》80x100cm
▲《如是》68x68cm
▲《马蹄轻》68x68cm
▲《见青林》100x100cm
▲《歌吹起》68x68cm
▲《归画图》68x68cm
▲《春逐鸟声》80x100cm
▲《草新》34x136cm
▲《入怀》34x136cm
联系客服
