打架子鼓怎样选择架子鼓节奏型-如何配爵士鼓节奏型
    作为架子鼓手，如何为所伴奏的歌曲确定正确的架子鼓节奏型是至关重要的。架子鼓节奏型选择的正确与否，会直接影响歌曲所表达的主题与意境。一些初学爵士鼓 的朋友曾对我说，他们学习过很多架子鼓节奏型的打法，可是一遇到为陌生的歌曲伴奏时，就不知道选用什么 样的架子鼓节奏型最为适合，虽然有时根据当时的感觉选用了一些节奏，但在伴奏中却感到 有很多地方与演唱者并不很吻合，这是什么问题呢？我认为最重要的原因是没有把握 住歌曲的风格及韵律，以至选用了与歌曲形似而神离的不适宜的节奏型。下面举几个小例子：

    从上面这首歌的速度和拍节来看，我们可以选用两种主体结构的节奏型。第一种是架子鼓迪斯科节奏，第三种为架子鼓波尔卡节奏。但从歌曲旋律的动态上和歌词所 表达的内容上来分析，还是选用波尔卡节奏最为适宜。如果选用架子鼓迪斯科节奏，虽然和歌曲能够配在 一起，但总有一种情绪上的不协调感。让我们把这段旋律配上这两种节奏练习一下：

    从练习中，我们可以体会到，由于这首歌的旋律动态非常活跃，乐句的构成也较短（两小节一句），如果选用架子鼓迪斯科节奏型，就会产生一种拖拉感。这是因为 迪斯科节奏每一小节只有第二拍是重音（按2/4拍记谱），而这首歌曲的旋律在每一拍上都有跳动感。选用波尔卡节奏，由于在每拍上都出现一个后半拍重音，这 样就增添了节奏中的活跃成分，不但从听觉上使人觉得和谐，而且与歌词所反应的内容也形成了一 致，把一个小姑娘活泼、玩皮的可爱形象表现的淋漓尽致。再看下一例：

    这首歌很明确的告诉我们是一首三拍子的歌曲。一看到是三拍子的节奏，初学架子鼓者马上会想到“蹦嚓嚓”的节奏概念。我听到过很多人用这样的节奏和观念去套用。请看：

    当然，从某种角度上来看，这样套用也不能说错，但从音乐刻画艺术作品的严谨态度上来看，是经不住推敲的。由于这首歌从情绪上说是很平稳且带有一丝的忧伤， 而从旋律上看它的起浮点又都在每小节第三拍上，如果用上面的节奏套用，就显得过于外在，而且韵律上也不够协调。如果设计下面的节奏型来运用，效果就有明显 的不同。

    这个架子鼓节奏型由于把第二拍的重音去掉了，而且在第三拍的重音上用小鼓制音边击的手法来处理，因此整体节奏显得格外宁静，与旋律的动态也较为一致，再加上低音 大鼓第二小节的后半拍处理，为歌曲旋律的进行起到承上启下的作用，使歌曲在表现 上既流畅又含蓄。
    还有一种架子鼓节奏型的选用，一般可由鼓手根据自己的音乐感觉作即兴的设计，也可按作曲或配器者的提示或意图进行创作。这种节奏，在用法上各以小军鼓的单独演奏作为基本型来处理，请看这段节奏型的设计：

    这段架子鼓节奏型的设计从表面上看好像与旋律动态没有什么直接联系，但设计者却从歌词所表达的内容上得到提示，运用了与旋律动态反差极大但在情绪上又相互 一致的独特节奏。这种运用方法需要鼓手必须具备良好的音乐素质及丰富的想象能力。同时 还要把自己的想法告诉乐队其它成员（电贝司、电吉它、键盘等），以形成心态上的 统一。这种例子举不胜收，甚至有的歌可以运用几种完全不同的节奏。怎样才能确定最理想的节奏型，首先要求架子鼓手本身具有较强的节奏感，而且要多掌握节奏 型的种类 以及它们的变化方法。二是要对歌曲的旋律动态及 歌词内容进行分析，在极短的时间内把最佳节奏型反应到意识中。
    由此可见，爵士鼓虽然在歌曲演唱中处于伴奏地位，但它不是被动的去打节拍，而是要主动的参与音乐的再次创作，和演唱者及乐队其它成员浑为一体，以求达到艺术的高深境地。同样，在为纯器乐曲的作品设计节奏型时也是这个原则。